Grandes Maestros de la Lírica y el Teatro del Barroco Español

Francisco de Quevedo y el Conceptismo

El estilo de Quevedo se caracteriza por la búsqueda del concepto y la concisión mediante recursos de repetición como la anáfora y el paralelismo. También destacan en su obra la antítesis, las hipérboles y el juego de palabras; además, es un prolífico creador de nuevas palabras o neologismos.

Luis de Góngora y el Culteranismo

Respecto a su estilo, la obra de Góngora está llena de contrastes y antítesis, con numerosos paralelismos y simetría, empleando frecuentemente cultismos, latinismos y alusiones mitológicas.

Poesía popular

En esta vertiente destacan las letrillas satíricas y burlescas, en las que el autor se acerca más a los conceptos, y donde también sobresalen los romances nuevos.

Poesía culta

En este grupo se encuentran sus sonetos de temática amorosa y religiosa, así como sus dos poemas mayores: la Fábula de Polifemo y Galatea y las Soledades.

• Fábula de Polifemo y Galatea: Escrita en octavas reales, este poema narrativo recrea el mito del cíclope Polifemo enamorado de la hermosa ninfa Galatea. En este poema encontramos los recursos característicos de la poesía culterana de Góngora: uso del mito, cultismos, hipérboles, hipérbaton, metáfora y un rico léxico sensorial.
• Soledades: Escrita en silvas, es una obra inconclusa. Su argumento apenas tiene importancia (un joven náufrago que llega a una isla), pero le sirve a Góngora de pretexto para describir la naturaleza de forma bellísima, convirtiéndose en el arte culmen del gongorismo.

Lope de Vega: Entre la Lírica y el Teatro

En cuanto a su estilo, no se puede encasillar en ninguna de las dos corrientes predominantes en la lírica barroca; sus poemas son sencillos y no entrañan tanta dificultad como los de otros autores de su época. Destacan sus Rimas, obras compuestas en sonetos, y las Rimas sacras, de carácter religioso. Además de la poesía lírica, Lope compuso poemas épicos de corte culto como La Dragontea.

Características del Arte Nuevo

Siguiendo su Arte nuevo de hacer comedias, su obra rompe con la norma de las tres unidades: la acción dura varios días y cambia de lugar. Mezcla lo trágico (el drama del cautiverio) con el humor del gracioso. La obra se divide en tres actos (presentación, nudo y desenlace) y Lope utiliza la polimetría al cambiar el tipo de verso según la intensidad de la escena. Además, está presente el decoro, ya que cada personaje habla según su clase social (los reyes emplean un lenguaje formal y los campesinos uno popular).