Rafael Alberti y Federico García Lorca: poesía y teatro del 27

Rafael Alberti (1902-1999)

Rafael Alberti cultivó tanto poesía como teatro. Su poesía se caracteriza por la variedad de temas, tonos y estilos, que derivan de la asimilación de fuentes como el folclore, el vanguardismo o incluso la pintura. Su producción poética se puede dividir de la siguiente manera:

Etapas de su poesía

• Poesía de carácter popular, a la que pertenece una de sus obras más conocidas: Marinero en tierra. Predomina en esta poesía el lenguaje sencillo, el verso breve y una acusada musicalidad.
• Poesía de influencia surrealista, en la que prevalecen la metáfora y un lenguaje más oscuro. Entre las obras de esta etapa destaca Sobre los ángeles, libro que expresa con técnica vanguardista la crisis espiritual que sufre el autor.
• Poesía social, que el autor cultiva como consecuencia de su compromiso político y que se refleja en libros como El poeta en la calle. Más adelante, ya en el exilio, Rafael Alberti combina su inquietud social con la evocación del pasado en obras como Retornos de lo vivo lejano.

Producción dramática

En cuanto a su producción dramática, Alberti compuso obras de diversos tipos. Entre otras, se pueden citar las siguientes:

• El hombre deshabitado, un auto vanguardista sobre la creación, tentación y caída del hombre.
• Fermín Galán, ejemplo de teatro político que fue escrito en favor de la proclamación de una nueva república.
• El trébol florido, expresión del conflicto entre la tierra y el mar.

Federico García Lorca (1898-1936)

Federico García Lorca es uno de nuestros autores más universales. Escribió poesía y teatro y en ambos géneros trató con frecuencia el enfrentamiento entre la libertad individual y la realidad que anula los deseos del individuo.

La obra de Federico García Lorca es un claro exponente del sincretismo de la Generación del 27: en ella se conjugan lo culto y lo popular, la tradición clásica española y la vanguardia surrealista, el esteticismo de la poesía pura y la expresión más sincera y humana. Su estilo consigue evocar una atmósfera misteriosa y dramática mediante el empleo de imágenes, metáforas y símbolos.

Etapas de su poesía

En la poesía del autor se distinguen dos épocas separadas por su viaje a Nueva York:

• En su primera etapa destacan Poema del cante jondo y Romancero gitano. El poeta utiliza los recursos de la poesía popular para tratar con frecuencia temas como la pasión, el dolor, la venganza, la muerte o la frustración.
• En su segunda etapa es patente la influencia del surrealismo y la presencia del verso libre. A ella pertenece Poeta en Nueva York, libro en el que Lorca denuncia la opresión que ejerce sobre los seres humanos una civilización deshumanizada.

El teatro lorquiano

El teatro de Federico García Lorca culminó el proceso de renovación más destacado del género dramático español de principios del siglo XX. En su producción hay farsas y teatro de títeres (La zapatera prodigiosa, El retablillo de don Cristóbal...), un drama histórico en verso (Mariana Pineda), teatro surrealista y de crítica social... Pero sus obras más destacadas, en las que el autor alcanza su máxima intensidad dramática, son tres tragedias ambientadas en la Andalucía rural: Bodas de sangre, Yerma y La casa de Bernarda Alba.

Tragedias rurales

• Bodas de sangre es una obra basada en un suceso real: el día de su boda, una mujer abandona a su novio y huye con su amante. El novio y el amante, pertenecientes a familias rivales, se enfrentan y ambos acaban muertos.
• Yerma desarrolla el drama de una mujer estéril que basa toda su existencia en el hecho de tener hijos.
• La casa de Bernarda Alba se centra en los esfuerzos que una madre autoritaria realiza para imponer a sus hijas ocho años de encierro, llevando hasta lo irracional las convenciones sociales sobre el luto.

En estas tres obras, Lorca expresa el conflicto entre la libertad, encarnada en los personajes, y el principio de autoridad que ejerce la sociedad. El choque entre ambas perspectivas deriva en tragedia: la sociedad destruye al individuo cuando no se somete a las expectativas del entorno.