Fernando de Herrera y la Escuela Sevillana: Claves de su Poesía y Estilo

Influencias Clásicas y Renacentistas en la Poesía

Junto a la influencia de los clásicos, a través de Horacio y Virgilio, grandes poetas clásicos de expresión equilibrada, se encuentra otra serie de autores: los del primer Renacimiento, especialmente Garcilaso, siempre con el ideal de moderación. Este se manifiesta en el tópico ne quid nimis (que nada sea demasiado), que promueve la huida de los excesos. A través de mecanismos como la música, buscan encontrar esa armonía. Se observa una selección rítmica y léxica sencilla, pero con una clara voluntad estética. La imitación alcanza su máximo grado. Los poetas de la escuela de Salamanca, sobre todo Fray Luis de León, son autores que escriben con textos fuente a la vista. No significa que copien, sino que reelaboran un mundo que, para ellos, representa el ideal poético. Son poemas donde la mayor voluntad de estilo se concentra en la estrofa, más que en el verso individual. Buscan la estrofa perfecta, bien construida. Por eso, suelen construir estrofas breves, aunque hay excepciones, como las silvas.

Fernando de Herrera: Vida y Obra

Fernando de Herrera (Sevilla, 1534), perteneciente a una familia modesta pero honrada y noble, se formó en el colegio de Maese Rodrigo de Santaella o estudio de San Miguel. De hábito eclesiástico y profunda cultura religiosa, era enemigo de alabanzas y dones. Como poeta, se muestra tímido, un hombre del Renacimiento que lleva al extremo el individualismo de la época. Su maestro fue Juan de Mal Lara y fue homenajeado por Francisco de Medina. Herrera es considerado el primer literato puro de Europa, un hombre más admirado que querido. En él se aprecia una clara preocupación crítica y lingüística. Además, fue un poeta marginado que dedicaba todas sus ganancias a la escritura, buscando el triunfo en las letras.

En cuanto a sus obras, la gran mayoría se han perdido. Su poesía se caracteriza por un sincretismo erótico complejo. Fue un gran admirador de Garcilaso. Otros rasgos incluyen:

• Narración prologal.
• Tono gemebundo.
• La figura del amante-héroe.
• Petrarquismo mayor.
• Gusto por las antigüedades y la emoción arqueológica.
• Pensamiento senequista y clásico.
• Conciencia de la brevedad del tiempo, la destrucción y el desengaño barroco.
• Juego de sentimiento, muerte, victoria, temores, y exaltación de lo humano.

Su poesía se convierte en una "religión de las ruinas", un punto final del petrarquismo. Su forma de presentarse como poeta en el mundo y en la sociedad era exigente; rompía todos los papeles que no cumplían con su ideal poético enciclopédico. Es difícil encontrar rasgos entrañables en su obra. El amor, para Herrera, no es sino el deseo de gozar la hermosura, un "misticismo poético". No busca la honestidad, sino la inmortalidad. Apodado "El Divino" y "el Petrarca de España", rechazaba el apelativo de "el poeta". Estudia las fuentes de Garcilaso, buscando a través de la oscuridad. La dama es vista como luz. Aunque su marido le pedía poemas a Herrera, el sentimiento es verosímil, pero no implica necesariamente enamoramiento; es pasión. Relaciona la belleza de la dama con Dios.

Rasgos Estilísticos de Herrera

• Hipérbatos: Más abruptos que los de Garcilaso.
• Correlaciones: En la estructura del poema, evolucionando hacia Góngora y Quevedo.
• Diseminación-correlación: Se lleva al extremo la estructura de diseminación (puramente renacentista).
• Enigmas: Reflejo de la sabiduría clásica de los textos fuente.
• Intensificación de la sensorialidad: Y juego de contrastes.
• Individualismo: Búsqueda de la perfección interna.
• Apetencia de la inmortalidad: Y autoexigencia.
• Amor humano: Entendido como amor cortés.
• Imágenes neoplatónicas: Influencia de Petrarca.
• Neoplatonismo avanzado: Erotismo herreriano y filosofía del amor.
• Simulación: Habla como si estuviera enamorado.
• Otros recursos: Ironía, reiteraciones y uso de superlativos.

"Canción en Alabanza de la Divina Majestad por la Victoria del Señor Don Juan"

Este poema, que comienza con "Cantemos al Señor...", conmemora la victoria de la armada española en la Batalla de Lepanto (1571) contra los turcos, bajo el mando de Don Juan de Austria. El poema de Herrera es considerado uno de los mejores y de mayor categoría en su género.

Se refiere específicamente a la Batalla de Lepanto (1571), en la que la Santa Liga, liderada por Don Juan de Austria, derrotó decisivamente a la flota turca de Alí Pachá.