Autor:

Tàpies, Antoni

Cronologia:

1975

Estil:

Informalisme matèric

Tècnica:

Mixta

Suport:

Fusta de contraplacat; 162,5 cm x 162,5 cm

Localització actual:

Museu d’ Art Contemporani de Barcelona (MACBA)

Tema:

Quadre matèric amb alguns dels signes habituals de l’artista.

ANAL.FORML

Elmnts plàstics

Aquesta pintura ha estat realitzada amb tècnica mixta i amb l’aplicació de diversos materials: sorra, tela, pedres, pintura i llapis de grafit. Els elements matèrics, les pedres escampades per la fusta i les tires de tela li confereixen volum.

Quant a cromatisme, hi predominen els tons ocres, el negre i el blanc, amb petites aparicions del color vermell al marge superior dret. La creu del mig, la paraula “gat” i la “R” amb una creu de la... Continuar leyendo "Creu i R" »

Aspecte formal:

En el moment en què el món de l’art té les seves pròpies normes, deixa de copiar la realitat per experimentar amb els seus propis elements i la copia de la realitat deixa de ser la guia fonamental de la pintura.

Característiques de l’art modern:

Experimentació amb formes i colors / Expressió de l’interior de l’artista. Si l’artista, gràcies a que està immers en aquest món, ja no ha de copiar la realitat, pot expressar el que està en el seu interior amb pintura. L’abstracció és la radicalització de l’art modern. La forma expressada amb el color és més important que el que s’està representant. La forma i els colors s’han d’aplicar de manera harmònica, i Kandinski ho compara amb la música perquè... Continuar leyendo "Història de l'art modern: avantguardes i experimentació" »

POSITIVISME:

És un moviment de pensament que es va donar a França i Anglaterra durant la 1a meitat del segle XIX. Sorgeix com a resposta al pensament metafísic romàntic i, a més, cobreix les necessitats científiques i tècniques pròpies dels segle XIX. Una de les ciències que va néixer durant el Positivisme va ser la sociologia, la qual queda representada per la pintura realista.

ESCOLA DE BARBIZON

Dintre del Realisme un grup d'artistes autodenominats l'Escola de Barbizon van representar de manera realista la naturalesa.

Van ser els iniciadors de la pintura Plein Air:

• Corot: "El bosc de les nimfes". 1850-51.

IMPRESSIONISME

Caract. Generals:

• Pintors destacats: Manet, Monet, Renoir, Pissarro, Sisley.

Darrera etapa de la pintura realista. Després

L'habitació Vermella

Henry Matisse (1869-1954)

1908-1909

Oli sobre tela

Fauvista

Costumista o de gènere

Museu de l'Ermitage, Sant Petersburg (Rússia)

El líder del moviment Fauvista, Henri Matisse, va iniciar la seva formació com a pintor de manera acadèmica i conservadora. L'any 1879, va començar a experimentar amb tècniques postimpressionistes com el puntillisme i a mostrar una gran llibertat cromàtica. Amb aquesta tècnica, va participar en la famosa exposició del 1905 del Saló dels Independents. Matisse es va establir al sud de França fins a la seva mort, pintant escenes locals amb colors fluids i brillants. Va utilitzar la tècnica del decoupage, que consisteix a retallar i dividir la pintura en escenes i fragments. La seva obra va... Continuar leyendo "L'habitació Vermella: Anàlisi de l'obra de Matisse" »

Carlo Maderno (1556-1629)

Uno de los primeros arquitectos barrocos será Carlo Maderno. En 1603 fue nombrado arquitecto de la Basílica de San Pedro del Vaticano, añadiendo la nave y la fachada, de tal modo que el proyecto de Miguel Ángel quedaba notablemente transfigurado. Su estilo se aprecia en las iglesias de Santa Susana y San´t Andrea della Valle donde, inspirado por la fachada de Il Gesú, introduce el claroscuro, el juego entre luces y sombras y un dinamismo pleno del lenguaje barroco.

Gian Lorenzo Bernini (1598-1680)

Gian Lorenzo Bernini destacó en múltiples facetas: escultor, pintor, arquitecto, escenógrafo. Su vida transcurrió en Roma, ciudad que ensalzó y engrandeció, dejando huellas del papel del papado, del espíritu jesuítico... Continuar leyendo "Arquitectos Barrocos en Roma" »

Elogi de l'Aigua: Anàlisi i Context

1. Fitxa Tècnica

• Títol: Elogi de l'Aigua
• Autor: Eduardo Chillida
• Cronologia: 1987
• Material: Formigó i acer
• Tècnica: Encofrat
• Estil: Abstracte
• Tema: Al·legòric
• Mides: 12 metres d'alçada per 7,2 de llargada i 6,5 d'amplada
• Localització: Parc de la Creueta del Coll (Barcelona)

2. Marc Històric

Durant la dècada dels 80 hi havia una profunda crisi econòmica i social. Es va produir un acostament entre la Unió Soviètica i els Estats Units, que va posar fi a la Guerra Freda i que va tenir un moment culminant en la caiguda del mur de Berlín al 1989. Aquest fet històric va comportar una nova redistribució geopolítica d'Europa i un replantejament de les relacions entre les grans potències internacionals. L'any... Continuar leyendo "Elogi de l'Aigua de Chillida: Anàlisi i Context" »

Arte Cristiano

Arte Prerrománico (S. VI-VIII)

Arte Visigodo

Las construcciones suelen ser iglesias rurales pequeñas con planta de cruz griega o latina. El alzado presenta muros de piedra muy fuertes, sin apenas ventanas, y si las hay son muy pequeñas. El resultado final es un bloque muy geométrico, con muy poca decoración, ya que es un ambiente de oración y reflexión. Las iglesias solían tener tres naves separadas por pilares. La principal terminaba en un ábside cuadrado para el altar y había una nave transversal para formar la cruz. Encima del crucero se situaba el cimborio, una torre sobre el lugar más especial de la iglesia.

Arte Asturiano (S. IX)

Arte cristiano prerrománico que se da en el Reino Astur, actual provincia de Oviedo.... Continuar leyendo "Evolución del Arte Cristiano: Del Prerrománico al Gótico" »

Explorando Obras Maestras del Barroco

Piedad (Descripción Escultórica)

La figura de la Virgen eleva la mirada y el brazo derecho al cielo en señal de dolor, mientras que con la mano izquierda sostiene el cuerpo de Cristo. Con el tratamiento individualizado de cada figura, el escultor consiguió un alto grado de naturalismo. La expresión de los personajes acentúa los contrastes entre las figuras, ya que el sentimiento de angustia de la Virgen difiere de la serenidad del cuerpo inerte de Cristo. Destacamos el contraste entre la figura firme de la Virgen, ataviada con un manto y una toca de pliegues grandes y angulosos que le dan un carácter robusto a la figura, en contraposición con la anatomía al descubierto de la figura de Cristo.

La Vocación

El Erecteion (Acrópolis de Atenas)

Identificación de la Obra

Se construye en el siglo V a.C. (421-406 a.C.) al norte de la Acrópolis, frente al Partenón, para reemplazar al antiguo templo de Atenea Polias, destruido por los persas en el 480 a.C. También forma parte de la reconstrucción de la Acrópolis que ordena Pericles.

Su nombre significa "el que sacude la tierra" en referencia a Poseidón (dios del mar y los terremotos). Está situado en el lugar donde la mitología narra el enfrentamiento entre Atenea y Poseidón por la protección de Atenas.

El edificio no está dedicado a un solo dios, sino a varias divinidades. Es la suma de pequeños santuarios en los que se guardan las más veneradas y antiguas reliquias de los griegos. Este hecho... Continuar leyendo "El Erecteion de Atenas: Arquitectura e Historia en la Acrópolis" »