Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Arte y Humanidades

Características de la Escultura Renacentista Italiana

La escultura del Renacimiento italiano es un reflejo de la mentalidad antropocéntrica del Humanismo y la vuelta a la Antigüedad clásica. Su enfoque principal es la representación de la figura humana, logrando una gran perfección basada en un profundo conocimiento de la anatomía. Además, los artistas buscaban transmitir la belleza, a menudo idealizada, estableciendo las proporciones ideales del cuerpo humano y retomando el concepto de módulo.

Aunque gran parte de la temática sigue siendo religiosa, también se exploran temas históricos, mitológicos y retratos. Los materiales más utilizados por los escultores renacentistas fueron el mármol y el bronce.

El Quattrocento: Ghiberti

Las Meninas de Velázquez: Obra Maestra del Barroco Español

Las Meninas es un óleo sobre lienzo realizado en 1656 por el pintor barroco español Diego Velázquez. La obra se encuentra en el Museo del Prado.

Descripción de la Obra

Nos encontramos ante un retrato grupal en el interior de una estancia. Aparecen once figuras, situándose casi en su totalidad en la mitad inferior del cuadro, creando un gran campo visual correspondiente a la estancia.

• El centro de la obra lo ocupa la infanta Margarita.
• A sus lados aparecen dos damas de honor, conocidas como las meninas.
• Delante de ellas, en el ángulo inferior derecho, aparecen dos personajes que, por sus rasgos, podemos identificar como bufones.
• Justo detrás de uno de ellos encontramos al pintor, Velázquez,

Contexto sociopolítico

Ambos programas narrativos fueron realizados a mediados del siglo XI durante la Baja Edad Media. Se encuentran ante la misma situación sociopolítica, ya que ambos programas están ubicados en el Reino de León. Políticamente hablando responden a un sistema feudal, donde el clero, la nobleza, y la realeza, pertenecían a la clase de privilegiados. Se encontraban ante una situación territorial complicada, ya que se encontraban en plena reconquista, con mayoría musulmana en la península. Surgieron nuevas rutas de peregrinación, como el Camino de Santiago, el cual abrió una vía de intercambio de conocimientos, culturas y tradiciones, que hizo enriquecer notablemente el territorio.

Características del arte románico

Otro... Continuar leyendo "Comparación de programas narrativos románicos en el Reino de León" »

Escultores y Pintores del Gótico

Claus Sluter

Claus Sluter (S. XV), escultor gótico flamenco contemporáneo de Gil de Siloé y Maestro Sebastián, es reconocido por sus aportaciones a la escultura funeraria. Introdujo un gran realismo en sus obras, destacando su particular tratamiento de los tejidos, conocido como el "pliegue metálico". Esta técnica, con una talla profunda, quebrada y gruesa, crea pliegues increíblemente extensos.

Dos de sus obras más importantes son:

• Sepulcro de Felipe el Atrevido: Escultura sepulcral que representa al difunto yacente con las manos juntas, rodeado por dos ángeles. Muestra un gran realismo y el característico "pliegue metálico".
• El Pozo de Moisés: Representa una gran cruz rodeada por profetas, entre los

La Virgen de las Rocas: Obra maestra de Leonardo da Vinci

Descripción de la obra

La Virgen de las Rocas es una pintura realizada entre los años 1483 y 1486. Su técnica es el óleo sobre tabla pasada a tela y mide 1,99 metros de alto por 1,22 metros de ancho. Es de estilo renacentista y tema religioso. Se encuentra en el Museo del Louvre, en París, y su autor es Leonardo da Vinci.

Composición y técnica

En cuanto a la descripción formal, el autor sitúa en el primer plano el grupo de la Virgen, el niño Jesús, san Juan niño y el arcángel Uriel; detrás del grupo, pinta las rocas de la cueva donde se encuentran los personajes y, finalmente, entre los agujeros de las rocas, Leonardo representa un fondo paisajístico.

El grupo principal se... Continuar leyendo "Obra maestra renacentista: La Virgen de las Rocas de Leonardo da Vinci" »

San Clemente de Tahull

és una obra del pintor Oscar Claude Monet de l'any 1872. Es troba dintre l'estil impressionista i està pintant en oli sobre tela. Es localitza, actualment, al Museu Marmottant de París.

Context històric

Aquesta obra es troba dintre la segona meitat del segle XIX, en aquesta època França era l'escenari de les revolucions de 1848, del segon imperi, de La Comuna (que va fracassar a París el 1871) i la formació de la III República on hi havia una brutal repressió contra les classes populars i la burgesia consolidà el poder.

A París és on es troben les principals activitats artístiques i intel·lectuals, els personatges que les protagonitzen es troben a cafès, en especial al Cafè Guerbois. Allí creaven discussions sobre l'art, la política,... Continuar leyendo "Impressió o Sol ixent" »

Autor: Louis Sullivan (1856-1924) Cronologia: 1899-1901 (ampliat entre 1903 i 1904) Tipologia: civil Materials: formigó, ferro i vidre.

Estil: escola de Chicago Localització: Chicago (EUA)

Dins la segona Revolució Industrial, petroli, electricitat, ferro, acer, molta producció industrial. EEUU comença posar bases per ser gran potència, colonialisme a imperialisme. Nova societat consum, ciutats nous edificis, estacions, ponts, indústries. Incendi de Chicago 1871, edificis fusta

En aquest context, Sullivan va ser l'arquitecte més rellevant de l'escola de Chicago. Va rebre influències del decorativisme modernista a l'escola de París. Es va associar amb l'arquitecte Dankmar Adler. Tot i l'interès per l'estructura, l'arquitectura de Sullivan... Continuar leyendo "Magatzems Carson, Pirie, Scott: Arquitectura de Louis Sullivan" »