Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Otros cursos

Definiciones de Términos Artísticos y Arquitectónicos

Tenebrismo

Estilo artístico caracterizado por un uso dramático de la iluminación y las sombras para crear efectos visuales intensos y contrastes en las obras de arte.

Treccento

Se refiere comúnmente al siglo XIV en el arte italiano. Marcó el comienzo de la transición entre el arte medieval y el Renacimiento italiano.

Tríptico

Tipo de folleto o documento que se compone de tres secciones. Suelen estar unidos de manera que se puedan doblar.

Pintura al óleo

Técnica de pintura en la que los pigmentos se mezclan con un aceite vegetal, como el de linaza. Permite crear obras de arte con colores vivos.

Pintura al temple

Técnica en la que los pigmentos de color se mezclan con agua y huevo para... Continuar leyendo "Glosario de Términos Artísticos y Arquitectónicos: Desde el Tenebrismo hasta el Renacimiento" »

Características de la Arquitectura Románica

En el arte románico, la arquitectura es esencial, siendo la pintura y la escultura elementos decorativos subordinados. Predomina la construcción en piedra y sus principales edificaciones son religiosas: iglesias, catedrales y monasterios.

• La Iglesia

  Era el centro de las comunidades, con funciones religiosas y sociales. Destacan las iglesias de peregrinación, situadas en rutas como el Camino de Santiago, que ofrecían refugio espiritual y albergaban reliquias de santos. La peregrinación respondía a motivos de penitencia, devoción o gratitud.

• Las Catedrales

  Representan el centro espiritual y social de las comunidades. Destacan por su monumentalidad, su función como lugares de culto y como símbolo

Guernica

• Autor: Pablo Picasso
• Creació: 1937
• Estil: Cubisme, Expressionisme
• Tècnica: Oli sobre tela
• Dimensions: 3,51 x 7,82 m
• Localització: Museu Reina Sofia (Madrid)

Context Històric

Basat en la Guerra Civil espanyola, i concretament en els bombardejos de la ciutat de Gernika, on els franquistes, amb l'ajuda d'avions alemanys de la Legió Còndor i alguns d'italians, van destrossar-la per complet. El govern republicà espanyol va encarregar a Picasso que pintés un mural per al pavelló que s'estava construint a càrrec de Josep Lluís Sert. El pintor no tenia pensat cap tema per fer el mural, però en assabentar-se del bombardeig de Gernika no ho va dubtar.

Anàlisi Formal

És un escenari arquitectònic angoixant on a penes es reconeixen elements.... Continuar leyendo "Anàlisi d'Obres d'Art: Picasso, Dalí, Pollock, Warhol, Tàpies i Kosuth" »

Introducción

La obra que presentamos es El martirio de San Felipe, realizada en 1639 por José de Ribera. Se trata de un óleo sobre lienzo de temática religiosa, inscrito dentro del Barroco español. Ribera es conocido por su estilo naturalista y su interés por la representación del sufrimiento.

Análisis Formal

La obra representa el martirio de San Felipe, quien, según la tradición, fue crucificado. Ribera escoge el momento en el que el santo está siendo elevado por sus verdugos con cuerdas antes de su ejecución.

Composición y Perspectiva

La escena está construida de forma piramidal, con el santo como eje central, destacando su anatomía gracias a un foco de luz que resalta su cuerpo semidesnudo y su expresión de dolor. Alrededor de... Continuar leyendo "El Martirio de San Felipe de Ribera: Barroco y Dramatismo" »

Temática y Simbolismo en la Escultura Románica

Dentro de la temática se incluyen también otros temas del Antiguo y Nuevo Testamento.

Por otro lado, se representan escenas de la vida cotidiana, calendarios con las tareas agrícolas anuales, torneos, etc.

En espacios no fáciles de observar a primera vista se localizan imágenes burlescas, figuras obscenas y provocativas que se interpretan como crítica a los clérigos y a la Iglesia, o al cuerpo, al pecado y a la animalidad frente a la razón.

La Escultura Exenta: Tipologías Principales

La escultura exenta es menos abundante. Se utiliza principalmente para la representación de Cristo crucificado y de la Virgen sentada con el Niño Jesús en brazos.

El Cristo Crucificado Románico

El crucificado,... Continuar leyendo "Iconografía y Estilo: Claves de la Escultura y Pintura del Arte Románico" »

La Civilización Minoica: Un Legado de Arte y Arquitectura en Creta

Los minoicos se ubicaron estratégicamente en Creta, debido a su posición en las rutas comerciales, donde confluían diversas civilizaciones. Sin embargo, sus tierras no eran fértiles, caracterizadas por territorios rocosos y montañosos.

El pueblo minoico era pacífico, comercial y aristocrático. Los aristócratas, poseedores de títulos y riqueza, constituían el grupo de élite. Su centro político y religioso era el palacio de Knossos. Los minoicos erradicaron la piratería y dominaron el ámbito marítimo, alcanzando fama en toda Grecia alrededor del 1700 a.C.

Arte Minoico: Reflejo de una Vida Lujosa

El arte minoico, de carácter cortesano y aristocrático, refleja la alegría... Continuar leyendo "Esplendor y Misterio de la Civilización Minoica: Arte, Arquitectura y el Palacio de Knossos" »

El Arte Barroco en Europa: Arquitectura, Pintura y Escultura

Arquitectura Barroca Europea

El Barroco surge en Italia como expresión artística y propagandística de la Contrarreforma, siguiendo las directrices del Concilio de Trento (1545-1563). Desde allí, se expande primero por los países católicos y luego también por los protestantes, adoptando diferentes características según el contexto.

Italia: Dinamismo y Teatralidad

La arquitectura barroca italiana tiene como antecedentes a Miguel Ángel y a Vignola, autor de la iglesia de Il Gesù en Roma, ejemplo fundamental de la arquitectura contrarreformista.

• A comienzos del siglo XVII, Carlo Maderno introduce dinamismo y escenografía en la fachada de San Pedro del Vaticano, marcando el inicio

Pintura Gótica

Al desaparecer los muros en las catedrales, sustituidos por grandes vidrieras, se redujo el espacio para la pintura mural.

Características de la Pintura Gótica:

• La pintura en tabla (formando retablos) se encuentra en templos y catedrales.
• No se usa la pintura al fresco, sino la técnica al temple, caracterizada por el uso del huevo como aglutinante. Esto favorece la precisión y el uso de pinceles más pequeños para los detalles.
• Aparición de temas profanos, aunque sin abandonar los religiosos.
• Las figuras evolucionan, mostrando mayor realismo y naturalidad.
• Uso de fondos dorados para evocar espiritualidad, que más adelante se sustituyen por paisajes, aportando mayor realismo a la obra.

Siglo XIII: El Auge Italiano

Italia se convierte... Continuar leyendo "Arte Gótico: Características, Evolución y Maestros de la Pintura y Escultura Medieval" »

Característiques de l'Arquitectura Grega

• Recerca de la bellesa, basada en la perfecció i l'equilibri. Per això apareixen els tres ordres arquitectònics: dòric, jònic i corinti.
• Tenen funcions rituals o cerimonials.
• Dimensions reduïdes, fetes a la mesura de l'ésser humà; no es buscava la monumentalitat.
• L'edifici es concep com a part d'un conjunt.
• Estructura dels edificis basada només en línies horitzontals i verticals (sistema arquitravat); no utilitzen arcs ni voltes.
• Les construccions es policromaven.

Característiques dels Temples Grecs

• Els temples eren la llar dels déus als quals estaven dedicats.
• Planta rectangular.
• La cel·la era el lloc on es guardava l'estàtua del déu o de la deessa.
• Habitualment estaven envoltats per una columnata