Poesía Francesa del Siglo XIX: Parnasianismo y Simbolismo (Baudelaire, Verlaine, Rimbaud, Mallarmé)

Poesía Francesa a Finales del Siglo XIX

Parnasianismo

Movimiento literario francés de la segunda mitad del siglo XIX, creado como reacción contra el Romanticismo de Víctor Hugo, el subjetivismo y el socialismo artístico. Sus fundadores principales fueron Théophile Gautier y Leconte de Lisle.

Características Principales:

• Reacción contra el subjetivismo poético y la efusión sentimental.
• Énfasis en la objetividad y el desprecio por la emoción personal en la poesía.
• Búsqueda de la perfección formal a través de una poesía descriptiva, impersonal y pulcra, bajo el lema "el arte por el arte".
• Temática exótica, mitológica o histórica.
• Influyó notablemente en el Modernismo hispanoamericano, especialmente en Rubén Darío.

Théophile Gautier, aunque inicialmente ligado al Romanticismo, sentó las bases del Parnasianismo con su doctrina del "arte por el arte", expuesta en el prefacio de su novela Mademoiselle de Maupin. Su poemario Esmaltes y camafeos es considerado un ejemplo paradigmático del movimiento.

Simbolismo

Este movimiento, surgido hacia las últimas décadas del siglo XIX, atrajo a una nueva generación de jóvenes poetas como reacción al Parnasianismo y al Naturalismo. La poesía simbolista utiliza el lenguaje literario no como un instrumento de descripción directa, sino de sugerencia, buscando evocar estados de ánimo, ideas abstractas y realidades ocultas. Por ello, se percibe como misteriosa, evocadora y musical.

A menudo se le considera una evolución o una vertiente más introspectiva y esotérica del Romanticismo. Se buscaba la musicalidad del verso ("De la musique avant toute chose", diría Verlaine) y la exploración de las correspondencias entre sensaciones (sinestesia), sonidos, colores y perfumes.

Destacan figuras como Arthur Rimbaud (Una temporada en el infierno, Iluminaciones) y Stéphane Mallarmé. Paul Verlaine, con su ensayo Los poetas malditos, ayudó a definir y popularizar el movimiento, destacando a figuras clave como Mallarmé, Rimbaud, Corbière y él mismo.

Principales Autores

Charles Baudelaire (1821-1867)

Poeta fundamental, a menudo etiquetado como poeta maldito debido a su vida bohemia y transgresora. Considerado precursor del Simbolismo y una figura crucial de la modernidad literaria, a veces llamado el "Dante de una época decadente".

Su obra cumbre es Las flores del mal (1857), profundamente innovadora y polémica en su tiempo. Aunque con raíces románticas, explora la dualidad entre el 'spleen' (tedio, angustia existencial) y el 'ideal', con una estructura cuidadosamente elaborada. En ella, Baudelaire desarrolla la teoría de las correspondencias (conexiones secretas entre el mundo sensible y el espiritual) y presenta la figura del poeta moderno como un ser marginado por la sociedad burguesa. La obra explora temas como el amor (carnal y espiritual), la muerte, el paso del tiempo, la ciudad moderna, el exotismo, el vicio y la búsqueda de la belleza en lo efímero o incluso en lo macabro.

Otras obras importantes incluyen Pequeños poemas en prosa (o El Spleen de París), y sus diarios íntimos Cohetes y Mi corazón al desnudo.

Paul Verlaine (1844-1896)

Uno de los principales exponentes del Simbolismo, cuya vida estuvo marcada por la bohemia y su tumultuosa relación con Arthur Rimbaud. Sus primeras obras, como Poemas saturnianos (1866) y Fiestas galantes (1869), muestran influencias parnasianas en su cuidado formal, pero ya apuntan hacia una sensibilidad simbolista.

Posteriormente, su poesía se centrará en la musicalidad, la sugerencia y la expresión de estados anímicos melancólicos y matizados, como se aprecia en Romanzas sin palabras (1874). Su poema "Arte poética" se convirtió en un manifiesto informal del Simbolismo. Un poema muy conocido es "Canción de Otoño" (incluido en Poemas saturnianos).

Stéphane Mallarmé (1842-1898)

Poeta francés, figura central y uno de los máximos exponentes del Simbolismo, conocido por su lenguaje hermético, elíptico y altamente sugerente, buscando la esencia pura de la poesía.

Poemas emblemáticos incluyen La siesta de un fauno (1876), que inspiró el famoso preludio de Claude Debussy, y el fragmentario Herodías. Su obra poética es relativamente breve pero densa y de gran influencia. También escribió prosa crítica y reflexiva, recogida en Divagaciones (1897).

Fue muy influyente a través de sus 'mardis' (reuniones literarias de los martes en su casa), donde ejerció un magisterio sobre generaciones posteriores de escritores y artistas.

Arthur Rimbaud (1854-1891)

Poeta francés, figura mítica del Simbolismo, conocido por su precocidad genial, su poesía visionaria y su abrupto abandono de la literatura a una edad temprana (alrededor de los 20 años).

Escribió Una temporada en el infierno (1873), obra en prosa poética de carácter autobiográfico y espiritual, escrita tras el tormentoso episodio con Verlaine en Bruselas, donde Rimbaud resultó herido por un disparo de Verlaine, quien fue encarcelado. Esta obra, junto con Iluminaciones (colección de poemas en prosa y verso libre escrita entre 1872-1875 y publicada póstumamente por Verlaine en 1886), representa la culminación de su exploración visionaria del lenguaje y la percepción, buscando "cambiar la vida" y alcanzar lo desconocido a través de un "desarreglo razonado de todos los sentidos".