Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Bachillerato

Arquitectura Renacentista Española: Evolución y Características

En España, al igual que en el resto de Europa, el Humanismo fue gestándose y alcanzó su esplendor a finales del siglo XV. La arquitectura del Renacimiento español, íntimamente ligada a las demás artes, se encuentra estrechamente conectada con la figura de los Reyes Católicos, así como con los nobles y mecenas de la época. Familias nobles adineradas, como los Mendoza o los Fonseca, compitieron entre sí para atraer a los mejores artistas y erigir los edificios más destacados.

En el siglo XVI, España se consolida como la primera potencia mundial. Carlos V es coronado emperador y, posteriormente, Felipe II hereda el reino más grande del mundo.

Entre los artistas que trabajaron... Continuar leyendo "Arquitectura Renacentista Española: Estilos, Características y Artistas" »

El Período Helenístico: Un Puente entre Culturas (323 a.C. - 30 a.C.)

En el 323 a.C., Alejandro Magno moría víctima de la malaria, habiendo sido reconocido como el hijo de Zeus. Tras su muerte, todos los reinos que conquistó terminaron por convertirse en provincias romanas. El período comprendido entre la muerte del héroe macedónico y el año 30 a.C., fecha en que Augusto concluye con la anexión de Egipto, recibe el nombre de Helenismo.

Este período es complejo y difícil de sistematizar, ya que incluye un mosaico de territorios distantes. Sin embargo, al ser heredero de la cultura griega, mantiene un nexo de unión con la tradición anterior, aunque con notables diferencias.

Características del Arte Helenístico

• Crisis de la Polis:

Llotja de la Seda de València: Patrimoni de la Humanitat

La Llotja de la Seda de València, també coneguda com a Llotja dels Mercaders o Lonja de la Seda en castellà, és una de les obres mestres del gòtic civil europeu i un símbol de l'esplendor comercial de València durant el segle XV. Declarada Patrimoni de la Humanitat per la UNESCO el 1996, aquest edifici emblemàtic és un testimoni viu de la riquesa i la importància de la ciutat en l'època medieval.

Fitxa Tècnica

• Autors Principals: Pere Compte i Joan Ivarra (Sala de Contractació), Pere Compte, Joan Corbera, Domingo Urtuaga (Consolat de Mar).
• Cronologia:
  • Sala de Contractació: 1482-1498
  • Consolat de Mar: 1500-1548
• Tipologia: Llotja (edifici comercial).
• Materials: Pedra i fusta.
• Estil:

La Pedrera (Casa Milà)

Estructura:

• Pilars: Pilars de ferro col·locats al mur.
• Bigues: Bigues de ferro i sistema de voltes hiperbòliques (voltes de cadeneta).
• Materials: Pedra, ferro, maó; ceràmica i vidre per elements decoratius.
• Sistema constructiu: Arquitravat i voltat.

Descripció general

L'edifici està format per dos blocs de pisos adossats, cadascun d'ells amb un pati interior. La façana té una forma original, expressiva i dinàmica, formada per columnes irregulars que sustenten un entaulament ondulat que imita formes orgàniques de la natura. Predomina l'horitzontalitat i les corbes que donen dinamisme. Està format per una planta baixa i un entresol, un pis principal on vivien els integrants de la família. A la part superior hi havia... Continuar leyendo "La Pedrera (Casa Milà): Anàlisi arquitectònica i decorativa" »

Escultura de les Cíclades

Característiques generals

• L’arquitectura grega està feta a escala humana, guarda proporció amb les seves dimensions.
• Preocupació per l’aparença exterior dels edificis i per la seva relació amb els altres espais i edificis (urbanisme). Concepció escultòrica de l’arquitectura. En les columnes es pot apreciar d’una manera significativa, es va aconseguir generalitzar-se en l’exterior dels temples.
• Era una arquitectura arquitrabada (d’arquitrau)

Estilos Artísticos a Través de la Historia

Impresionismo

El Impresionismo, un estilo artístico de finales del siglo XIX que surgió en París, se caracterizó por el interés en el color y los reflejos de la luz en el paisaje. Pintores como Manet, Monet y Renoir, conocidos como los "independientes", buscaban capturar las variaciones de la luz pintando al aire libre. La obra Impresión, amanecer de Monet dio nombre al movimiento. Las pinturas impresionistas se definen por sus manchas sueltas y brillantes.

Arte Bizantino

El Arte Bizantino, que floreció en el Imperio Romano de Oriente desde el siglo IV hasta el siglo XV, heredó características del arte romano, paleocristiano e islámico. La arquitectura, los mosaicos y la pintura, especialmente... Continuar leyendo "Guía de Estilos Artísticos: Del Impresionismo al Arte Griego" »

La Vocación de San Mateo

Mateo Contarelli, importante comerciante francés, compró para su gloria eterna la capilla Contarelli de la iglesia de San Luis de los Franceses en Roma con la intención de ser enterrado allí. Encargó un completo programa de pinturas y esculturas dedicadas al santo que le daba nombre: San Mateo. La compra se efectuó en 1565, pero en 1585, año en que muere Contarelli, no se habían efectuado las decoraciones pertinentes. Los frescos de bóveda y paredes se encargaron al maestro de Caravaggio, el Caballero de Arpino, quien ejecutó diversas escenas entre 1591 y 1593.

Sin embargo, los trabajos seguían sin avanzar sustancialmente, por lo que Caravaggio recibió el encargo para los dos óleos laterales, con La Vocación... Continuar leyendo "La Vocación de San Mateo y Las Tres Gracias: Obras Maestras del Arte Barroco" »

Postimpressionisme

Característiques generals:

On: Bàsicament a França.

Quan: Neix a l’última dècada del S. XIX.

1886: Darrera exposició col·lectiva dels impressionistes.

Paral·lelament, surten nous talents i formes d’expressió. El període que separa aquesta darrera exposició impressionista amb el Cubisme rep el nom de Postimpressionisme.

Pels pintors postimpressionistes, l’Impressionisme va ser un punt de partida; no obstant això, la mirada i els interessos plàstics de cadascú van ser heterogenis i això desembocà en una varietat estilística molt àmplia.

Autors principals:

• Degas
• Toulouse-Lautrec
• Van Gogh
• Gauguin
• Cézanne
• Seurat

L’ús del color:

No té la voluntat de reflectir la realitat, sinó que és convencional i està lligat... Continuar leyendo "Postimpressionisme i Simbolisme: Característiques i Autors" »

Modernismo y la Escuela de Chicago

Los Almacenes Carson: Un Icono de la Escuela de Chicago

Los almacenes Carson, diseñados por Louis Sullivan, son un ejemplo paradigmático de la Escuela de Chicago. Su estructura se basa en un esqueleto de nuevos materiales, como el cemento armado, que forma una estructura interna de hierro. Esta innovación permite construir edificios más altos, abrir grandes ventanas y diseñar los interiores de manera flexible, sin depender de muros de carga.

Espacio Exterior

La fachada se divide en dos partes diferenciadas:

• Base: Formada por el entresuelo y la primera planta, con amplios escaparates de vidrio a ras de fachada. Destacan dos bandas de rica ornamentación de hierro forjado.
• Plantas Superiores: Siguen una construcción

Enterrament a Ornans

Biografia de l’autor

Gustave Courbet va començar estudiant amb diversos artistes menors a Ornans, Besançon i París, on es va traslladar el 1839. Allà es va formar copiant les obres dels grans mestres exposades al museu del Louvre.
Courbet es va manifestar contrari a l’acadecisme de l’època i va optar per un art que reflectia la realitat del s.XIX: la revolució industrial, l’explotació de les masses, la mala situació econòmica i els moviments obrers.
Al cap d’uns anys Courbet va exposar algunes de les seves obres en l’Exposició Universal de París de 1855, però el fet que li’n fossin rebutjades algunes el va encoratjar a inaugurar una exposició individual paral·lela amb el nom de Pavelló del Realisme.... Continuar leyendo "Enterrament a Ornans - Gustave Courbet" »