Análisis musical de "The Heart Asks Pleasure First" de Michael Nyman para "El Piano"

Ritmo

• Tipo de ritmo: Varios de subdivisión ternaria.
• Compás: 12/8, 9/8, 6/8.
• Tempo: Moderadamente rápido.

El ritmo constante, marcado por el valor de semicorchea, posee un carácter como de perpetuum mobile, típico del minimalismo. Junto a esos valores de semicorcheas, el ritmo se ve impulsado por el patrón negra-corchea sobre el que se configura el tema principal. Luego evoluciona a corcheas con puntillo.

Melodía

• Tipo de melodía: Melodía de comienzo recto con pocos saltos.

Nyman dice haberse inspirado en la música escocesa antigua. La melodía surge de los propios arpegios. El carácter de la melodía quiere ser romántico, en la línea del poema de Emily Dickinson cuyo primer verso da título a la pieza.

Textura

Acompañamiento a base de acordes arpegiados.

Tonalidad

La obra está en la tonalidad de La menor.

Timbre

Piano. La utilización del piano tiene interesantes connotaciones, ya que la película trata de Ada, una mujer escocesa que se quedó muda a los 6 años y solo se comunica con el entorno a través de la música y de su hija Flora. Un matrimonio concertado le obliga a dejar su Escocia natal acompañada de su hija y su piano. Este tema aparece en la película en ocasiones sobre un fondo de cuerda.

Forma

Forma libre. Se trata del tema básico de la película "El Piano" de Jane Campion. La forma se va desplegando a partir de un tema al que se le van aplicando pequeñas transformaciones rítmicas y melódicas. Destaca la brusca interrupción final.

Género

Música instrumental, banda sonora de la película "El Piano".

Periodo Artístico

Minimalismo.

Cronología

Finales del siglo XX, 1993.

Título

"The Heart Asks Pleasure First" de la película "El Piano".

Autor

Michael Nyman.

Michael Nyman y el Minimalismo

Frente a las tendencias que crean una separación bastante rupturista y muy acusada con el público más conservador, se encuentra el minimalismo.

• Repetición de estructuras musicales sencillas, música repetitiva.
• Influencias del pop, la música electrónica y técnicas de variación de raíz barroca.
• Steve Reich, Philip Glass.

Nyman nació en Londres en 1944. Es un pianista, musicólogo, crítico musical y compositor británico perteneciente al género minimalista. Conocido sobre todo por su larga colaboración con el cineasta británico Peter Greenaway y por su álbum multiplatino "The Piano" (Jane Campion, 1993). Ha compuesto "Letters, Man and Boy: Dada". Además, 6 conciertos, 4 cuartetos de cuerda y música de cámara creada para su banda, Michael Nyman Band. También compuso la banda sonora de la película "Man on Wire". Se ha inspirado frecuentemente en música antigua de Henry Purcell, Mozart y John Dowland. Sus pocas incursiones en la composición de bandas sonoras para Hollywood han sido "Gattaca". Las obras más conocidas de Nyman no dirigidas al cine son: "Ariel Songs" para soprano y banda, Conciertos para clave, trombón y saxofón. Muchas de las obras de Nyman han sido escritas para su propio conjunto. La orquesta estaba compuesta originalmente por instrumentos antiguos como la chirimía.

• Influencia de John Cage en los compositores de música clásica europea.
• Creador del término "minimalismo" en la música en un artículo de 1968 en The Spectator sobre el compositor inglés Cornelius Cardew.

La música minimalista es un género originario de Estados Unidos, experimental, que empezó en los años 60, basada en la armonía consonante, en pulsos constantes, en lo estático o en las lentas transformaciones, en la reiteración de las frases musicales. En Europa: Yann Tiersen, Arvo Pärt, Wim Mertens.

Banda Sonora de la Película "El Piano"

Es un drama romántico ambientado en el siglo XIX. La historia es tan simple como trágica. La forma de transmitir sus sentimientos es a través de su inseparable piano. Debe utilizar su cuerpo y mirada como único elemento para la comunicación. Era imprescindible que las canciones que tocase y que envolviesen la historia pudieran transmitir. Nyman concibió unas notas principales que se repiten en casi todas las canciones del disco utilizando el piano como instrumento básico indiscutible. Conocemos esa melodía principal que nos acompañará mucho después de finalizar el visionado, y que es una clara visión de lo que necesita experimentar la mujer.

Premios

• 3 Oscars
• Globo de Oro
• 3 Premios BAFTA
• 2 premios en el Festival de Cannes
• Premios César
• National Board Of Review

Uno de los compositores con más resonancia mediática de la última década del siglo pasado por la simplicidad de sus obras. Se convierte en elemento clave para el acompañamiento del metraje.