La novela española de posguerra y la renovación narrativa: del realismo social a la experimentación
La novela española del siglo XX
Los novelistas que abandonan progresivamente las esperanzas de tener repercusión social y centran sus esfuerzos en la renovación formal y en la experimentación técnica y lingüística. En el año 1962 se publica la obra Tiempo de silencio de Luis Martín-Santos, fecha clave. El mismo año se publica La ciudad y los perros de Mario Vargas Llosa, con la que se inicia el boom de la novela hispanoamericana.
Novelas como La casa verde de Mario Vargas Llosa, El siglo de las luces de Alejo Carpentier, Rayuela de Julio Cortázar o Cien años de soledad de Gabriel García Márquez influyeron enormemente en los escritores españoles que pretendían renovar la novela.
Desde 1966 hasta el final del franquismo, la novela experimental es la dominante. A la renovación de la novela se suman autores consagrados como Miguel Delibes (Cinco horas con Mario) o Camilo José Cela (Oficio de tinieblas 5), algunos narradores del realismo social como Juan Goytisolo (Señas de identidad) y nuevos narradores como Juan Benet (Volverás a Región).
Características generales de la novela experimental
- La trama argumental pierde importancia, se mezclan sucesos verosímiles con otros imaginarios o fantásticos.
- Se reducen los personajes secundarios: el protagonista pasa a ser el centro de la novela.
- El espacio tiende a reducirse y comprimirse, e incluso a veces desaparece como espacio físico.
- El tiempo se fragmenta y se desordena hasta alcanzar características de caos cronológico.
- La estructura también suele formar un laberinto textual sin desenlace.
- El final de la novela queda abierto y es el lector quien ha de completar el texto con su imaginación.
- Se multiplican los puntos de vista.
- Especial uso de la segunda persona (el «tú» autorreflexivo), que convierte al narrador o al personaje en destinatario del relato.
- Es habitual el monólogo interior y el flujo de conciencia.
- El lenguaje se complica mediante todo tipo de procedimientos: léxico rebuscado, rupturas sintácticas, oraciones de varias páginas, frases breves casi telegráficas, lenguaje coloquial, vulgar...
- Los recursos técnicos son muy variados: supresión de los signos de puntuación, eliminación de las partes y de los capítulos, narración sin divisiones...
La novela de los primeros años de posguerra (años 40 y 50)
En la inmediata posguerra se hace evidente la ruptura de la natural evolución literaria. Así, la novela no puede enlazar con la narrativa social de los años 30, prohibida por el franquismo. En ese panorama desconcertante abundan tres tipos de narraciones, todas de estilo tradicional: ideológica, realista y humorística.
Hasta los años 50 no comienzan los indicios de renovación. En la década de 1940 solo hay casos excepcionales y aislados, como Camilo José Cela con La familia de Pascual Duarte (1942), Carmen Laforet con Nada (1944) y Miguel Delibes. A estas nuevas voces se les unen poco después otras, como la de Miguel Delibes y Ana María Matute. En general, estos novelistas coinciden en reflejar el desolado mundo de la posguerra desde una perspectiva pesimista y existencial; por eso abundan en sus narraciones los personajes desorientados, tristes y frustrados.
La familia de Pascual Duarte, de Cela, provocó una polémica en torno al tremendismo. Se le acusaba de deformar la realidad al subrayarla de forma +desagradable.
Principales características del realismo social
La novela española de la década de los 50 recoge las nuevas preocupaciones sociales y abandona la visión existencial de la década anterior. En 1951 Cela publica La colmena.
A lo largo de la década, el realismo social se intensifica y en el año 1954 alcanza su momento cumbre, pues se publican varias obras de este tipo.
El tema de la novela es la propia sociedad española: la dureza de la vida en el campo, la banalidad de la vida burguesa... El estilo de la novela realista es sencillo, tanto en el lenguaje como en la técnica narrativa, pues se pretende llegar a un amplio público.
La Generación del 98
El núcleo del Grupo del 98 fue llamado «Generación de los tres» (formada por Ramiro de Maeztu, Pío Baroja y Azorín), que publicaron en 1901 un manifiesto en el que denuncian el clima de descomposición espiritual de España y expresan su deseo de ayudar a la regeneración del país. Esta iniciativa del grupo resultó un fracaso, hecho que llevó a sus autores al pesimismo.
Otros componentes son Miguel de Unamuno, Antonio Machado y Valle-Inclán.
Los autores optan por una narrativa que se centra en la exposición de ideas y ambientes desde un punto de vista subjetivo. De hecho, la publicación en 1902 de Camino de perfección de Pío Baroja y La voluntad de Azorín marcan un cambio de estilo y de tono en la narrativa española de principios de siglo.
El estilo literario es sobrio y antirretórico (sencillo y ágil).