Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Bachillerato

El Jurament dels Horacis

Autor: Jacques-Louis David

Cronologia: 1784

Tècnica: Oli sobre tela

Mides: 3’30x 4’25 m

Estil: Neoclàssic

Tema: Literari

Localització: Musée du Louvre

Una de les figures centrals del Neoclassicisme, va aprendre amb Boucher. El 1776 va anar a Itàlia i va admirar l’antiguitat clàssica que va marcar la seva obra. El 1780 torna a París i s’erigeix com el millor representant contra el Rococó. Va participar en la Revolució del 1789, després de la mort de Robespierre, va ser empresonat. Amb Napoleó recupera el prestigi (el va nomenar pintor de cambra). David va pintar per a Napoleó quadres. Després del desterrament de Napoleó, David s’exilia a Brussel·les, on es va dedicar a pintar petites teles de temàtica... Continuar leyendo "El Jurament dels Horacis: Anàlisi i Context Neoclàssic" »

Artes Figurativas Románicas: Aspectos Formales e Iconográficos

Características Generales de la Escultura Románica

La escultura monumental desapareció en Europa tras la caída del Imperio Romano. Fueron cinco siglos de vacío escultórico.

Aspectos Iconográficos

La iconografía esculpida y la pintada reflejan los mismos temas: la escultura románica es casi exclusivamente religiosa.

• Función Docente: Tiene una función docente predominante, narrando historias sagradas dirigidas a la mayoría analfabeta de la población.
• Simbolismo: La iconografía es predominantemente simbólica o alegórica; las figuras son símbolo de las ideas que quieren representar.
• Antinaturalismo: Es antinaturalista; no pretende representar al ser humano tal como es, ya

Arquitectura Gótica (Siglos XIII, XIV y XV)

El estilo gótico define y completa el arte medieval. Las transformaciones técnicas y estéticas se entienden como un estilo nuevo que, con su vitalidad y dinamismo, perdura durante siglos. Sigue vinculada a la iglesia, pero adquieren vida también las construcciones urbanas.

Evolución del Pensamiento: Teología y Filosofía

En el siglo XII se traduce a Aristóteles y sus ideas, opuestas al platonismo, se extienden por toda Europa, en la que cada vez tenderá más al naturalismo.

Reforma Cisterciense

San Bernardo emprende una reforma fundando la orden del Císter. Contiene instrucciones muy precisas sobre los nuevos templos, limitando la arquitectura a sus elementos estructurales.

El Despertar del Humanismo

San... Continuar leyendo "Arquitectura Gótica: Origen, Evolución y Características Clave (Siglos XIII-XV)" »

Caravaggio (1573-1610)

Michelangelo Merisi da Caravaggio nació y se formó en Milán. En Roma alcanzó la fama, protegido por varios mecenas. En 1606 tuvo que abandonar Roma, acusado de homicidio; esto le llevó a viajar y trabajar por diferentes lugares de Italia, como Nápoles, Siracusa y Malta. Murió antes de volver a Roma y ser perdonado por el Papa, víctima de la malaria.

Caravaggio es el mayor representante del naturalismo de la pintura barroca italiana. Es el creador de la técnica del tenebrismo, en la que la luz se dirige a los principales protagonistas de la escena, dejando el fondo en penumbra.

Entre sus obras destacan La Vocación de San Mateo, La Muerte de la Virgen y La Crucifixión de San Pedro.

Rubens

En Flandes se mantuvo la... Continuar leyendo "Maestros y Conceptos Clave del Arte Barroco: Un Recorrido Esencial" »

Representa la severidad arquitectónica. Sus prometedores comienzos los realiza en las cortes quattrocentistas de Federico de Montefeltro en Urbino y de Ludovico Sforza en Milán. En Urbino adquiere los conocimientos de la perspectiva arquitectónica y en Milán el ideario de los edificios de planta central. Estas experiencias las reelabora a partir de 1500, en Roma, con el estudio de las ruinas, inaugurando un estilo solemne, presidido por la potencia del orden dórico, sin ninguna concesión ornamental.

Su primer trabajo importante en la Ciudad Eterna es para la Corona española. Los Reyes Católicos, en agradecimiento por la Toma de Granada, deciden consagrar en Roma una iglesia a San Pedro, en el lugar donde una piadosa tradición creía... Continuar leyendo "Bramante: Arquitecto e Ingeniero General" »

Contexto Histórico y Cultural

El Arte Románico se desarrolla a partir del Siglo X, marcado por una época de crisis, invasiones búlgaras y musulmanas, y la profecía del apocalipsis (el terror del año 1000). Sin embargo, también hubo estabilidad política y cierto crecimiento económico junto al feudalismo, que siguió vigente en esos días. La Iglesia seguía acumulando poder y hubo la reforma de San Benito. Las influencias provienen de Roma, Oriente, y las tradiciones prerrománicas locales y europeas.

Escultura Románica

Características Generales

La escultura románica es subordinada a la arquitectura, con funciones didácticas y narrativas. Posee un arte simbólico, con tetramorfos e iconografía con influencias bizantinas. Los tímpanos... Continuar leyendo "Arte Románico: Características y Manifestaciones" »

Funcionalisme

El culte a la màquina va marcar el signe de l'arquitectura i de la planificació urbanística del que s'ha anomenat Moviment Modern. El funcionalisme és un corrent arquitectònic que té com a màxima "la forma segueix la funció" (Louis Sullivan), donant preferència a les necessitats i la comoditat de les propietats de l'edifici per davant de la bellesa estètica. Està molt lligat al moviment industrial, presenta formes tècniques emparentades amb les màquines i mira de donar resposta a un seguit de plantejaments higienistes en funció dels quals cal proporcionar la il·luminació, la ventilació i l'orientació adequada als habitatges.

Exemples: edificis d'Adolf Loos, d'August Perret, de Walter Gropius i Mies Van Der Rohe.... Continuar leyendo "Arquitectura Moderna: Funcionalisme i Organicisme" »

Mirón

• Broncista del Peloponeso.
• De su obra no se han conservado los originales.
• Su preocupación por el movimiento de la figura humana le llevó a construir una teoría estética y la plasmación de un esquema formal a base de triángulos inscritos.
• El estudio de la anatomía, quizá un poco elemental, pues la concibe en términos de arquitectura, establece una nítida separación de un miembro a otro por medio de las articulaciones muy marcadas.
• Ausencia de expresión: el rostro impasible que contrasta con el esfuerzo físico realizado.

Policleto

• Broncista.
• Se preocupa por el canon ideal del cuerpo humano varonil en reposo.
• Dota a sus figuras de un movimiento sosegado y tranquilo.
• Realiza un peculiar estudio anatómico a base de cuartos de círculo.

Panteó de Roma