Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Secundaria

Arquitectura Románica: Fundamentos y Tipología Constructiva

Características Generales de la Arquitectura Románica

La arquitectura románica se define por una serie de elementos estructurales y formales clave:

• Los Cimientos y la Planta: Las iglesias románicas utilizan plantas basilicales (utilizadas por romanos y bizantinos), aunque predominan las plantas de cruz latina. Por lo general, constan de tres naves, siendo la central más alta y ancha que las laterales.
• Arcos, Elementos Sustentantes y Cubiertas: La arquitectura románica se caracteriza por la utilización de arcos de medio punto. Todo ello da como resultado los característicos vanos abocinados que se aprecian en puertas y ventanales.
• Transición al Gótico: Al final del Románico,

El Arte Romano: Manifestaciones y Legado Cultural

El arte romano, reflejo del poder y la grandeza del Imperio, se manifestó en diversas formas, cada una con características distintivas que perduran hasta nuestros días. Desde imponentes estructuras arquitectónicas hasta detalladas esculturas y vibrantes pinturas, el arte romano sirvió como un medio para expresar la autoridad del Estado, conmemorar victorias y embellecer la vida cotidiana.

La Arquitectura Romana: Símbolo de Poder y Conquista

La arquitectura romana fue utilizada como un símbolo de Estado, a través del cual se mostraba el poder y las victorias del Imperio. El orden que domina en sus edificios fue el corintio, al que introdujeron modificaciones. Estas dieron lugar al orden

Románico en España: Características Generales y Obras Destacadas

El arte románico en España, floreciente durante la Edad Media, se caracteriza por su solidez, funcionalidad y simbolismo religioso. A continuación, exploraremos sus características generales y algunos ejemplos emblemáticos.

Características Generales del Románico Español

• Métrica precisa: Ritmo y proporción definidos en la construcción.
• Predominio del muro sobre el vano: Muros gruesos con aberturas limitadas para dar sensación de fortaleza y protección.
• Materiales: Sillares y muros de sillería, que aportan durabilidad y monumentalidad.
• Plantas: Generalmente de cruz latina, con naves, crucero, transepto, cabecera y, en ocasiones, girola.
• Arcos: De medio punto, un elemento

Bóveda de la Capilla Sixtina

Miguel Ángel decidió abordar la pintura del techo de la Capilla Sixtina, de enormes dimensiones, como pintor, escultor y arquitecto.

Análisis de la Bóveda

En la bóveda podemos observar 12 lunetos y 10 pechinas que presentan escenas de los antepasados de Jesucristo. Entre pechina y pechina se disponen arquitecturas fingidas de mármol con relieves. Las escenas centrales están protagonizadas por los ignudi, hombres desnudos, figuras masculinas casi escultóricas, retorcidas, con escorzo y línea serpentinata. Todas las figuras están en posición sedente. Solo los ángeles están erguidos en las pilastras.

Se muestran hechos del Antiguo Testamento; se representan episodios o escenas, de ellas la cuarta representa...

Glosario Fundamental de Arquitectura Histórica

Componentes de la Mezquita Islámica

La mezquita, centro de la vida religiosa islámica, se compone de varios elementos esenciales:

• Shan o Patio Porticado: Patio central rodeado de galerías.
• Alminar, Alminarete o Torre: Estructura elevada, normalmente de planta cuadrada, desde la que el almuédano llama a los fieles a la oración.
• Liwan o Haram: Sala de oración principal, de forma rectangular y dividida en naves por pilares o columnas.
• Muro de la Quibla: Muro orientado hacia La Meca, indicando la dirección de la oración.
• Mihrab: Nicho excavado en el Muro de la Quibla. Posee carácter sagrado y en él se custodia el Corán.
• Maxura: Recinto reservado para la oración del Califa o del imán. Suele ser

El Manierismo

El manierismo es una etapa artística que se caracteriza por la utilización singular de los elementos y estructuras anteriores. En este periodo, se busca un orden colosal que concede gran importancia a la luz.

Artistas destacados del Manierismo:

Jacopo Sansovino

Introduce las esculturas como elemento decorativo en las fachadas. En la Biblioteca de San Marcos, mezcla el lenguaje clásico con medallones, giraldas y trofeos.

Miguel Ángel

Recibió el encargo de terminar la Basílica de San Pedro, destacando la construcción de su gran cúpula. Su genialidad se plasma en la remodelación de la Plaza del Capitolio y en la escalera de la Biblioteca Laurenciana.

Bignola y Della Porta

Trabajaron en la Iglesia del Gesù, cuyo interior reafirma...

Humanismo: El Renacer del Pensamiento

El Humanismo fue una corriente intelectual que puso al ser humano en el centro de su interés. Los humanistas se inspiraron en la literatura, la filosofía y el arte de la Antigüedad clásica. Este movimiento defendió la búsqueda de la verdad a través de la razón y la experiencia, impulsados por una profunda curiosidad intelectual.

Entre los principales humanistas destacan figuras como:

• Erasmo de Rotterdam
• Tomás Moro
• Juan Luis Vives

El Desarrollo Científico en el Renacimiento

En el siglo XVI, Nicolás Copérnico revolucionó la astronomía con su teoría heliocéntrica. Esta teoría proponía que el Sol, y no la Tierra, era el centro del universo, y que los planetas, incluida la Tierra, giraban a su alrededor....

Inicios y la Real Fábrica de Tapices

Se le encargan sus primeras obras a los 30 años. Trabaja en la Real Fábrica de Tapices, puesto que allí se encontraba su cuñado Francisco Bayeu. Comenzó siendo un pintor en la corriente del rococó, manteniendo el gusto por los colores pastel. Aprendió la técnica de pincelada rápida en grandes masas ('a bofetadas') y de toques dinámicos. Un ejemplo temprano es la Bóveda del Coreto en la Basílica del Pilar.

En 1774, Goya se trasladó a la corte, donde pintó los cartones para la Real Fábrica de Tapices. Esta primera etapa será su época más optimista, donde sus dotes de colorista se pondrán más de manifiesto, de modo que sus composiciones eran cada vez más luminosas y limpias. Los temas representados...

Renacimiento (1450-1600)

El Renacimiento marca el resurgimiento de las artes griegas y romanas. En este periodo, se destaca la música religiosa y nace la ópera. Se observa una intelectualización de las artes mecánicas y un significativo desarrollo del arte por medio de mecenas. Es la época del redescubrimiento del bronce en las esculturas, la intención de la perspectiva y la creación de la pintura al óleo, que se suma al fresco.

Arquitectos e Ingenieros

• Brunelleschi
• Alberti

Escultores

• Miguel Ángel
• Donatello

Pintores

• Botticelli
• Leonardo da Vinci
• Miguel Ángel
• Rafael

Músicos

• Palestrina
• Tomás Luis de Victoria

Barroco (1600-1750)

El término Barroco significa 'rebuscado' o 'extravagante'. Durante este periodo, se construye el Palacio de Versalles. Roma...

El Arte del Quattrocento en el Siglo XV

En la pintura del Quattrocento, durante el siglo XV, destacan varios artistas en Florencia. Fra Angelico representa la transición entre la estilizada pintura del gótico internacional y el naturalismo renacentista en obras como La Anunciación, mientras que Paolo Uccello ensaya efectos de perspectiva en cuadros como La batalla de San Romano.

Fuera de Florencia, destacan Piero della Francesca (1415-1492) y Andrea Mantegna (1431-1506). Piero della Francesca muestra su dominio de la perspectiva, y Andrea Mantegna, formado en Padua, combina su preocupación por la perspectiva y el escorzo.

El Cinquecento en el Siglo XVI: Auge del Renacimiento

En este siglo, el dibujo pierde importancia frente al color y la luz....