Análisis del soneto "Miré los muros de la patria mía" de Quevedo: tema, estructura y recursos

Contexto histórico y literario

Este poema es obra de Francisco de Quevedo (Madrid 1580, Villanueva de los Infantes 1645), autor del Siglo de Oro español. Esta etapa de máximo esplendor la podríamos enmarcar, en parte, durante el Barroco, período en el que vivió Quevedo. Este período está marcado por una tremenda crisis en todos los ámbitos, excepto en el cultural. El arte será muy fructífero y representa una forma de evasión y de reflexión. El Barroco se caracteriza por el pesimismo y el desengaño. La antítesis y el contraste son los elementos básicos del mundo barroco. Se sustituye la belleza clásica por un arte acumulativo con tendencia a la exageración. Aunque no es más que una evolución del Renacimiento, el autor ahora busca la originalidad, a pesar de usar los mismos temas (se siguen usando mucho los tópicos grecolatinos) y formas. Se desarrollan dos tendencias: el conceptismo, del que Quevedo es el máximo exponente, y el culteranismo. El conceptismo se basa en asociaciones ingeniosas de palabras o ideas que tienden a un lenguaje conciso (breve pero lleno de contenido).

Francisco de Quevedo perteneció a una familia acomodada. Estudió con los jesuitas y ocupó la secretaría de la Hacienda del duque de Osuna. Un suceso bien conocido es que fue encarcelado. Su producción es muy extensa y variada, marcada por el carácter satírico.

Análisis del poema

Tema

El tema central del poema es la muerte y el paso del tiempo. Las dos primeras estrofas tratan del dolor en vida; el autor ya ha vivido mucho y habla de que ahora todos los males van a él, y que su locura esconde lo que ha sido de él. En la tercera estrofa trata el tópico del tempus fugit: el tiempo corre sin esperar a nadie, “hoy se está yendo sin parar en un punto”. Y en la última estrofa trata el tópico del cotidie morimur, donde la vida aparece como una mansión de muertes.

Estructura

Se trata de un soneto, pues consta de 14 versos endecasílabos separados en 2 cuartetos y 2 tercetos que riman ABBA, ABBA, CDC, DCD.

Recursos literarios

Los recursos literarios utilizados han sido:

• Antítesis: “mañana-ayer”.
• Polisíndeton: “soy un fue y un será y un es cansado” (repetición de la conjunción "y").
• Encabalgamiento en el segundo terceto.
• Personificación: “La Fortuna ha mordido”, “la calamidad que vende”.
• Hipérbaton: “las horas mi locura esconde – mi locura esconde las horas”.
• Exclamación: “¡Ah de la vida!”, en la que duda de la existencia de la vida.
• Juegos de palabras y de verbos: “será, es”, “falta de vida asiste lo vivido”.
• Paralelismo en los 2 versos del primer cuarteto.
• Hipérbole: “no hay calamidad que no se vende”.
• Metáfora: “La fortuna mi tiempo ha mordido” (referencia mitológica).
• Interrogación retórica: “¿Nadie me responde?”.

Conclusión

El poema es una muestra del Barroco por el pesimismo del tema que presenta.