Arquitectura, escultura y pintura en España: del Renacimiento al Barroco
Arquitectura y arte del Renacimiento en España
El Renacimiento se desarrolló en España en el siglo XVI. Fueron determinantes los contactos con Italia. El arte español del Renacimiento estuvo unido a la nobleza y al alto clero, por lo que se impuso principalmente en palacios y fundaciones religiosas.
La arquitectura renacentista se divide en tres etapas:
- Periodo plateresco: primer tercio del siglo XVI.
- Periodo purista: segundo tercio del siglo XVI.
- Periodo herreriano: último tercio del siglo XVI.
Estilo plateresco
Características: convivencia de fórmulas góticas con elementos renacentistas, formando un estilo de carácter protorrenacentista. Los edificios mantuvieron las técnicas constructivas de la arquitectura gótica.
La decoración propia del Renacimiento quattrocentista incluye grutescos, motivos de candelieri, columnas balaustradas y medallones. La utilización de dibujos menudos y de filigranas dio a este estilo el nombre de plateresco, por su semejanza con el trabajo de los plateros.
Estilo purista
Características: en el segundo tercio del siglo XVI se abandonó la gran profusión decorativa y los elementos góticos, y se planteó una mayor atención a las formas arquitectónicas y a las proporciones.
Los arquitectos recibieron ahora una mejor formación a través de viajes a Italia y de la llegada de los tratados de arquitectura italianos. Los edificios tenían mayor monumentalidad y un carácter sobrio.
Arquitectura herreriana
Características: se corresponde con el reinado de Felipe II. Se caracteriza por una gran austeridad.
Este momento artístico coincidió con el desarrollo en Italia de la arquitectura de Vignola y de Palladio, a la vez que se desarrollaba el manierismo. Se utilizaron las pirámides y las esferas pétreas como elementos decorativos.
Escultura renacentista
Características: predominio de la temática religiosa en la realización de sepulcros, sillares de coro y retablos. Presenta un fuerte carácter realista, careciendo así de la búsqueda de la belleza ideal.
Gran expresividad derivada de la escultura gótica. Los materiales fueron la madera tallada y policromada, y la piedra para la escultura funeraria y la decoración con motivos ecológicos.
Pintura renacentista
Características: predominio de la temática religiosa. Su evolución se divide en:
- Primer tercio: introducción de formas italianas, sobre una sólida base de pintura flamenca.
- Segundo tercio: clasicismo rafaelesco y manierismo.
- Último tercio: influencia de Miguel Ángel y de la pintura veneciana.
Se empleó el óleo sobre tabla hasta la mitad del siglo, momento en que se impuso el óleo sobre lienzo.
Arte barroco
Arquitectura barroca
El Barroco aportó un tratamiento antiklásico y antirracional a los elementos constructivos y decorativos. Estuvieron presentes la idea de teatralidad, el engaño y la generación de imágenes y espacios irregulares.
Rasgos principales:
- El uso de formas cóncavas y convexas en las fachadas.
- La colocación de elementos que producen efectos de claroscuro y relieve.
- La incurvación de los establecimientos, la ruptura de los frontones y las columnas salomónicas.
- El gusto por las formas curvas, que genera sensación de movimiento, efectos de claroscuro y juegos de perspectiva.
- La decoración creada con la luz, generando contraste.
- La decoración de las bóvedas a base de pinturas con efectos de trampantojo.