El teatro realista de protesta y denuncia

Sin embargo, no triunfo comercialmente, la burguésía no aprecio sus cualidades y los autores se vieron obligados a pulir sus innovaciones. AUTORES: Miguel Mihura: su obra Tres Sombreros de Copa esta considerada una de las obras maestras del teatro humorísticas. Ni el publico ni la critica comprendió sus innovaciones. Decepcionado, cultivo un teatro mas acorde con los gustos del publico. Jardiel Poncela: Eloisa esta debajo de un almendro. TEATRO GRAVE E INCONFORMISTA DE TONO EXISTENCIAL: Intenta dar fe del malestar vital y de la desolada realidad del momento desde un enfoque existencial puesto que todavía no se podían exponer abiertamente los conflictos sociales de la época. AUTORES: Antonio Buero Vallejo: Historia de una Escalera. Alfonso Sastre: Escuadra hacia la muerte. TEATRO SOCIAL DE PROTESTA Y DENUNCIA: Los condicionamientos comerciales e ideológicos hacia mediados de los 50 seguían siendo los mismos, aunque con ciertas variaciones que permitirán la evolucióon del enfoque existencial hacia el social: *Junto al publico burgués aparece un publico joven y universitario, que pide otro tipo de teatro. *La censura se relaja levemente y permite algunos enfoques mas críticos. La temática se centra en la denuncia de las injusticias y desigualdades sociales, la alineación del individuo… El enfoque y la técnica sera realista. Supuso un intento de crear un teatro comprometido con los problemas sociales del momento y la actitud del autor sera del testimonio y protesta (con el limite de la censura). Buero Vallejo: Hoy Es Fiesta. Alfonso Sastre: Muerte en el Barrio. Carlos Muñiz: El tintero. Laura Olmo: La Camisa. Pervide un teatro triunfante y comercial cuyo máximo representante sera Alfonso Paso.

OBRA DE Antonio VALLEJO: Producción marcada por el compromiso adoptado por el autor ante los temas humanos mas universales de tiipo existencial o social. Mira la realidad con ojos lucidos: ve los deseos de los hombres y sus frustraciones, las mentiras que se inventan para soportar su infidelidad. Lo que ve lo traslada a sus argumentos para comunicárselo al espectador que debe conmoverse ante lo representado y debe sentirse impulsado a luchar para superar sus errores. Su misión es mostrarle las realidades ocultas e iluminarle las oscuridades. Su teatro es doblemente problemático ppara el espectador por le enseña los problemas pero le plantea también el problema de cómo resolverlos, por que no le ofrece soluciones. La mayoría de las obras de Buero se cierran con un interrogante. El dialogo ocupa un papel importante pero no exclusivo. El lenguaje de los protagonistas suele estar caracterizado por su densidad, hondura y precisión. No desccuida los aspectos espectacuales. El espacio escénico suele estar descrito como minuciosidad en las acotaciones, los objetos, su disposición y el ambiente descrito adquieren una significación concreta. La música, los ruidos y los juegos de luces aportan elementos necesarios para la significación global. Los efectos de inmersión es una técnica que consiste en que el autor trata de hacer participe al espectador de lo que ve en escena. OBRAS: Indagación del ser humano en conflictos sociales. Los dramas históricos y los dramas de personajes con taras.