El Renacimiento, el Barroco y el Neoclasicismo en la literatura catalana: resumen completo
El Renacimiento
El Renacimiento es una renovación cultural que se inspira en las ideas y en el arte clásico de Grecia y Roma. El espíritu humanista se desarrolla en Italia durante los siglos XIV y XV. La aparición de la imprenta en 1474 favoreció la difusión del movimiento.
La producción literaria en lengua catalana fue escasa, e incorpora tímidamente los nuevos corrientes italianos. Los escritores comenzaron a emplear el castellano como lengua literaria. En Valencia, en la corte de la virreina, hermana de Foix, los escritores usaban el castellano o escribían en bilingüe.
Producción literaria renacentista: aparición de la poesía y de nuevos géneros como el ensayo, y un cambio en el uso de la lengua literaria. La hegemonía del castellano como lengua de la corte hizo que muchos escritores comenzaran a escribir en castellano y en lengua latina. El espíritu de emulación de la cultura clásica comporta el ideal renacentista de recuperación del latín.
Autores destacados
1. Joan Lluís Vives
Nacido en Valencia en el seno de una familia de tradición judía, estudió filosofía. Tuvo contactos con personajes destacados. Escribió en latín, que se impuso como lengua de cultura.
2. Joan Boscà
Barcelonés que escribió en castellano, salvo una breve muestra de diez versos en catalán. Fue uno de los primeros escritores que introdujo la métrica italiana en la península.
La poesía
Se distinguen cuatro tendencias: la herencia de Ausiàs March, la poesía popular y tradicional, la satírica y la lírica que sigue las innovaciones italianas.
1. Pere Serafí
Pintor famoso y poeta, posiblemente nacido en Italia, fue llamado «lo grec». Como pintor siguió el estilo del Renacimiento italianizante y es autor de una obra poética variada.
2. Joan Pujol
Presbítero lulista que escribió poemas de carácter moral y religioso siguiendo los esquemas ideológicos de la Contrarreforma.
3. Joan Timoneda
Escritor, librero y editor prestigioso que editó un gran número de pliegos poéticos sueltos, romances tradicionales, la mayoría en castellano.
El teatro
Destacan las obras El cortesano, de Lluís de Milà, y La vesita, de Joan Ferrandis d'Heredia. Ferrandis fue autor de poesía de carácter popular y de piezas teatrales bilingües.
La prosa
Además de la introducción del género del ensayo, muestra interés por diversas temáticas: la prosa religiosa, la epistolar y la historiográfica. Las obras más significativas pertenecen a la prosa histórica.
El Barroco (siglo XVI-XVII)
Los conflictos y las guerras de religión que provocaron la Reforma y la Contrarreforma, o las actuaciones de la Inquisición, truncaron el ímpetu, la vitalidad y la confianza de los renacentistas. En el ámbito político se desarrollan procesos de unificación social muy centralizados, con una visión belicista e imperialista. Las crisis demográficas y económicas derivadas de las distintas guerras causaron un sentimiento de frustración que caracteriza la literatura de los siglos XVII y XVIII. La religiosidad impregna la expresión artística.
El término barroco ha sido interpretado como aquello que es feo, repulsivo o extravagante en el arte, o bien excesivamente adornado. El siglo XVII es el referente de una literatura que describe la realidad en términos de contrastes y oposiciones, y abunda en figuras retóricas. El arte barroco deformaba la realidad y trataba temas que contenían una cierta fealdad, morbo o monstruosidad.
Se distinguen dos corrientes literarias: el conceptismo y el culteranismo. El esplendor de la literatura barroca castellana impulsa a los escritores valencianos y catalanes a escribir en castellano.
Literatura barroca
En el siglo XVII, la narrativa y el teatro en catalán quedan reducidos a las manifestaciones populares, mientras que la producción poética es relativamente abundante. La poesía se caracteriza por el exceso retórico y la imitación de los temas y las formas castellanas. Se debe a la introducción de formas italianas que llegaron a través de autores castellanos, como el caso del soneto, considerado durante el Barroco como la estrofa más perfecta.
1. Francesc Vicent García
Más conocido como «Rector de Vallfogona», nació en Tortosa y fue el escritor más destacado de este período. Su poesía trata los temas del amor, el desengaño, el paso del tiempo o la muerte. Estilo elegante y artificioso, con burlas e ironía.
El Neoclasicismo
A mediados del siglo XVIII se produce el agotamiento del modelo artístico del Barroco y surge una nueva corriente, la Ilustración, protagonizada por la burguesía. El movimiento ilustrado confiaba en la razón humana como instrumento capaz de conseguir la felicidad general en los campos de la ética, la psicología y la economía. Favoreció la ciencia y la técnica, estimuló la vida cultural y asociativa.
En el ámbito artístico supone un retorno a los modelos clásicos grecolatinos y a los ideales de armonía y equilibrio. La literatura neoclásica fue didáctica.
La literatura popular
Durante los siglos XVI, XVII y XVIII alcanza una gran vitalidad. Es de autor anónimo y de transmisión oral, con temática religiosa (goigs, nadales) y el romance, el género más habitual de la poesía popular. Se caracteriza por versos de arte menor, rima asonante en los versos pares y un fuerte dramatismo y emotividad. Se refiere, sobre todo, a personajes famosos.