Influencias y temas del Modernismo literario: parnasianismo, simbolismo y decadentismo

Influencias del Modernismo

Parnasianismo

El punto de partida de esta corriente es la publicación de Le Parnasse contemporain, de Théophile Gautier (1866), manifiesto literario que promulgó el "arte por el arte". Está dominado por un deseo de perfección formal del poema. El mayor artista, Leconte de Lisle, añadió como característica el gusto por la mitología y el exotismo. Se recuperan mitos griegos y germánicos, el exotismo oriental y del antiguo Egipto, de la España medieval, del siglo XVIII y de los palacios versallescos.

Simbolismo

Esta corriente poética tiene como iniciador al poeta francés Charles Baudelaire, y como continuadores a Verlaine, Rimbaud y Mallarmé. Estos autores interpretaron el mundo sensible como reflejo de realidades más profundas que solo el poeta puede encontrar y transmitir a partir de símbolos. Resulta especialmente evocadora, pues busca sugerir los estados del alma a través de los elementos; por ejemplo, la noria como símbolo del paso del tiempo.

Decadentismo

Junto a estas influencias, hay que considerar la del decadentismo italiano. Esta es una corriente literaria que, contagiada del ambiente decadente de la época, desarrolla un gusto por la transgresión moral y una sensualidad perversa, en la que el amor, la muerte y la locura van unidos. Un ejemplo es Sonatas, de Ramón del Valle-Inclán.

Temas del Modernismo

Los temas modernistas que más se repiten van en dos direcciones: la recreación de imágenes legendarias exóticas y la intimidad del poeta. Los principales son:

• Desazón y angustia: Semejante a la de los autores del Romanticismo, caracterizada por la soledad, el hastío, la melancolía y la tristeza por los ideales malogrados.
• Escapismo: Los autores modernistas buscan con su literatura huir a otros mundos y otras épocas de ensueño. Muestran predilección por lugares exóticos: castillos, torres, jardines y palacios, llenos de esmaltes y piedras preciosas, libélulas, cisnes y pavos reales. Abundan las referencias a la mitología clásica y la cultura oriental, con sus dioses, ninfas, faunos y vizcondes.
• Arte sensorial: Es un arte muy sensorial que habla a todos los sentidos, profundamente colorista.
• Uso de símbolos: Destacan elementos como el cisne (pureza, gracia, ensueño), el pavo real (capricho de la naturaleza) y la flor de lis (símbolo de la Francia del siglo XVIII).