Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Lengua y literatura de Universidad

Las Vanguardias Artísticas y Literarias del Siglo XX

Características Generales de las Vanguardias

Tras la Primera Guerra Mundial (IGM), las primeras voces vanguardistas expresaron su rechazo a la sociedad occidental y a su cultura, que había desembocado en el conflicto bélico. La IGM demostró la necesidad de un arte y una sociedad nuevos. El primer tercio del siglo XX fue una época de efervescencia en Europa para el arte y la cultura. Se produjo una explosión creativa y multitud de movimientos artísticos se sucedieron en pocos años: son las vanguardias, caracterizadas por su voluntad rupturista con respecto al arte anterior y un profundo deseo experimental.

Rasgos Distintivos

• Tendencia a la formación de grupos y manifiestos.
• Oposición

Introducción a los Movimientos Fundamentales

Renacimiento (Siglos XV-XVI)

• Época de la Reforma y Contrarreforma religiosa.
• Nueva mentalidad: Humanismo. El hombre es el centro del universo.
• Contemplación de la cultura clásica.
• Uso del lenguaje metafórico.
• Alegría en las producciones artísticas.

Barroco (Siglos XVI-XVII)

• Desengaño por la vida y la presencia de enfermedades.
• Concepto de la vida como sueño y la muerte como liberación del sufrimiento.
• Engaño a la vista y juegos de disfraces: mujeres disfrazadas de hombres, personajes aristocráticos escondidos como pobres, hijos de nobles criados como pobres.
• Uso de la sorpresa y revelaciones de misterios.
• Aparición del *gracioso*: personaje que hace reír, fuente de conocimiento sin ataduras y ayuda

Poesía Medieval Culta: Contexto Histórico y Social

El Mester de Clerecía

El Mester de Clerecía hace referencia a los poemas narrativos compuestos por autores cultos denominados clérigos. Está basado en textos latinos. Los temas de estos textos son religiosos e históricos. La finalidad es, sobre todo, didáctica, ya que pretende enseñar y entretener. Son narraciones en verso, leídas en voz alta. El lenguaje es sencillo y aparecen varios paralelismos. En cuanto a la métrica, emplean la cuaderna vía, marcada por una cesura y compuesta por versos alejandrinos. Sus principales obras son:

• “Libro de Alexandre”
• “Libro de Apolonio”
• “Libro de Palacio”

Gonzalo de Berceo

Gonzalo de Berceo es la principal figura del Mester de Clerecía en... Continuar leyendo "Poesía Medieval Culta Española: Mester de Clerecía y Lírica Cortesana" »

Cambios en la narrativa norteamericana

• Narrativa descriptiva: Auge de la novela psicológica y el drama moral.
• Caracterización: Los personajes se definen a través de sus acciones.

Mientras que Dostoievski se centra en el drama moral del asesino, para Hemingway lo fundamental es la acción física, como el acto de matar.

"Una rosa para Emily"

Esta obra utiliza el racconto de hechos y generaciones. El primer párrafo establece la lógica del relato. El concepto de monumento se vincula con el pasado y la identidad colectiva del pueblo, apoyado por un narrador testigo que utiliza la primera persona del plural (un "nosotros").

• Emily: Representa una identidad común a la que no pertenece. Al mantener su casa cerrada, se excluye a sí misma por su incapacidad

Poema XCVIII: Un Retrato de la España de Machado

El Tema Central: La Visión Crítica de Castilla

En este poema, Machado aborda el tema de España, presentando una visión crítica del atraso y la pobreza de Castilla, en sintonía con la preocupación de los escritores de la Generación del 98. El autor refleja su inquietud por la situación de su país, centrándose en la decadencia de una región que una vez fue símbolo de poder y esplendor.

Estructura Externa: La Forma del Poema

El poema, compuesto por 76 versos, se organiza en pareados alejandrinos (versos de 14 sílabas). La rima es consonante y sigue el esquema AABBCCDD..., dotando al poema de una musicalidad y un ritmo característicos.

Estructura Interna: El Desarrollo del Contenido

El... Continuar leyendo "El Atraso y la Pobreza de Castilla en el Poema XCVIII de Machado: Una Visión Crítica" »

Poesía Española: Evolución y Tendencias de 1940 a 1970

Tras la Guerra Civil, la sociedad española queda dividida en dos bandos: el de los vencedores y el de los vencidos.

Años 40: Poesía Arraigada y Desarraigada

• En los años 40, la producción lírica de los poetas que permanecen en España girará en torno a la revista literaria Garcilaso. Esta revista agrupará a los escritores afines al régimen oficial, que practicarán lo que Dámaso Alonso llamó poesía arraigada, inclinada hacia temas como la patria.
• Como contrapunto a Garcilaso nace en León Espadaña, revista que reúne a los poetas contrarios al régimen, cuya visión del mundo está marcada por el pesimismo ante la injusticia. Se trata de una poesía desarraigada, una poesía

Modernismo y Generación del 98: Un Contexto de Crisis y Renovación

El Modernismo surge en Europa en un contexto marcado por el colonialismo y la confrontación de intereses entre las potencias capitalistas europeas. En España, este período coincide con la crisis de la Restauración Borbónica, exacerbada por el desastre de la pérdida de las últimas colonias (Cuba y Filipinas). Este hecho actuó como catalizador para la movilización de intelectuales comprometidos con la modernización y europeización de España.

Antonio Buero Vallejo (1916-2000)

Su biografía comienza en Guadalajara. Cursó estudios de Bellas Artes en Madrid. Durante la Guerra Civil militó en el bando republicano y, al finalizar la contienda, fue condenado a muerte, compartiendo cautiverio con Miguel Hernández. Su condena fue conmutada por la de treinta años de prisión. Tras sucesivas rebajas de esta pena, salió en libertad condicional. Su labor teatral ha obtenido numerosos reconocimientos, entre ellos el premio Lope de Vega, el Nacional de Teatro y el premio Cervantes en 1986. Fue miembro de la Real Academia.

En su teatro, Buero buscó la moderna tragedia española. Sus obras constituyen una síntesis de realismo y simbolismo, y en ellas se oponen conflictivamente personajes contemplativos... Continuar leyendo "Antonio Buero Vallejo: Vida, Obra y Legado Teatral" »

Personajes Principales de El amor en los tiempos del cólera

Juvenal Urbino

Doctor eminente formado en Europa, perteneciente a la aristocracia clásica, que tuvo el honor de erradicar el cólera. Es el esposo de Fermina Daza, aunque, a la vez, es pretendido por todas las damas de la ciudad. Para él, el cólera era una venganza por la muerte de su padre; por eso, se propuso luchar contra él y eliminar las epidemias.

• El propio Juvenal pretende conseguir sus propósitos intentando ganarse a Lorenzo Daza hasta que logra el consentimiento de Fermina.
• Fue capaz de mantener dicho matrimonio hasta su aventura con Bárbara Lynch que, a pesar de la pasión, le provocaba al doctor un miedo atroz al escándalo, pasando grandes penalidades entre los anhelos

Ejes temáticos

El tema central de la obra es el enfrentamiento entre una madre autoritaria y convencional, representada por Bernarda, y el deseo de libertad, encarnado por María Josefa y Adela. Se trata de un choque entre dos actitudes vitales e ideologías:

• Por un lado, la actitud que defiende una forma de vida dominada por las apariencias, basada en el autoritarismo y las convenciones sociales.
• Por otro lado, la actitud que procura la libertad individual frente a cualquier tipo de imposición o convención.

Otros temas presentes en la obra son la historia amorosa, la censura, la hipocresía, la falsedad de los personajes, el amor sensual y la búsqueda del varón, y la marginación de la mujer y la honra.

El tema central se plantea desde el... Continuar leyendo "La casa de Bernarda Alba: El conflicto entre la tradición y la libertad" »