Garcilaso de la Vega y Lope de Vega: Claves de su Obra y Legado Literario

Garcilaso de la Vega: Legado Poético y Estilo Renacentista

Garcilaso de la Vega es uno de los poetas españoles de mayor perfección formal y de mayor influencia a lo largo de los siglos. Sus versos fueron publicados en 1543 en Barcelona.

El autor toledano cultivó dos tipos de poesía de la época: poesía tradicional castellana y poesía italianizante.

Características de su Obra

• Influencia latina y renacentista en temas y en formas. Diversos autores influyen poderosamente en sus versos.
• Lenguaje poético. Su ideal consistió en lograr transparencia y claridad en las expresiones y en huir de la afectación rebuscada.
• Tópicos. En sus églogas y en otras composiciones, Garcilaso acude con frecuencia a tópicos o lugares comunes como: locus amoenus (paisaje mítico, bello y estilizado), belleza femenina, idealización del tosco y rudo pastor de la realidad, Carpe diem (fugacidad de la vida).

Las Églogas de Garcilaso

Las églogas son poemas amorosos en los que dos pastores expresan sus quejas amorosas en medio de la naturaleza idealizada.

• La Égloga II, la primera que escribió el poeta, dista de la perfección de las otras dos, a pesar de algunos hermosos paisajes.
• La Égloga I: Garcilaso no alcanza la plasticidad y la perfección de la Égloga III.
• La Égloga III: Garcilaso alcanza la perfección, sabiendo recrear magníficamente la naturaleza pastoril, el locus amoenus y la armonía entre los elementos de un paisaje que invita a la soledad y al reposo.

Los Sonetos de Garcilaso

Garcilaso fue el primer gran maestro de una de las composiciones más representativas españolas: el soneto. El soneto es una estructura en la que los contenidos se organizan en bloques relacionados. El tema amoroso era el principal en los sonetos de Garcilaso.

Las Canciones de Garcilaso

• La Canción III: Garcilaso la escribe en su destierro en la isla del Danubio. Es su primera incursión en el locus amoenus.
• La Canción V, titulada Oda a la flor de Gnido, se aparta de las anteriores tanto en métrica como en contenido.

Lope de Vega: El Fénix de los Ingenios y Creador del Teatro Nacional

Lope de Vega escribió poesía y obras en prosa, pero es el teatro el género literario mediante el que se consagra como uno de los grandes autores de la literatura española y universal.

Es considerado, tradicionalmente, como el creador e impulsor del teatro nacional del siglo XVII. Es, además, el autor más prolífico de toda nuestra literatura.

Obra Dramática de Lope de Vega

• Fuenteovejuna
• El caballero de Olmedo
• Peribáñez y el Comendador de Ocaña
• El mejor alcalde, el rey
• El gran duque de Moscovia
• El castigo sin venganza
• El perro del hortelano
• La dama boba
• La discreta enamorada
• Los melindres de Belisa
• El villano en su rincón

Características de su Teatro

• Temas y asuntos: En la mayor parte de sus comedias aparecen temas como el amor, el honor o los ideales religiosos monárquicos.
• Acción dramática: Rompe con la regla aristotélica de las tres unidades y divide la obra en tres jornadas. Las obras de Lope destacan por su gran dinamismo y por la vivacidad de la acción.
• Lenguaje y versificación: Utiliza la polimetría, es decir, el uso de versos distintos para reflejar el cambio de escena o de temas. Su lenguaje es popular.
• Popularismo: El teatro de Lope pretende acercarse al pueblo, al sentir popular...

Obra Poética de Lope de Vega

• Poesía lírica popular
• Romances
• Poesía lírica culta
• Poesía épica