Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Universidad

Barroc Holandès: Rembrandt i Vermeer

Lliçó d'anatomia del professor Tulp

Rembrandt, 1632, oli sobre tela, Amsterdam, a la seu social dels cirurgians.

Context: Holanda, des dels principis del segle XVI, formava part dels Països Baixos que pertanyien a la monarquia dels Àustries espanyols. Al segle XVIII, Holanda es va oposar al domini espanyol i es va afrontar a la monarquia en la guerra dels Trenta Anys fins que, al 1648, la pau de Westfàlia va aconseguir la independència. Holanda era un país ric amb una burgesia potent gràcies al comerç que es va desenvolupar des de la baixa edat mitjana.

Rembrandt va ser pintor, dibuixant i gravador. El gènere religiós i el retrat van ser el seu talent més brillant que el van portar a ser un mestre... Continuar leyendo "Rembrandt i Vermeer: Mestres del Barroc Holandès" »

Manierismo Italiano

Tiempo y Espacio

• Roma y el norte de Italia
• 1520: Muerte de Rafael
• 1600: Cobra fuerza el Barroco

Mecenas Principales

Los Papas y las grandes familias del norte de Italia.

Características Sociopolíticas

El arte se ve profundamente afectado por los grandes acontecimientos de la época:

• Inestabilidad política: Invasión de Italia por tropas francesas y españolas, y el saqueo de Roma por Carlos V.
• Epidemia de peste (1522).
• Reforma Protestante: Movimientos de Calvino y Lutero.
• Crisis moral: La ruptura de la unidad de la Iglesia Católica y una profunda crisis de valores conducen al cisma protestante.

Concilio de Trento y Contrarreforma (1563)

Sus conclusiones tienen consecuencias directas para el arte:

• Propaganda religiosa: Acercar al fiel

Arquitectura Cretense y Minoica

La gran creación de esta civilización fue el palacio: una construcción en piedra arquitrabada que utilizaba la columna como soporte principal. Los palacios se estructuraban en torno a un gran patio central, rodeado por cuatro alas:

• Ala Oeste: Dedicada al soberano.
• Ala Norte: Zona militar.
• Ala Este: Talleres.
• Ala Sur: Dependencias administrativas.

Arquitectura Micénica

Sobresalieron sus ciudades fortaleza. Estas se ubicaban en alto, rodeadas de murallas ciclópeas. El acceso se realizaba por puertas monumentales y adinteladas.

Creaciones Clave

• El Megarón: Vivienda habitual.
• Tumbas de Corredor: Un largo corredor que conduce a una estancia circular cubierta con una falsa cúpula.

Características de la Arquitectura Griega

Renovació Escultòrica: Grans Mestres

Auguste Rodin (1840-1917)

• L'edat del bronze (1877)
• Les Portes de l'Infern (1880-1917)
• Els Burgesos de Calais (1885-1895)
• La Passió de Camille Claudel (1886-1889)

Aristide Maillol (1861-1944)

• La Mediterrània (1902)
• Tors anomenat Acció Encadenada (1906)
• La Nit (1909)
• El Dolor (1922)
• El Riu (1939)

Antoine Bourdelle (1861-1929)

• Apol·lo (1900)
• Penèlope (1905)
• Heracles, arquer (1909)
• Façana del Teatre dels Camps Elisis (1910)
• Monument al General Alvear (1912)

Henri Matisse (1869-1954) - Escultura

• L'Esclau (1900)
• Madeleine (1901)
• Nu al llit (c. 1907)
• La Serpentina (1909)
• Jeannette I-V (1910-1913)
• Nu de dos I (1909)
• Nu de dos IV (1930)

Amedeo Modigliani (1884-1920) - Escultura

• Cap de Cariàtide (1909)
• Cap (1911-1913)
• Cap (1912)

Art Abstracte:

1. La Consolidación de la Cristiandad

Las sociedades tomaron conciencia de formar una cristiandad en plena renovación, la cual era, ante todo, una renovación espiritual. Acosados por el islam, pasaron a ser un Occidente seguro de sí mismo y en expansión.

2. Esfuerzos de Renovación Cristiana

Se impulsaron diversos esfuerzos de renovación, destacando:

• La reforma del monacato y la aparición de nuevas órdenes religiosas, como los franciscanos.
• El espíritu misionero que llevaba a anunciar el Evangelio.
• La preocupación por la unidad y la armonía.
• El esfuerzo por eliminar la violencia predominante en el mundo feudal.

3. Divergencias entre Oriente y Occidente

Las diferencias se manifestaron en diversos ámbitos:

• Culturales: La lengua de Oriente era

Introducción

El Sepulcro del Papa Urbano VIII, creado por Gian Lorenzo Bernini entre 1627 y 1647, es una obra maestra del arte barroco. Esta imponente estructura, ubicada en la Basílica de San Pedro en Roma, ejemplifica la fusión del clasicismo renacentista con la exuberancia barroca.

Influencias Clásicas

El sepulcro de Bernini se inspira en el Sepulcro de Paulo III de Guglielmo della Porta (1549-75). Ambas obras comparten una estructura piramidal y el uso de diferentes materiales para crear contraste. En el Sepulcro de Paulo III, la imagen del Papa está hecha de bronce dorado, mientras que las virtudes a sus pies están talladas en mármol.

Innovaciones Barrocas

Bernini introduce varias innovaciones en su sepulcro. Agrega una urna funeraria... Continuar leyendo "El Sepulcro de Urbano VIII: Una Obra Maestra del Barroco" »

Chartres: La Acrópolis del Arte Gótico

La Catedral de Chartres, un icono del gótico francés, fue destruida por un incendio a finales del siglo XII. Su reconstrucción se inició de inmediato, desarrollándose entre los años 1195 y 1220. Del desastre se salvaron las torres y la fachada interior del nártex que, con sus proporciones reducidas, se reubicó en primer plano para formar lo que hoy conocemos como el Pórtico Real.

Este suceso ocurrió en un momento propicio, cuando el estilo gótico había alcanzado su plena madurez, pero aún no mostraba signos de virtuosismo técnico o decorativo excesivo. No en vano, el escultor Auguste Rodin afirmó: "Chartres es la acrópolis de Francia". Y, en verdad, lo que el Partenón representa para el... Continuar leyendo "Catedral de Chartres: Arquitectura e Innovaciones del Gótico Pleno" »

Comparativa entre Andrea del Castagno y Fra Filippo Lippi

Andrea del Castagno, nacido en Florencia en 1421, muestra una pintura que se interpreta como una versión de la de Donatello, de ahí su carácter escultórico. Su obra es muy expresiva y rotunda, exagerando la visión humana propia de Masaccio.

Ambas obras (de Del Castagno y Lippi) son pinturas al fresco realizadas en amplios espacios, aprovechados con gran dominio de la arquitectura. Del Castagno crea un maravilloso juego de luces y sombras que endurecen los rostros de los personajes. Lippi, en cambio, consigue un efecto más neutral entre la luz y la sombra, más natural, que le permite trabajar con tonos grisáceos.

Los colores de Del Castagno son más dramáticos, con tonos sangrantes... Continuar leyendo "El Renacimiento Florentino: Del Castagno, Lippi y Beato Angélico" »

Arte Cretomicénico

Las primeras manifestaciones artísticas se dieron en Creta, donde se desarrolló una cultura palaciega con bellas pinturas al fresco. En Cnosos, Faistos y Hagia Triada aparecen escenas de la vida diaria y de la naturaleza. En el Peloponeso, en Micenas y Tirinto, se han encontrado murallas de tipo ciclópeo, con enormes puertas y tumbas.

Arquitectura Griega

La arquitectura griega es arquitectraba, con líneas horizontales y verticales pero sin curvas. Su edificio fundamental es el templo, el cual no era un lugar de culto para los fieles. Tiene una sala rectangular (naos) que guarda la imagen de la divinidad y otras cámaras: anterior (pronaos) y posterior (opistodomo). Esta última se usa como tesoro, para guardar ofrendas... Continuar leyendo "Panorama del Arte y Arquitectura en la Antigua Grecia" »

LA LLIBERTAT GUIANT AL POBLE: autor: eugene delacroix(1798-1863)/estil:romanticisme/cron:1830/tecn:oli/suport:llenç/

mides:2,60x3,25m/tipolo:obra figurativa de caire polític, entre al·Legoric i historic/tema: l'obra recull la insurrecio que es va viure a París el juliol de 1830 contra el rei borbó carles X. Representa... Continuar leyendo "La llibertat guiant el poble. Delacroix estructura la composicioa partir d'un triangle" »