Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Arte y Humanidades

A continuación, vamos a comentar una imagen correspondiente a una manifestación arquitectónica. Se trata del exterior de una cúpula que posee una forma circular, con absidiolos y medias cúpulas que soportan las cargas. Está situada en Santa María del Fiore y aparece dividida en tres cuerpos. A partir del tambor octogonal, hay una especie de decoración de arcos de medio punto alternados para que haya una mejor decoración. El edificio es gótico italiano, por el uso de arcos en el edificio. En la base se sitúa un cimborrio. Es una catedral como símbolo de una nueva Florencia y que presenta una influencia bizantina.

Contexto Histórico y Artístico

Pertenece al Renacimiento italiano, un movimiento cultural que intentó recuperar los valores... Continuar leyendo "Cúpula de Santa María del Fiore en Florencia: Obra Maestra del Renacimiento Italiano" »

Anàlisi de "La persistència de la memòria" i "Guernica"

La persistència de la memòria

1. Documentació general

• Títol: La persistència de la memòria
• Autor: Salvador Dalí
• Cronologia: 1931
• Context històric: Desenvolupament del feixisme i nazisme, època d'entreguerres, Espanya inici de la II República
• Estil: Surrealisme oníric
• Tècnica: Oli sobre tela
• Lloc: Museu d'Art Modern de Nova York (MoMA)

2. Anàlisi formal

• Elements plàstics (línia i dibuix): Dibuix de Dalí caracteritzat per ser impecable i molt precís. Predomina la línia corba present en les formes toves. Perspectiva per la disposició i mida dels objectes. Profunditat aconseguida per la disposició de les roques i línies de l'horitzó.
• Elements plàstics (colors): Són brillants

Historia

XIX. Mendea arte

Baserria ustiapen bat osatzen zuen elementu multzoa zen (animaliak, lurrak, baratzak, labeak...). Kontzeptu abstraktuagoa zen orubea, abizen edo leinu baten jatorria, sorlekua. Antzinako mitoak, sinesmenak, ohiturak eta kulturarekin lotura estua zuen. Materialei dagokienez, harria behean eta zura goian erabiltzen ziren (hasieran dena zura zen), ondoren harlangaitza edo adreilua, eta azkenik, harrizkoa guztiz. Baserri zaharrenak zurezkoak ziren, eta XVII. mendekoak harlangaitzez eraikitzen ziren (1. solairuan). Taulaz estalitako oin et habez osatutako egitura zuten, ganbara barne.

XVI-XVII. Mendeak

Forma bernakularraren aberastasuna nabarmena zen (geografia zatiketa naturalak, eraikuntza tradizioa oso lokalista eta ekonomia,... Continuar leyendo "Euskal Baserrien Arkitektura: Historia, Tipologia eta Paisaia" »

El Arte Renacentista en España: Arquitectura y Pintura

El Arte Renacentista en España se caracteriza por la monumentalidad de los edificios clásicos de la antigüedad grecorromana. Adopta la columna con los órdenes dórico, jónico y corintio, el arco de medio punto y la bóveda de cañón. La decoración incluye guirnaldas y personajes mitológicos. En España, esta arquitectura desarrolló un estilo muy peculiar, distinguiéndose tres etapas principales:

Arquitectura Renacentista Española: Etapas y Características

Plateresco

Estilo que fusiona elementos del Gótico tardío y del Mudéjar con el Renacimiento italiano. Se caracteriza por una profusa decoración, incluyendo guirnaldas, escudos y otros elementos ornamentales, que se manifiesta... Continuar leyendo "El Renacimiento en España: Arquitectura y Pintura, Estilos y Obras Clave" »

El Siglo de Oro: Escultura y Pintura

La escultura del Renacimiento en España

Los escultores españoles del Renacimiento desarrollaron un estilo propio caracterizado por:

• Importancia de las tallas en madera policromada.
• Realismo: Temática principalmente religiosa, con asuntos dramáticos que permitían expresar los sentimientos en los rostros y actitudes.
• Obras en madera: Retablos de las iglesias, sillerías de coro y los pasos procesionales.
• Sepulcros: Realizados en piedra y alabastro.

Escultores más famosos

• Alonso Berruguete: Destacado por sus figuras estilizadas y secas (ej. El Sacrificio de Isaac).
• Juan de Juni: Se interesó por la perfección técnica y la simetría (ej. El Entierro de Cristo).

La pintura del Renacimiento en España

Influida por... Continuar leyendo "El Renacimiento: Evolución de la Escultura y Pintura en Italia y España" »

El Arte Barroco y Rococó

El arte barroco, que se extendió desde el siglo XVII hasta los primeros años del XVIII, se caracterizó por su exuberancia y su desarrollo en distintos focos culturales de Europa. Roma papal fue uno de los epicentros más influyentes, dando lugar a un estilo contrarreformista. España también jugó un papel importante en este movimiento, mientras que Francia adoptó formas más academicistas y Holanda se destacó como un centro burgués y protestante de gran riqueza pictórica. En este contexto, surge el Rococó en Francia como un estilo artístico que se centra en una decoración recargada con motivos delicados y sensuales, reflejando la opulencia de la sociedad cortesana. Con la llegada del neoclasicismo, el término... Continuar leyendo "El Arte Barroco y Rococó: Exuberancia, Elegancia y Transformación" »

El Monestir de Poblet

El Monestir de Poblet és una obra del període gòtic, que es va desenvolupar entre els segles XII i XV. En aquesta època, Europa estava canviant molt: les ciutats creixien, el comerç augmentava i la religió tenia molta importància. També és el moment en què els reis tenien més poder i l’Església era clau en la societat.

Culturalment, el gòtic es caracteritza per una arquitectura més elevada i lluminosa, amb arcs apuntats i voltes de creueria. El monestir s’assembla a Santa Maria del Mar perquè també és un edifici gòtic català amb línies simples i equilibrades.

El monestir es va construir per a la vida dels monjos, que resaven i treballaven allà. També va servir com a lloc d’enterrament dels reis... Continuar leyendo "Art i Arquitectura del Gòtic: Obres i Context Històric" »

El Renacimiento Español: Arte y Cultura del Siglo XVI

El periodo cultural y artístico renacentista se desarrolla en España desde finales del siglo XV hasta finales del siglo XVI. El interés de la Corona por desarrollar un arte oficial (germen de las monarquías absolutas) que la definiera y que mostrara su unidad y su poder, se plasmará en la formulación del arte plateresco durante el periodo de los Reyes Católicos y en la afirmación de un Renacimiento clásico con Carlos V. Será muy importante el papel desempeñado por una parte de la aristocracia española, que utilizará este arte como medio de distinguirse y afirmar su prestigio, sin olvidar el peso protagonista de la Iglesia como demandante de arte en los reinos católicos por... Continuar leyendo "Arte del Renacimiento en España: Estilos, Artistas y Evolución" »

1. Esquema d'anàlisi d'obres

• Títol, Autor, Cronologia, Tècnica, Mides, Tipologia, Localització, etc.
• 3.1. Situació, Planta, Alçat, Sistema constructiu, Façana, Característiques, Models i influències, Relacions, Origen.
• 4.1. Promotor, Funcions, Significat, Reconeixement, Repercussió i Fortalesa.

3.2. Anàlisi d'escultura

Tipologia, materials i tècnica, forma (llenguatge figuratiu o abstracte, composició, moviment, ritme, realisme, expressivitat, anatomia, indumentària, acabat), models i influències, característiques, relacions, origen i aportacions. 4.2. Promotor, temàtica, significat, funció, restauració, repercussió i fortalesa.

3.3. Anàlisi de pintura

Tipologia, suport i tècnica, forma (figurativa o abstracta, línia, color,... Continuar leyendo "Guia d'Anàlisi d'Art i Arquitectura: Del Modernisme a l'Impressionisme" »

Arquitectura del Gótico Catalán: Santa María del Mar

Características Técnicas

• Planta: De salón o basilical, con tres naves y bóvedas ojivales.
• Distribución: División de la iglesia en cuatro tramos mediante pilares.
• Espacialidad: La nave central tiene 13 metros de anchura. Los pilares están situados a una distancia de 13 metros, lo que proporciona una gran espacialidad.
• Alzado: Destacan los numerosos contrafuertes externos, las torres octogonales y las ventanas laterales decoradas con vidrieras.
• Fachada: Está dividida en dos pisos: el primero con la portada apuntada, decorada con arquivoltas; el segundo, con el rosetón.

Características Estilísticas

• Construcción de plantas de salón de gran amplitud.
• Búsqueda de la espacialidad y horizontalidad.