Exploración del Arte Renacentista: Quatrocento y Cinquecento
El Renacimiento Pictórico: Quatrocento y Cinquecento
Quatrocento
En el Quatrocento, la pintura experimentó una transformación significativa. Aunque se mantuvo la técnica de la pintura al temple, se introdujo el óleo, permitiendo mayor flexibilidad y riqueza cromática. La mayoría de las obras se realizaban sobre tabla, aunque también se comenzó a utilizar el lienzo. La pintura mural continuó con la técnica al fresco. La temática se centró en lo religioso y los mitos clásicos.
Fra Angelico unió la linealidad, fragilidad y dulzura del gótico internacional, como se aprecia en sus Anunciaciones. Massacio se separó del gótico, destacando por la perspectiva lineal, la iluminación y los paisajes de fondo, como en El tributo de la moneda. Ucello prestó especial atención a los escorzos, como se observa en el detalle de la batalla de San Romano. Piero della Francesca realizó análisis lumínicos que potenciaron la perspectiva. Botticelli, destacado por sus temples sobre tabla, abordó temas religiosos y mitológicos, como en La primavera. Pietro se caracterizó por el orden y la claridad compositiva, como en La entrega de las llaves a San Pedro. Mantegna se interesó por la monumentalidad y el escorzo, como en Cristo muerto. En Venecia, destacaron Antonello (Cristo sostenido por un ángel) y Bellini (Procesión en la plaza de San Marcos).
Cinquecento
En el Cinquecento, Leonardo da Vinci avanzó en su pintura para lograr mayor naturalismo, utilizando el sfumato y la perspectiva aérea, como en La última cena. Rafael Sanzio, nacido en Urbino, se caracterizó por la composición simétrica y la perspectiva cónica. En Florencia, sus composiciones eran triangulares y con sfumato, mientras que en Roma adquirieron mayor monumentalidad, como en La batalla de Constantino contra Majencio. Miguel Ángel utilizó el color para dar volumen. El Papa Julio II le encargó la decoración de la bóveda de la Capilla Sixtina, con nueve composiciones relacionadas con el Génesis. Clemente VII le encargó el fresco para el muro de la misma capilla, marcando un cambio hacia una estética manierista con El Juicio Final. En Venecia, destacaron Giorgione (La tempestad), Tiziano (Venus de Urbino), Veronés (Las bodas de Caná) y Tintoretto (El lavatorio).
El Renacimiento en España
En España, el Renacimiento pictórico se desarrolló en tres etapas:
- Primera etapa: Valencia (Fernando Yáñez), Andalucía (Alejo Fernández) y Castilla (Berruguete y Juan de Borgoña).
- Segunda etapa: Valencia (Juan de Juanes), Castilla (Berruguete), Andalucía (Pedro Machuca) y Extremadura (El Divino).
- Tercera etapa: Destacó El Greco, con personajes manieristas alargados que parecen flotar, como en El caballero con la mano en el pecho.