Conceptos clave del arte: mudéjar, almohadillado, sfumato, gablete, retablo, casetón y Quattrocento

Resumen

Glosario de conceptos artísticos que recorre el arte mudéjar, el almohadillado renacentista, la técnica del sfumato de Leonardo da Vinci, el gablete gótico, la evolución del retablo, el casetón y el término Quattrocento. Cada entrada explica su definición, cronología y ejemplos representativos, sobre todo en la arquitectura y la pintura de España e Italia.

Puntos clave

El mudéjar combina formas islámicas con elementos cristianos románicos y góticos en territorio conquistado durante la Reconquista.
El almohadillado es un paramento de sillería con la cara de los sillares labrada en forma de almohadilla, típico del Renacimiento (siglos XV y XVI).
El sfumato, creación de Leonardo da Vinci, envuelve las figuras en una niebla imprecisa que difumina los contornos, como en La Gioconda.
El gablete es un coronamiento triangular de la fachada gótica (siglos XIII al XV), también usado sobre vanos, pilares o estribos.
El retablo evoluciona durante el Gótico de una tabla a díptico, tríptico o políptico, organizado en predela, calle central, calles verticales y guardapolvo.
El casetón es un relieve profundo, cuadrado o poligonal, que forma la cara inferior de cubiertas o bóvedas y aligera su peso.
Quattrocento designa el siglo XV y, correctamente, solo debe usarse para el arte renacentista italiano.

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Arte Mudéjar

El término mudéjar (del árabe *mudajjan*, 'doméstico' o 'domesticado') se utiliza para designar a los musulmanes que permanecieron viviendo en territorio conquistado por los cristianos durante el proceso de la Reconquista, en la Península Ibérica. El arte mudéjar, desarrollado particularmente en arquitectura, consistió en la combinación de formas y elementos de procedencia islámica con otros de tradición cristiana, tanto románicos como góticos.

Almohadillado

El almohadillado es un tipo de paramento de sillería donde la cara visible de los sillares ha sido labrada a manera de almohadilla. Las juntas están biseladas o rehundidas para dar sensación de relieve. Es típico de la arquitectura del Renacimiento (siglos XV y XVI). En España, un ejemplo notable es el Palacio de Carlos V en la Alhambra de Granada, obra de Pedro Machuca (siglo XVI).

Sfumato

El sfumato es una técnica pictórica, gran creación de Leonardo da Vinci. Consiste en prescindir de la línea, del dibujo, de los contornos netos y precisos del Quattrocento, y envolverlo todo en una especie de niebla imprecisa que difumina los perfiles. Esto produce una impresión de inmersión total en la atmósfera; el paisaje adquiere así una misteriosa dimensión y los personajes, un encanto distante y enigmático. Un ejemplo paradigmático es *La Gioconda* de Leonardo da Vinci (siglo XVI).

Gablete

El gablete (también llamado piñón) es un coronamiento triangular del muro, a menudo situado entre las torres, de la fachada gótica (siglos XIII al XV). Puede aparecer asimismo coronando vanos, pilares o estribos.

Retablo

El retablo evoluciona durante el Gótico (siglos XIII al XV). Pasa de una sola tabla a dos (díptico), tres (tríptico) o muchas (políptico). Las tablas laterales pueden ser abatibles para cerrar el conjunto (su cara exterior se pinta con tonos grises que simulan esculturas). Su creación supuso que la pintura se independizara del muro y se hiciera más humana y anecdótica, favoreciendo la composición e incluso la devoción popular. Hasta mediados del siglo XIV consistía en tablas pintadas con sentido ilustrativo y descriptivo de la vida del santo titular, ocupando el centro la efigie del mismo y a su alrededor, en pequeños recuadros, escenas de su vida. En la segunda mitad del siglo XIV, el retablo pictórico ya está formado, es rígido, con múltiples tablas, con una ordenación de base arquitectónica y con una distribución iconográfica bastante uniforme. Se organiza de la siguiente manera:

Predela: Se pintan bustos de santos o profetas.
Calle central: Se representa el tema principal de la obra.
Calles verticales: Se recogen las escenas secundarias organizadas en divisiones horizontales.
Guardapolvo: moldura que enmarca el retablo.

En la calle central se pinta, durante el Gótico, el Calvario. En las restantes, los temas no están fijados. Un ejemplo es el Retablo de la Cartuja de Miraflores en Burgos, de Gil de Siloé (finales del siglo XV).

Casetón

Un casetón es un relieve profundo de forma cuadrada o poligonal, con el fondo decorado y a menudo con un rosetón. Se suele ensamblar con otros semejantes para formar la cara inferior de una cubierta o bóveda. También tiene una función estructural, al aligerar el peso de las cubiertas de hormigón. Un ejemplo clásico es la cúpula del Panteón de Agripa (siglo II).

Quattrocento

Quattrocento es un italianismo que designa al siglo XV, los años mil cuatrocientos. Correctamente, sólo debe emplearse para aludir al arte del Renacimiento en Italia.

Preguntas frecuentes

¿Qué significa el término mudéjar?

Proviene del árabe mudajjan, 'doméstico' o 'domesticado', y designa a los musulmanes que permanecieron en territorio conquistado por los cristianos durante la Reconquista. Su arte combina formas islámicas con tradiciones cristianas.

¿Qué es el sfumato?

Es una técnica pictórica creada por Leonardo da Vinci que elimina el dibujo de contornos netos y envuelve las figuras en una niebla imprecisa. Un ejemplo paradigmático es La Gioconda.

¿Cómo evolucionó el retablo durante el Gótico?

Pasó de una sola tabla a dípticos, trípticos o polípticos, y a mediados del siglo XIV ya tenía una estructura rígida con predela, calle central, calles verticales y guardapolvo.

¿Qué se entiende por Quattrocento?

Es un italianismo que designa el siglo XV. Correctamente, solo debe emplearse para aludir al arte del Renacimiento en Italia.