Música Programática: Explorando la Narrativa Musical en el Romanticismo

Música Programática

La búsqueda de formas más libres, abiertas y adecuadas a la necesidad de expresión romántica dará lugar al desarrollo de la música programática, que ya no se construye a partir de criterios estructurales, sino de criterios extramusicales. Cuando la música no tiene este motivo o correlato extramusical, hablamos de “música absoluta” o “música pura”.

La utilización de la música como un lenguaje descriptivo no es una novedad, pero sí es ahora cuando surge un género nuevo capaz de materializar ese poder evocador.

Nacen así la sinfonía programática y el poema sinfónico.

La música programática basa su descripción en la asociación de ideas musicales con determinados personajes, emociones, acciones y objetos, que permiten así seguir la narración al oyente. Es lo que Berlioz llamó “idea fija” para representar a su amada y lo que más tarde Liszt y Wagner adoptarían como leitmotiv o motivo conductor.

1. Sinfonía programática

En lugar de basarse en una estructura formal, se desarrolla en torno a la descripción de un programa o argumento, generalmente de carácter literario. El creador de este género es el compositor francés Hector Berlioz (1803-1869) con su obra Sinfonía Fantástica, subtitulada Episodios de la vida de un artista y compuesta en 1830. En esta sinfonía, Berlioz narra su amor no correspondido por una actriz inglesa, convirtiendo a su amada en música.

2. Poema sinfónico

Es una composición orquestal en un solo movimiento que carece de forma definida, normalmente basada en elementos poéticos o descriptivos. El creador de este género es Franz Liszt.

Este nuevo género de música programática será cultivado por los compositores románticos posteriores y, especialmente, por los nacionalistas, que utilizarán para sus obras argumentos o imágenes que reflejen las características de sus países.

A través de la música, el poema sinfónico puede:

• Contar una leyenda, como en Una noche en el monte pelado, de Músorgski.
• Evocar un texto literario, como sucede en Hamlet (Liszt).
• «Pintar» un paisaje, como en El Moldava de Smetana.
• Ilustrar un cuento, como en Sherezade, de Rimski-Kórsakov.
• Rememorar la imagen de un país, como en la Finlandia de Sibelius.