Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Arte y Humanidades de Universidad

Barroco

El barroco es un estilo artístico europeo desarrollado en el siglo XVII y en la primera mitad del siglo XVIII. El barroco nació en Italia y se extendió por toda Europa. Desde España y Portugal también se extendió a las colonias americanas. Fue un estilo artístico bastante despreciado por los historiadores modernos por considerarse anticlásico, igual que había ocurrido con el gótico. Sin embargo ha sido revalorizado a lo largo del siglo XX, por los artistas de vanguardia. La palabra barroco quiere decir "irregular", que conecta con lo "no armonioso".

Características

• Dinamismo: Fachada barroca del Santuario de Caravaca de la Cruz. Los claroscuros son intensísimos. Existe una tendencia a dotar a los edificios de movimiento, empleando

La Representación del Cuerpo en la Transición Clásico-Contemporánea

El tema aborda cómo la representación del cuerpo en el mundo contemporáneo no siempre mantiene el papel de perfección que tuvo en el mundo clásico.

1. La Liberación del Cuerpo en Torno a 1800: Apariencia y Estética

Alrededor de 1800, la cuestión de la apariencia cobró gran importancia. Cada época desarrolló su propia estética corporal, donde los valores se centraban en mostrar lo que uno era para reflejar su consideración social. Las imágenes nos sirven como testimonio de este cambio.

Goya y la Ironía de la Apariencia

A través de las imágenes de Goya, observamos que el poder del cuerpo reside a menudo más en los trajes que en la figura misma. En el retrato... Continuar leyendo "La Estética del Cuerpo en la Pintura y Escultura (1780-1850): De la Apariencia Rococó al Desnudo Heroico" »

Azken Afaria (Leonardo da Vinci)

Data: 1495-1497. Kokapena: Milan.

Teknika eta Egoera

Gaur egun oso egoera txarrean dago. Egoera hori Leonardok erabilitako pintura teknika berriengatik sortu zen: fresko teknika baztertu zuen, olio eta tenperaren nahasketa erabiliz. Zoritxarrez, ez da lortu lan hau hasierako itxurara itzultzea.

Gaia

Kristo eta apostoluen arteko azken afaria irudikatzen du:

• Erdian: Jesus.
• Ezkerrean: Judas, Pedro, Juan...
• Eskuinean: Tomas, Tadeo...

Konposizioa

Leonardok arreta guztia Kristoren figuran bildu nahi du, gainerakoetatik bereiziz.

Figuren Ordenamendua

Apostoluak bi aldetan antolatzen dira, hirunaka biltzen dituelarik. Talde hauek Kristoren alboetan jarri ditu, simetria gordeaz eta konposizio orekatu bat sortuz.

Kristoren Figura

Kristoren... Continuar leyendo "Leonardo da Vinci: Azken Afariaren Analisi Artistikoa" »

La Arquitectura Cristiana Temprana

Los Primeros Símbolos en las Catacumbas

Los primeros cristianos mostraron cierto interés en el arte, especialmente en tiempos de persecución. En el momento de Constantino, las paredes de sus casas de reunión y catacumbas fueron frecuentemente adornadas con decoraciones de pintura. No buscaron inspiración en templos romanos debido a sus asociaciones paganas.

El Auge de la Basílica Cristiana

Desde el siglo IV, las basílicas cristianas mostraron ciertas características distintivas, como:

• Planta rectangular
• Techo de madera con cerchas expuestas o cubiertas por un techo plano
• Naves laterales, a veces con columnas que sostienen un arquitrabe o arcos
• Alto clerestorio

Un buen ejemplo de esta época fue San Pedro de

El Gran Incendio de Londres de 1666 y la Reconstrucción

Inglaterra atravesaba años de epidemias y, sin haberse recuperado, en 1666 se desató el incendio. Este afectó a miles de edificios en el centro de Londres. El rey Carlos II actuó con mucha rapidez: subió las tasas de los productos importados y prohibió la construcción en madera.

El Concurso de Reconstrucción Urbana

Se realizó un concurso para proponer una nueva estructura urbana, manteniendo edificios significativos. Ganó Christopher Wren, quien planteó la nueva estructura de la ciudad de Londres y la Catedral de St. Paul.

El Proyecto de Wren para la City

El plan de Wren buscaba monumentalizar la City y transformar el trazado urbano:

• Vertebró la ciudad con una serie de vías que

Las lanzas o La rendición de Breda (1635)

Contexto histórico y significado

La rendición de Breda, también conocido como Las lanzas, es considerado uno de los cuadros de historia más importantes del mundo. Fue pintado para el Salón de Reinos del Palacio del Buen Retiro, un espacio donde Felipe IV presidía ceremonias importantes y recibía a dignatarios. La decoración del salón, con retratos reales y escenas de batallas, buscaba proclamar el poder y la gloria de la monarquía de Felipe IV.

Tema: El cuadro representa un episodio de la Guerra de los Treinta Años. La ciudad de Breda, en los Países Bajos, era una plaza estratégica para el dominio español y el control del puerto de Amberes. Considerada inexpugnable, Breda fue sitiada por... Continuar leyendo "La rendición de Breda: Claves del cuadro de Velázquez sobre la Guerra de los Treinta Años" »

Trencadís i mosaic

Trencadís: és un tipus de mosaic que es realitza amb fragments irregulars de ceràmica units amb argamassa, una tècnica arquitectònica utilitzada durant el modernisme per Gaudí. Mosaic: una obra elaborada amb tessel·les, petits fragments de pedra, ceràmica o vidre de diferents formes i colors que s'apliquen sobre qualsevol superfície per formar composicions geomètriques o figuratives.

Cartellisme i art gràfic modernista

Cartell: el modernisme es va estendre de manera molt profusa en les arts gràfiques, tant a la il·lustració de llibres i revistes com al cartellisme. Els representants de l'Art Nouveau van introduir un estil pictòric alternatiu al de Toulouse-Lautrec, creant cartells d'imatges exòtiques i estilitzades... Continuar leyendo "Modernisme: trencadís, cartells, arcs i escultura" »

Meridako Erromatar Antzokia

Méridako antzokiaren aurreko ista, oinplanoa, barrualdea... Méridako erromatar antzokia Espainiako Extremadura autonomia erkidegoko Mérida udalerrian dagoen antzoki historiko bat da. Antzinako Erromaren garaian eraiki zen, K.o. 15-16. urtean Marko Agripa erromatar politikari eta jeneralaren ekimenez, gaur egun Mérida udalerria dagoen lekuan Augusta Emerita erromatar hiria zegoenean.

Antzoki Zaharra

Antzokiak eraikitzea interes politikoez gain, erromatar herriaren gustuei baino gehiago erantzuten zien, gurdi-lasterketak ikustera eta anfiteatrora, gladiadoreen eta animalien arteko borrokak ikustera. Ntzerkiaren erdizirkular erdiek baino gehiagok, itxituraren aldapak aprobetxatzen du arrezilaren malda, eta 7 aintzakotzat... Continuar leyendo "Meridako Erromatar Antzokia eta beste hiru eraikin historiko batzuk" »

Al·legoria de l'Ésser Humà en l'Església Cristiana

Explica en termes de material i construcció per què podem entendre l’església cristiana com una al·legoria de l’ésser humà. Detalla les teves explicacions en l’exemple del mausoleu de Gal·la Placídia a Ravenna (S. IV).

El Mausoleu de Gal·la Placídia: Material i Simbolisme

El Mausoleu de Gal·la Placídia a Ravenna és un edifici de caràcter funerari i martirial (ja que es va dedicar a Sant Llorenç) i té una planta centralitzada amb forma de creu grega. La seva aparença exterior i interior contrasten fortament, reflectint la dualitat de l'ésser humà (cos i ànima).

Característiques Constructives i Decoratives

• Exterior: Presenta un model clàssic amb un aspecte sobri. El

La fragua de Vulcano (1630)

Contexto y Composición

La obra fue pintada en Roma, en casa del embajador. Es probable que los sirvientes del embajador sirvieran de modelo para las figuras.

• Captación de lo fugaz: La pintura congela el instante preciso en que la reacción de Vulcano aún no se ha producido, y los cuatro Cíclopes interrumpen su trabajo, capturando un movimiento contenido.
• Plasmación de lo cotidiano: La caverna de Vulcano se representa como una herrería contemporánea.

Iconografía: El Mensaje de Apolo

El tema sigue el texto de Ovidio en Las Metamorfosis. El lienzo narra el momento en que Apolo, el dios de la luz, comunica a Vulcano (el más feo de los dioses), mientras este trabaja rodeado de los Cíclopes, que su esposa Venus (la... Continuar leyendo "La fragua de Vulcano de Velázquez: Iconografía, Técnica y Perspectiva Aérea (1630)" »