Grandes Poetas Españoles: Machado, Hernández y Lorca en la Literatura

Antonio Machado

A un olmo seco (Obra: Campos de Castilla)

Biografía

Nacido en Sevilla en 1875, Antonio Machado fue, junto a Juan Ramón Jiménez, uno de los poetas más influyentes de España.

Obra

Su obra pasa por varias etapas:

• Primera etapa: Soledades, Galerías y otros poemas. Se caracteriza por una poesía intimista que aborda temas como la muerte y la melancolía.
• Segunda etapa: Campos de Castilla. Refleja su vida con su amada Leonor y su posterior muerte. Es una obra más realista y preocupada por lo general.

Podemos destacar que Machado avanza como poeta y se acerca a la Generación del 98.

Tema de A un olmo seco

El poema se centra en la descripción de un viejo olmo del cual resurge la vida gracias a la llegada de la primavera, relacionándose con la esperanza y las ganas de vivir. El poeta se identifica con el viejo olmo porque tiene la esperanza de que su mujer recupere la salud.

Estilo

El estilo es sobrio y sencillo, utilizando expresiones tradicionales. Pertenece al género lírico y está compuesto por versos endecasílabos y heptasílabos con rima consonante, formando una silva.

Estructura

La estructura presenta una descripción física del olmo hasta el verso 1. Las tres últimas estrofas expresan la esperanza del poeta de que en su vida ocurra un cambio, similar al renacer del olmo.

Miguel Hernández

Elegía a Ramón Sijé (Obra: El rayo que no cesa)

Biografía

Nacido en Orihuela, Alicante, en 1910. Fue un poeta de transición entre la Generación del 27 y la Generación del 36. Se crió en el medio rural, pero luego se trasladó a Madrid. Durante la Guerra Civil, se unió al bando republicano, fue encarcelado y murió en prisión.

Obras

• Perito en lunas
• El rayo que no cesa: Obra de tema amoroso que refleja su plenitud, escrita mayoritariamente en sonetos.
• Viento del pueblo
• El hombre acecha
• Cancionero y romancero de ausencias

Tema de Elegía a Ramón Sijé

El poema tiene como tema central la muerte, reflejando el sufrimiento, la angustia y la lucha que siente el poeta por la pérdida de su amigo.

Estilo y Estructura

Escrito como la última carta que no pudo enviar a su amigo, es un poema de fácil lectura y comprensión, con un léxico claro y cercano. Pertenece al género lírico y al subgénero de la elegía.

Está formado por tercetos encadenados, es decir, 15 estrofas de 3 versos endecasílabos con rima consonante. La última estrofa es un serventesio.

El poema se divide en dos partes diferenciadas:

• Versos 1 al 11: Refleja un dolor extremo ante la muerte.
• Versos 12 al final: Expresa la añoranza de su amigo.

Federico García Lorca

La casa de Bernarda Alba

Biografía

Nacido en Granada en 1898. Estudió Filosofía y Letras y se licenció en Derecho, pero su verdadera pasión fue la de ser poeta y dramaturgo. Amaba el folclore y lo popular.

Obras

Poesía:

• Poema del Cante Jondo
• Romancero Gitano
• Canciones

Teatro:

• La casa de Bernarda Alba
• Bodas de sangre

Contexto y Argumento de La casa de Bernarda Alba

Federico García Lorca pertenece a la Generación del 27.

El fragmento proporcionado pertenece al tercer y último acto de La casa de Bernarda Alba, donde la tensión dramática alcanza su punto más elevado.

Este drama de mujeres nos presenta la situación en la casa de Bernarda Alba tras el fallecimiento de su segundo marido. El largo luto impuesto a sus cinco hijas supone angustia y pérdida de libertad.

Personajes:

Todos los personajes son femeninos, excepto Pepe el Romano, que no aparece en escena pero es el motor de la acción. La mujer representa el destino trágico y la frustración de las ansias de realización personal.

• Bernarda: La madre, que encarna la autoridad, la racionalidad y el rigor extremo. Se rige por prejuicios, convenciones sociales y la conciencia de pertenecer a una clase privilegiada.
• Las hijas: Se caracterizan por el grado de sumisión o rebeldía hacia la autoridad materna.
• Las criadas: También despreciaban la autoridad de Bernarda.

Tema

El tema central es la rebeldía contra las convenciones sociales y la represión, así como el conflicto entre la autoridad y la libertad.

Esta obra pertenece al género dramático o teatral y al subgénero de la tragedia. Está escrita en prosa, con diálogos breves, rápidos y fluidos que mezclan rasgos populares con elementos creativos y cultos.

Estructura

La obra se divide en tres actos:

• Primer acto: El planteamiento; se presentan los personajes y su situación.
• Segundo acto: La tensión entre la represión y la libertad se intensifica.
• Tercer acto: Se intensifican las intenciones de los personajes y se produce un dramático desenlace: la muerte de Adela.

La obra empieza y termina con la muerte.