Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Lengua y literatura de Formación Profesional

1. Contexto

1.1. El Autor

Jorge Manrique, sobrino de Gómez Manrique y pariente del marqués de Santillana, escribió poemas de tipo trovadoresco, pero es conocido por las Coplas, una elegía a la muerte de su padre, el maestre de Santiago, don Rodrigo Manrique.

La obra se considera la mejor elegía de la lírica castellana por su sencillez, la emoción contenida del autor (a pesar de ser su propio padre) y el destaque de las virtudes de su padre.

Su lugar de nacimiento es incierto, pudiendo ser Paredes de Nava (Palencia) o Segura de la Sierra (Jaén), la principal estancia de los Manrique. Se estima que nació entre 1439 y 1440, después del matrimonio de sus padres en 1432 y antes de la separación de su madre, doña Mencía de Figueroa, de... Continuar leyendo "Análisis de las Coplas a la muerte de su padre de Jorge Manrique" »

La Celestina: Personajes, Lenguajes y Transición Literaria

La Tragicomedia de Calisto y Melibea, conocida popularmente como La Celestina, es una obra cumbre de la literatura española que actúa como nexo de unión entre dos mundos y dos épocas.

Personajes y Mundos

La obra presenta dos esferas sociales claramente diferenciadas:

• El mundo de los señores: Representado por Calisto, Melibea, Alisa y Pleberio.
• El mundo de los criados: Integrado por Pármeno, Sempronio, Areúsa y Elicia.

La Celestina, por su parte, actúa como el común denominador y el nexo de unión entre ambos mundos. El rasgo distintivo de todos los personajes es su profunda humanidad; están dotados de una vida y una profundidad psicológica que los aleja de los meros tipos o figuras... Continuar leyendo "Explorando la Transición Literaria: Celestina y Garcilaso en el Renacimiento Español" »

Evolución de la obra de Valle-Inclán: La consolidación del teatro moderno

Ramón María del Valle-Inclán, descendiente de una familia hidalga, adoptó como lema vital: “Desdeñar a los demás y no amarse a sí mismo”. Considerado el último romántico, fue quien mejor supo encarnar el espíritu bohemio en un personaje: Max Estrella, protagonista de Luces de Bohemia. Valle-Inclán logró componer una figura tan literaria como la de sus propios personajes.

Valle-Inclán es reconocido como el primer dramaturgo moderno español al romper con los cánones del teatro realista burgués. Tradicionalmente, su obra dramática se clasifica en tres ciclos fundamentales: el ciclo mítico, el ciclo de la farsa y el ciclo del esperpento.

1. Ciclo mítico

En... Continuar leyendo "Evolución Literaria de Valle-Inclán: Del Ciclo Mítico al Esperpento" »

El Conde Lucanor — Don Juan Manuel

El Conde Lucanor. Don Juan Manuel

• Estructura general: 51 cuentos + 1 razonamiento + proverbios y doctrina.
• Intención: didáctica y moral.

Estructura de los cuentos

1. I. Presentación: El narrador presenta al conde Lucanor y a su consejo, Patronio.
2. II. Exposición del problema: El conde expone un problema y solicita consejo.
3. III. Narración: Patronio relata el cuento al conde.
4. IV. Aplicación: Patronio da su consejo al conde con la enseñanza que desprende el propio cuento.
5. V. Resolución: El conde acepta el consejo y lo pone en práctica.

Fuentes: relatos árabes y orientales; cuentos europeos cristianos.

Libro de Buen Amor — Juan Ruiz, Arcipreste de Hita

Características generales:

• Irregularidades métricas.
• Personajes

Fueron fundamentales algunos grupos de teatro y directores del teatro independiente como Albert Boadella o Salvador Távora, denominado así porque se representa al margen de los circuitos comerciales y se organiza en régimen de cooperativa y autofinanciación. Intentan acercarse a un público más joven e inquieto con un teatro lúdico. Investigan nuevos lenguajes y aspiran a la creación de un espectáculo total en el que el argumento pierde importancia frente a elementos como la expresión corporal, la iluminación. Incluyen técnicas de otros espectáculos como el circo, las marionetas o el cabaret.

Últimas Tendencias Teatrales (desde 1975)

Con la llegada de la democracia, la libertad de expresión y la desaparición de la censura, cambió... Continuar leyendo "Tendencias Clave del Teatro Español Contemporáneo" »

El Modernismo: Ruptura Estética y Desarrollo

El Modernismo, inicialmente un término peyorativo, se consolidó como un movimiento de ruptura con la estética vigente. Se inició alrededor de 1880 y su desarrollo principal se extendió hasta la Primera Guerra Mundial.

Orígenes en Hispanoamérica

El movimiento comenzó a desarrollarse en Hispanoamérica. Sus inicios se sitúan en:

• 1882, con el cubano José Martí.
• 1888, con el nicaragüense Rubén Darío.

En Hispanoamérica, se desecharon las influencias españolas, con la excepción de la huella de Bécquer. Las influencias predominantes fueron las francesas.

Corrientes Francesas Fundamentales

Junto a la huella del Romanticismo, dos corrientes del siglo XIX marcaron la pauta del Modernismo:

1. El Simbolismo

Esta... Continuar leyendo "El Modernismo Literario: Orígenes, Corrientes y Figuras Clave" »

1.Definición y periodo del Romanticismo

El Romanticismo es el movimiento artístico, cultural y Literario que se produjo a finales del siglo XVIII en Inglaterra y Alemania, Extendíéndose luego a otros países de Europa y América. El Romanticismo rompe Con las ideas de la Ilustración y el Neoclasicismo. 810 y la primera década del Siglo XX.

2.En que movimientos termina por dividirse el Romanticismo

EL INDIVIDUALISMO

LA BÚSQUEDA DEL ABSOLUTO

EL SENTIMIENTO DE REBELDÍA Y LIBERTAD                                          ………………………

EVASIÓN

3.En que consiste el Modernismo, Que periodo abarca

conoce como Modernismo un movimiento artístico que tuvo Lugar a partir del Siglo XIX y cuyo objetivo... Continuar leyendo "7y" »

Poesía Española del Siglo XX

La Poesía de 1939

La obra poética de Miguel Hernández se clasifica en tres etapas:

• La poesía pura y neogongorina: Perito en lunas
• La poesía amorosa: El rayo que no cesa
• La poesía social: Viento del pueblo, El hombre acecha

La Década de los Cuarenta

Surgen diferentes tendencias como:

• El garcilasismo: poesía arraigada representada en revistas como Escorial y Garcilaso, con autores como Luis Rosales, Leopoldo Panero, Dionisio Ridruejo.
• El tremendismo: poesía desarraigada que rechaza el formalismo de los garcilasistas, surge la revista Espadaña.
• El postismo: promovido por Carlos Edmundo de Ory y la revista Cántico.

La Poesía Social de los Cincuenta

Surge tras la creación de la revista Espadaña y voces como Dámaso... Continuar leyendo "Evolución de la Poesía y Narrativa Española e Hispanoamericana del Siglo XX" »