Comedia Sentimental y Neoclásica: Autores, Obras y Análisis

La Comedia Sentimental

También llamada lacrimosa, planteaba aspectos en los que la honradez o virtud tenían un tratamiento social injusto al margen de códigos estamentales, provocando en el público un sentimiento de compasión y abocando a un final feliz de la trama, con un fin didáctico y moralizante. Seguían las reglas neoclásicas pero combinaban drama y comedia.

Influencia y Autores Clave

• Denis Diderot: Figura clave en la combinación de drama y comedia.
• En Inglaterra y Alemania también tuvieron predicamento.
• Jovellanos: Su obra El delincuente honrado trata el tema de duelos y confronta ley y conciencia.

Leandro Fernández de Moratín

Es el representante genuino del teatro neoclásico, refleja los problemas de la clase media e ideales burgueses: familia, matrimonio, relaciones sociales, nuevos usos amorosos; rehúye en él de elementos maravillosos, sublimes, como de lo desagradable o miserable buscando un buen juicio, mesura y educación. Su comedia nace de una combinación de elementos propios de comedia de costumbres y la sentimental neoclásicas. En ella se plasma una visión crítica de los comportamientos sociales: hipocresía, prejuicios de clase, vanidad e inautenticidad. Escribió cinco obras, las de acuerdos matrimoniales (El viejo y la niña, El barón, La mojigata, El sí de las niñas) y la crítica de los usos teatrales (La comedia nueva o El Café).

La Comedia Nueva

Está dividida en dos actos en prosa y se ciñe a las reglas de unidad neoclásicas. Todo ocurre en un café aledaño a un teatro donde se representa El cerco de Viena, cuyo autor Eleuterio con su familia y amigos toma un almuerzo y esperan el éxito o fracaso de la obra. El tiempo de la acción coincide con el de la ejecución de la pieza dramática, ofreciendo de esa forma mayor verosimilitud. Hay también una unidad de acción, discusión sobre la obra de Eleuterio, y demás acciones secundarias son esbozos que acaban integrándose en el desenlace.

El sí de las niñas

Es considerada como la culminación dramática de Moratín. Toda la obra transcurre en una posada de Alcalá de Henares, a lo largo de 10 horas y la acción se concentra exclusivamente en la boda de Francisca. Los personajes son 7 de clase media, menos los criados. La obra trata de la inautenticidad de los matrimonios concertados sin la voluntad de los que se van a casar.

Misericordia

Benigna o Nina es un trasunto del buen samaritano, tanto para sus compañeros los mendigos con los que comparte sus horas en las escombreras y en la petición de limosna en la Iglesia de San Sebastián como para su ama, la señora Paca arruinada a la que debe mantener Nina. La espiritualidad viene dada por un milagro, el personaje que se inventa Nina, don Romualdo, un sacerdote para quien trabaje y del que dice obtener el poco dinero con que se mantienen; pasa a convertirse en un personaje real en la novela, siendo quien comunica la herencia que ha recibido doña Paca. Cuando Nina es detenida y presa en una redada de mendigos, será rechazada por doña Paca para no mancillar su nombre. La protagonista acaba viviendo en una choza junto a Almudena, un ciego leproso.