Valle-Inclán: ciclos teatrales, del mito y la farsa al esperpento

El teatro de Valle-Inclán

La obra teatral de Ramón María del Valle-Inclán está presidida por una constante voluntad de renovación.

Ciclos en la obra de Valle-Inclán según Ruiz Ramón

Francisco Ruiz Ramón divide la obra dramática de Valle-Inclán en tres ciclos principales:

• Ciclo mítico: Se incluyen aquí obras como Las tres Comedias bárbaras, El embrujado y Divinas palabras.
• Ciclo de la farsa: Como obra destacada de este ciclo tenemos La marquesa Rosalinda.
• Ciclo esperpéntico: Pertenecen a este ciclo Luces de bohemia, Los cuernos de don Friolera, Las galas del difunto y La hija del capitán.

Un ejemplo del ciclo de la farsa: La marquesa Rosalinda

Inspirada en la Commedia dell'arte, en La marquesa Rosalinda, la marquesa Rosalinda es seducida por Arlequín, para desesperación de su marido, el marqués d'Albray. Éste, movido por los celos, enclaustra a su esposa en un convento. Arlequín intenta, infructuosamente, rescatarla, enfrentándose para ello a dos rufianes contratados por el marqués. La marquesa termina aceptando su destino en la vida religiosa, y Arlequín retorna, derrotado, junto a Colombina.

Evolución estilística: Del mito y la farsa al esperpento

Valle-Inclán se aleja del realismo imperante y abre otros caminos estéticos (el mito y la farsa), a los que luego se añade el esperpento. El mito y la farsa se caracterizan por la idealización de una Galicia feudal y por la creación de un mundo mítico. En ese mundo se muestran con crudeza el mal, lo irracional, el sexo y la muerte.

En estas obras abundan los personajes y los cambios de escenario. El lenguaje es frecuentemente desgarrado y brillante. En las farsas, a lo grotesco se añade lo poético.

El Esperpento: Culminación de su Estilo

En 1920 coinciden las últimas farsas ambientadas en Galicia con la aparición del primer esperpento: Luces de bohemia.

Luces de bohemia: El primer esperpento

La obra narra las últimas horas de la vida de Max Estrella, un "hiperbólico andaluz, poeta de odas y madrigales", ya anciano, miserable y ciego, que gozó en algún momento de cierto reconocimiento.

Características del esperpento

El esperpento marca un hito fundamental en la carrera de Valle-Inclán. Sus rasgos más destacados son:

• Lo grotesco como forma de expresar el contraste entre la realidad y la condición humana.
• La deformación sistemática de la realidad, la exageración de las contradicciones entre la sociedad y su escala de valores.
• La crítica y la intención moral bajo un tono burlesco.
• Utilización de recursos para lograr lo anterior: contrastes violentos, la presencia de la muerte, animalización de los personajes, libertad formal y desgarro lingüístico.

La perspectiva del autor en el esperpento según Valle-Inclán

Valle-Inclán explicó su concepción del esperpento afirmando que había tres maneras de ver el mundo y a sus criaturas desde la perspectiva del autor: de rodillas (los personajes son superiores al narrador, héroes), de pie (perspectiva artística donde los personajes son como nuestros hermanos, con una relación de igual a igual), o levantado en el aire (el autor mira desde arriba y los personajes se convierten en muñecos o fantoches). A esta última conclusión estético-filosófica llegó Valle-Inclán, y a partir de ella decidió dar un giro radical a su literatura y comenzar a escribir esperpentos.