Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Arte y Humanidades

La Pintura Barroca: Un Recorrido por Flandes, Holanda e Italia

La Pintura Barroca en los Países Bajos

Después de la Reforma Protestante, los Países Bajos se dividieron en dos grandes zonas artísticas: Flandes y Holanda.

Flandes: Bajo Dominio Español y Católico

Flandes, bajo dominio español y católico, destacó por temas religiosos y mitológicos, así como por los retratos. El líder indiscutible de esta escuela fue Rubens, quien empleaba un taller con numerosos colaboradores especializados para cumplir con la alta demanda de sus obras. Su estilo integraba influencias italianas, con composiciones clásicas, una riqueza cromática vibrante y técnicas de iluminación dramáticas, inspiradas en el trabajo de Caravaggio.

Holanda: La República

Catedral de Burgos

La Catedral de Burgos es un referente de la arquitectura del arte gótico en España. Pertenece al gótico clásico, que corresponde con el siglo XIII en España, junto con las catedrales de León y Toledo.

Fachada Occidental

La fachada presenta el llamado cuerpo occidental, que procede del siglo X del arte alemán carolingio. Consiste en una fachada muy simple, formada por dos torres y un elemento central más bajo que contiene la puerta de entrada. Este tipo de fachada estuvo presente en Europa hasta el Renacimiento.

Elementos Góticos y Estructura Interna

Las torres terminan en unos pináculos o torres apuntadas, característica fundamental del gótico que enfatiza la verticalidad. Al ser una construcción influida por Francia,... Continuar leyendo "Joyas del Gótico Clásico Español: Un Recorrido por sus Catedrales Emblemáticas" »

David de Miquel Àngel

Fitxa Tècnica

• Tipus d'obra: Escultura
• Tècnica: Esculpit o tallat en marbre
• Dimensions: 409 cm d'altura
• Localització: Galeria de l'Acadèmia de Florència. Fins 1947 va estar situada a la Plaça de la Senyoria de la mateixa ciutat, on ara es pot contemplar una còpia.
• Autor: Miquel Àngel Buonarroti (1475-1564)
• Data: 1501-1504
• Estil: Renaixement italià. Cinquecento

Anàlisi

El David és un bloc de marbre esculpit de més de quatre metres d'altura, que representa un home jove en actitud de contrapposto: una cama, lleugerament doblegada, avança cap endavant, mentre l'altra, tensa, obliga a una lleugera compressió del tors (influència de les obres de Policlet). Tota l'obra respira un aire clàssic: la corba praxiteliana, la... Continuar leyendo "David de Miquel Àngel: Anàlisi i Fitxa Tècnica de l'Escultura" »

2. Época clásica plena (segunda mitad del siglo V a.C.)

Dominada la representación de la anatomía y de la expresión del rostro, la escultura griega se lanza a la conquista de la belleza y a la creación de los tipos humanos más perfectos posibles. La escultura del pleno Clasicismo es un equilibrio entre el naturalismo y el idealismo. La imagen que de sí misma tiene dicha sociedad obedece a un ideal que se refleja en todas sus manifestaciones culturales y, especialmente, en el arte: se trata de la calocagathía, es decir, la perfección física del individuo que traduce perfección espiritual.

La producción de este período se convertirá en digna de ser imitada a lo largo de más de dos mil años, siendo así la tradición más importante... Continuar leyendo "La Esencia del Clasicismo Griego: Perfección y Estética en el Siglo V a.C." »

El Cinquecento: Contexto Histórico y Evolución Artística

El Renacimiento es el período de la historia que comprende los siglos XV y XVI, es decir, el Quattrocento y el Cinquecento. Nacido en Florencia, se extendió rápidamente por el resto de Italia y Europa.

En 1494, las tropas del rey de Francia entraron en Florencia y, bajo su protección, un dominico puritano y rigorista, **Girolamo Savonarola**, encabezó una rebelión popular que acabó con la expulsión de los Médici y la instauración de una república teocrática.

Por el contrario, Roma resurgía bajo el patronazgo artístico de Papas como **Julio II** (1503-1513) y **León X** (1513-1521), quienes pretendieron devolver a la ciudad su antiguo esplendor y se rodearon de los mejores... Continuar leyendo "El Cinquecento: Clasicismo y Manierismo en la Arquitectura del Alto Renacimiento Italiano" »

La Arquitectura Renacentista en España: Estilos, Maestros y Obras Emblemáticas

A diferencia de Italia, en España la debilidad de la burguesía y el escaso poder de las ciudades explican que los principales clientes y mecenas de la arquitectura renacentista fueran los reyes, la nobleza y el clero. La arquitectura renacentista italiana se introducirá en España a través de libros de arquitectura clásica, dibujos y viajes de artistas, entre otros medios.

La Arquitectura del Renacimiento español se divide tradicionalmente en tres periodos:

1. Periodo Plateresco (Primer tercio del siglo XVI)

Caracterizado por el uso incontenible de elementos decorativos, como escudos, medallones y motivos vegetales. Esta decoración, que ocupa toda la fachada,... Continuar leyendo "Arquitectura Renacentista Española: Estilos, Maestros y Edificios Emblemáticos" »

Las iglesias románicas en Europa

Francia

En Francia existe el mayor número de iglesias románicas conservadas. En la región de Borgoña se hallaba la abadía de Cluny, y de ella partían las grandes vías peregrinas, que cruzaban y atravesaban muchas regiones francesas. En Borgoña se mantiene el templo peregrinal de San Lázaro de Autun y la iglesia de Santa María Magdalena de Vézelay.

En Auvernia se encuentran tres grandes templos: Santa Fe de Conques, Nuestra Señora de Clermont-Ferrand y San Saturnino de Toulouse. En Aquitania se levantaron iglesias románicas con influencias bizantinas; estas influencias pueden verse en Nuestra Señora de Poitiers, en Saint-Front de Périgueux o en la propia catedral de Angulema.

En Normandía las iglesias... Continuar leyendo "Iglesias románicas en Europa: regiones, características y ejemplos emblemáticos" »

Arte románico en los reinos cristianos de Europa (finales s. X – principios s. XIII)

Finales del siglo X hasta principios del siglo XIII se desarrolla en los reinos cristianos de Europa el arte románico. Se puede clasificar como internacional. Está influenciado por el teocentrismo y la religiosidad.

Iglesia románica

Principales características

• Material y muros: El material más empleado es la piedra; se levantan muros macizos.
• Planta: Adoptan la planta de cruz latina; la nave central es más ancha que las laterales.
• Simbolismo: Triunfa debido a su simbolismo: se asemeja a la cruz de Cristo (la iglesia es el cuerpo de Cristo). La cabecera se orienta al este, lugar por donde sale el sol.
• Cubiertas: La nave central se cubre con bóveda de cañón

Siglo V a.C.: Mirón, Fidias y Policleto

Mirón

Fue un escultor griego que marcó la transición entre el estilo severo y la época clásica. Su principal enfoque fue la representación del cuerpo humano en movimiento. Trabajó principalmente en bronce y es reconocido por sus esculturas de atletas, destacando especialmente su obra más famosa, el Discóbolo.

Fidias

Fue un escultor griego que alcanzó la plenitud del ideal de belleza clásica, buscando infundir un contenido espiritual en sus obras. Destacó por sus esculturas colosales y por el uso de técnicas criselefantinas (marfil y oro). Entre sus obras más notables están la decoración del Partenón y las estatuas de Atenea Promakhos, Atenea Parthenos y Zeus Olímpico.

Policleto

Fue un escultor... Continuar leyendo "Maestros de la Escultura Griega Clásica: Siglos V y IV a.C." »

El Arte Románico: Un Estilo Internacional de la Edad Media

El arte románico emerge como el primer estilo internacional de la Edad Media. Tras la desintegración del Imperio Carolingio con el Tratado de Verdún en 843, pequeños reinos ganaron fuerza. Entre los siglos XI y XII, se produjeron invasiones de vikingos por el Atlántico y de vikingos y húngaros por el norte. La conversión al cristianismo de estos últimos a finales de siglo marcó el cese de sus ataques, permitiendo la reorganización de los reinos cristianos europeos.

Contexto Histórico del Arte Románico

Tres procesos históricos enmarcan el nacimiento de este arte continental:

• El terror milenario: La espera del fin del mundo (año 1000) desde la muerte y resurrección de Cristo.