La Poesía Barroca en el Siglo XVII: Características, Temas y Estilos de Góngora y Quevedo

El Esplendor de la Poesía Barroca Española

Características Generales de la Poesía en el Barroco

La poesía, al igual que otros géneros literarios, vivió en el Barroco un período de auge. Coincidió con obras de escritores de la talla de Lope de Vega, Luis de Góngora y Francisco de Quevedo. Aunque estos poetas cultivaron temas y formas renacentistas, sus textos ofrecían rasgos de la nueva mentalidad del siglo XVII español.

La poesía barroca refleja la conciencia de crisis, el pesimismo y el desengaño característicos de esta etapa cultural. La poesía del siglo XVII presenta una variedad temática: los asuntos propios del Barroco se alternan con motivos enfocados desde una perspectiva seria y humorística.

Temas Centrales de la Poesía Barroca

En la poesía barroca se intensificaron los temas propios del petrarquismo, junto con nuevos enfoques:

Temas Heredados del Petrarquismo

• El Amor: Una pasión tan intensa que puede vencer a la muerte.
• La Belleza Femenina: La belleza de la mujer amada supera la de la propia naturaleza.
• El Carpe Diem: Se destaca el demoledor efecto del paso del tiempo.

Transformación de la Naturaleza y la Mitología

• La Naturaleza Idílica: La naturaleza idílica del Renacimiento se transforma en una naturaleza sensual, llena de colores y sonidos, con el fin de envolver al lector en múltiples sensaciones.
• La Mitología: Ofrece historias tratadas, a veces, desde una perspectiva burlesca.

Nuevos Temas y Enfoques

La conciencia de crisis avivó el interés por los temas religiosos, morales y filosóficos:

• El paso del tiempo y la vanidad de las cosas.
• La presencia ineludible de la muerte.
• El arrepentimiento por los pecados y el engaño de las apariencias.

La xenofobia y la corrupción reinante crearon una poesía satírica que criticaba tipos y costumbres de la época.

Luis de Góngora: El Cultismo y el Gongorismo

Góngora desarrolló un estilo basado en el cultismo literario, denominado gongorismo. En su época, este estilo despertó sorpresa y admiración por la belleza de sus composiciones, pero también rechazo entre algunos eruditos.

Góngora empleó fórmulas poéticas cultas y populares, utilizando temas serios y asuntos de carácter satírico o burlesco.

Formas Poéticas de Góngora

Romances y Letrillas

En los romances y letrillas, de herencia popular, trató temas amorosos y religiosos en tono grave, y también asuntos jocosos, criticando incluso a Lope de Vega y Quevedo. El gongorismo se nota especialmente en sus poemas mayores y en algunos sonetos.

Poemas Mayores

Las dos composiciones extensas más famosas son Soledades y la Fábula de Polifemo y Galatea. En ellas se acumulan términos cultos, referencias mitológicas y construcciones sintácticas complejas. Góngora creó un mundo de sensaciones lleno de color y contraste (fealdad y hermosura, desdén y amor, alegría y tristeza).

Sonetos

Creó más de 167 sonetos, tratando asuntos mitológicos, amorosos, satíricos, burlescos, religiosos y de reflexión moral (con detenimiento en la muerte y la vida). Son poemas de una esmerada construcción formal, compuestos por dos cuartetos y dos tercetos (estructura ABBA ABBA y CDC DCD).

Francisco de Quevedo: Máximo Exponente del Conceptismo

Máximo representante del conceptismo literario, Quevedo compuso composiciones serias y versos burlescos. Su poesía se caracteriza por su inteligencia, la capacidad para jugar con las palabras y la expresión de intensas emociones. Utilizó metros cultos (como el soneto y las estrofas) y poemas populares en octosílabos.

Temas Poéticos de Quevedo

Poesía Satírica y Burlesca

Textos dedicados a la crítica social y la sátira de costumbres. Se burla de tipos sociales como médicos, sastres y viejos que se tiñen el pelo.

Poesía Amorosa

El amor vence a la muerte, tanto en la vertiente petrarquista como en la versión humorística y satírica.

Poesía Filosófica

Reflexión filosófica, en especial sobre la vida (entendida como un rápido camino hacia la muerte) y el paso del tiempo.