Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Oposición

Ideologías y su repercusión en los músicos del Siglo XX

Las nuevas naciones adoptan regímenes democráticos, mientras que las ideologías comunista y fascista nacen como alternativa al capitalismo, llevando a regímenes totalitarios (Hitler en Alemania y Austria, Mussolini en Italia, etc.). Los compositores están sujetos a un control oficial, por lo que muchos de ellos deben emigrar. Entre los que permanecen se encuentran Strauss y Orff.

En la URSS, muchos artistas como Prokofiev o Shostakovich son acusados de formalismo, es decir, de adoptar técnicas del Occidente capitalista. La única finalidad del arte debía ser alabar la ideología revolucionaria y a sus héroes, así como reflejar los ideales heroicos de las clases trabajadoras a...

Organología: Estudio y Clasificación de Instrumentos Musicales

La Organología es la ciencia que se dedica al estudio de los instrumentos musicales y su clasificación.

Definiciones Clave en el Mundo Musical

Tiple: Instrumento de Viento Cónico

El Tiple es un instrumento musical de viento, de forma cónica, cuyo sonido es muy agudo, fuerte y penetrante.

Barroco Musical: Un Estilo Emblemático

El Barroco musical es un estilo musical europeo, estrechamente relacionado con la época cultural homónima, que abarcó desde el siglo XVII hasta mediados del siglo XVIII.

Artesano: Creador de Obras Manuales

Un artesano es la persona que realiza objetos artesanales o artesanías, elaborados a mano o con herramientas.

Cordófono: Instrumentos de Cuerda Vibrante

Un...

El Blues: Raíces y Evolución

• Origen: Surge en Estados Unidos a partir de los cantos de trabajo (work songs) de los esclavos de origen africano.

• Blues Primitivo (Rural)

  Surge en el ámbito rural. Se caracteriza por ser un estilo de tono melancólico con composiciones muy simples, acompañado de guitarra o de banjo.

• Blues Urbano

  Más elaborado que el primitivo, incorpora agrupaciones musicales completas (batería, bajo, guitarra, piano y voz).

• Transición al Blues Urbano: La Gran Depresión (años 30) produjo un movimiento migratorio de la población del campo hacia las ciudades en busca de trabajo, llevando consigo su música y dando origen a esta nueva forma.

El Jazz: Síncopa e Improvisación

• Origen: A finales del siglo XIX, en el sur de Estados

La Murga Uruguaya

Introducción

La Murga es un medio de comunicación natural que transmite la canción del barrio, recoge la poesía de la calle y canta los pensamientos del asfalto. Esta forma expresiva, impregnada de rebeldía y romanticismo, trasciende el lenguaje popular.

La murga, esencia del sentir ciudadano, conforma una verdadera autocaricatura de la sociedad, donde se representan y reconocen los acontecimientos más destacados, lo que la gente ve, oye y dice.

Historia

La murga uruguaya tiene sus raíces en la murga de Cádiz, España. A principios del siglo XX, una chirigota llamada “La Gaditana que se va” llegó a Uruguay, marcando un antes y un después en la cultura carnavalesca del país.

Antes de la llegada de la murga gaditana,...

El Jazz: Un Fenómeno de la Música Popular

El jazz es uno de los fenómenos más importantes de la música popular urbana. Nació en Estados Unidos a inicios del siglo XX, invadió gradualmente Europa y se impuso en el mundo como uno de los estilos más influyentes. El jazz surgió de la unión de elementos de origen negro y se caracteriza por sus ritmos sincopados y una interpretación de conjunto.

El jazz integra diversas variantes del canon afroamericano:

• Espirituales: Canciones litúrgicas creadas por los esclavos y sus descendientes, quienes encontraron consuelo en la religión.
• Blues: Canciones de carácter melancólico donde se expresan los problemas y emociones de su vida cotidiana.
• Ragtime: Música que tuvo su origen en los intentos de

Definiciones Clave en la Historia de la Música

Ópera Bufa

La Ópera bufa es una ópera con un tema **cómico**. Se desarrolló en **Nápoles** en la primera mitad del **siglo XVIII**. De allí se difundió hacia Roma y el norte de Italia. Su contraparte estilística es la **ópera seria**.

Algunas de las características distintivas de la ópera bufa son:

• **Recitativos** (partes habladas) más extensos y, para hacerlos más **inteligibles**, escritos en la lengua del pueblo (dialectos locales), no necesariamente en el italiano o el alemán estándar.
• Temas **cotidianos** o superficiales.
• Uso de personajes muy conocidos, como los de la **comedia del arte** italiana.

Cantata

La **Cantata** es una **pieza musical** escrita para una o más **voces solistas*...

Impresionismo

El Impresionismo, considerado la primera manifestación contemporánea del siglo XX, es un movimiento típicamente francés relacionado con la tendencia pictórica. Es la corriente más novedosa y original de la época.

Características de la música impresionista

• Melodías desdibujadas, sin líneas ni cadencias claras, utilizando escalas modales, pentatónicas, cromáticas o de tonos enteros.
• Armonía libre, con acordes incompletos "flotante") que toman su valor por su sonoridad, no por su función tonal.
• Nuevo concepto de timbre, utilizando los instrumentos de forma individual (collage).
• Incorporación de elementos musicales orientales (melódicos, rítmicos y armónicos).

Compositores impresionistas destacados

• Claude Debussy (1862-

TEÓRICO:

1-LAS SECUENCIAS. Son complementos del canto, junto con el tropo, que se introdujeron en los largos cantos vocales del Aleluya.

Datan de los siglos XII y XIII y se interpretaban oralmente durante las misas del ordinario. En aquella época la gente era en su mayoría analfabeta, salvo algún monje, y por tanto no podían leer tampoco partituras, por lo que se añaden a los fragmentos que se llaman secuencias, repetitivos y más fáciles de memorizar. Estos fragmentos se añadían tras la primera palabra de las diferentes partes de la misa, después del Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus o Agnus Dei, lo que ayudaba a la gente a memorizar las partituras para poder cantarlas de nuevo en la misa. No solo aparecieron en las misas del ordinario,...

Riff: Frase que se repite a menudo, normalmente ejecutada por la sección de acompañamiento.

Blue notes: Intervalo de cuarta aumentada en la escala musical del blues, característica de las frases del estilo musical.

Work songs: Canciones que cantaban los esclavos reivindicando algo. Luego evolucionaron al blues.

Jam Session: Reunión musical del Jazz, en la que tocan para su propio disfrute. Música no escrita.

Estilos Predecesores del Jazz:

1. Espiritual

   Surge a finales del S.XVIII y principios del S.XIX (en EE.UU.).

   Espiritual religioso: Surge en los templos protestantes donde los negros cantan en inglés, pero influenciados por su raza. Evoluciona al gospel.

2. Dixieland

   Surge a principios de los años 20 en Nueva Orleans hasta los 30, y lo tocan el

La Zarabanda: Danza Barroca de Origen Hispánico

La zarabanda es una danza lenta barroca desarrollada durante los siglos XVI y XVII. Escrita en un compás ternario, se distingue porque el segundo y tercer tiempo van a menudo ligados, dando un ritmo distintivo de negra y blanca alternados. Las blancas corresponden a los pasos arrastrados en el baile.

El origen de la zarabanda no se puede especificar con exactitud; sin embargo, hay testimonios que sitúan la danza en los territorios hispánicos y las colonias de América. Tenía similitudes con la chacona.

La zarabanda llegó a Italia, manteniendo su carácter popular y con una forma compositiva reservada a instrumentos solistas como la guitarra barroca o el violín. Francia adoptó la zarabanda,...