Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Bachillerato

Las Formas Instrumentales del Barroco

5. Las formas instrumentales del barroco. Formas herederas del siglo XVI, las nuevas formas creadas a principios del siglo XVII y que luego trataremos más ampliamente (suite, sonata, concierto y fuga) conviven durante la primera mitad del siglo con géneros musicales pertenecientes al stile antico.

La Suite Barroca

La suite, que puede ser para teclado solo (clave) o para orquesta, puede definirse como una sucesión de piezas instrumentales de carácter contrastado regida por dos principios: tonalidad única y el estilo particular de la danza, en general de forma binaria. Estas danzas se oponen siempre por su tempo y su coreografía. El número de piezas que constituyen la suite no es fijo; pero a comienzos... Continuar leyendo "Explorando las Formas Instrumentales del Barroco: Suite, Sonata, Concierto y Fuga" »

Música Instrumental: Contexto y Evolución

La música instrumental ha estado presente en todas las ceremonias públicas, en bailes y eventos sociales a lo largo de la historia. Su evolución ha sido constante, adaptándose a las necesidades expresivas y sociales de cada época.

Instrumentos Tempranos y su Desarrollo

El violín, tal como lo conocemos hoy, adoptó su forma actual entre los siglos XVII y XVIII. Sin embargo, entre finales del XVI y principios del XVII, existían diversas variantes como el violino, violino picado, pochette y contrabajo.

Otras fuentes históricas nos revelan la existencia de instrumentos menos comunes. El tratado Musica Instrumentalis Deutsch de Martín Agricola, por ejemplo, ofrece la única representación conocida... Continuar leyendo "Historia y Evolución de la Música Instrumental: Instrumentos y Músicos Clave" »

Forma y Estructura: El Minueto Clásico

MENUETTO (Estructura Ternaria)

• Parte A: Compases 1-16
• Parte B: Compases 17-32 (Unión: Compases 29-32)
• Parte A': Compases 33-45
• Coda: Compases 46-final

TRIO (Estructura Binaria)

• Parte A: Compases 55-70
  • Periodo 1: Compases 55-58
  • Periodo 2: Compases 58-62
  • Periodo 3: Compases 62-67 (los dos últimos compases son de unión)
• Parte A': Compases 71-final
  • Periodo 1: Compases 70 (último pulso)-74
  • Periodo 2: Compases 74-78
  • Periodo 3: Compases 78-82 (el resto es extensión y final con semicadencia)

Análisis Fraseológico

MENUETTO

Sección 1: Compases 1-16

• Periodo 1: Compases 1-8
  • Sub periodo 1: Compases 1-4
  • Sub periodo 2: Compases 5-8
• Periodo 2: Compases 9-16
  • Sub periodo 1: Compases 9-12
  • Sub periodo 2: Compases 13-16

Sección 2: Compases

La Música Sacra: Cantata, Oratorio, Pasión y Misa

La Cantata

Se trata de una forma breve, discontinua, en la que se alternan recitativos, coros y arias a una o varias voces acompañadas del bajo continuo, y a veces de partes instrumentales. En función de su temática, es descriptiva, teatral, lírica o incluso espiritual.

La Cantata Italiana: La Cantata da Camera

En Italia, la cantata nació al mismo tiempo que el canto expresivo, el bajo continuo y el estilo concertante y es un género profano de cámara. Más que desarrollar una historia, a veces se reduce a una sola escena. Destacan: Carissimi y A. Scarlatti.

La Cantata Religiosa en Alemania

En Alemania, la cantata es un género religioso, que parte de los corales en alemán utilizados por... Continuar leyendo "Explorando las Formas de la Música Sacra: Cantata, Oratorio, Pasión y Misa" »

Conceptos Fundamentales de la Música Clásica y Barroca

Aria

Palabra de origen italiano que se refiere a una pieza musical para solista, con acompañamiento instrumental. Esta constituye la parte fundamental de muchas óperas italianas.

Normalmente se alterna con los recitativos, los interludios y los coros. Predomina el sentido del texto, como expresión de sentimientos. Son frecuentes los melismas y adornos, y la repetición de sílabas y palabras.

En el Barroco, la forma más típica de aria era el aria da capo, con estructura ternaria ABA.

Concerto Grosso

Es una forma musical instrumental que aparece a finales del siglo XVII. Hace referencia a una obra en varios movimientos para solista y orquesta.

Los solistas (el concertino) se enfrentan a... Continuar leyendo "Definiciones Esenciales de Formas Musicales: Aria, Concerto Grosso y Bajo Continuo" »

Contexto Histórico

La Edad Media se divide en dos grandes períodos definidos por su estilo artístico: el románico, influenciado por el feudalismo, y el gótico, que coincide con el surgimiento de las ciudades. Durante el feudalismo, la sociedad se estructuraba en cuatro estamentos: el rey, el clero, la nobleza y los campesinos. Cada estamento se asociaba a diferentes estilos musicales. El clero promovía el Canto Gregoriano, que evolucionó hacia el teatro litúrgico con las primeras formas de polifonía vocal. La nobleza disfrutaba de los trovadores en sus castillos, mientras que el pueblo llano participaba en danzas y cantos que aún perduran en el folclore. Tras la caída del Imperio Romano, la Iglesia se convirtió en la autoridad suprema,... Continuar leyendo "Evolución Musical en la Edad Media: Del Canto Gregoriano a las Danzas" »

Introducción a la Cantiga n.º 200: *Santa María Loei*

La Cantiga n.º 200: *Santa María Loei*, obra de Alfonso X el Sabio, fue compuesta en el siglo XIII. Las cantigas representan una influencia significativa de los trovadores en España, pero con una mayor calidad artística. Sus textos están organizados de diez en diez.

Durante esta época en España, se desarrolla el estilo gótico, surgen las primeras universidades y conviven tres culturas diferentes: árabe, hebrea y cristiana.

Características Musicales

Género y Contenido

• Género: Vocal (solista) e instrumental.
• Naturaleza: Es profana en cuanto a la forma y religiosa en cuanto al contenido (texto).
• Estilo: Es dramática (no teatral) y se trata de música culta.

Textura y Timbre

• Textura:

Los Instrumentos de Percusión

Características Principales

El timbre es la característica más destacada de los instrumentos de percusión, que incluyen una gran variedad de instrumentos como el triángulo, los timbales, la marimba, los platillos y la caja. Cada uno aporta un colorido único, lo que enriquece las composiciones musicales.

Evolución y Papel en la Orquesta

Los percusionistas han ganado protagonismo desde la Segunda Guerra Mundial, adaptándose a diversos estilos y técnicas, transformándose en músicos versátiles que dominan una amplia gama de instrumentos.

Clasificación de los Instrumentos de Percusión

Los instrumentos de percusión se dividen en dos categorías principales basadas en su afinación:

• Afinación Determinada: Capaces

La Sonata Clásica

El rasgo más característico de la música clásica es la expansión de la sonata, que aparece en el primer allegro de sinfonías, conciertos, sonatas y en todas las piezas de la música de cámara. La sonata constituye, sobre todo, un movimiento de tensión que se opera a partir del paso de la tónica al tono de la dominante, afirmada por varios grupos cadenciales. Esta tensión se amplía a través del desarrollo y se resuelve en la vuelta al tono inicial, que queda reafirmado en el momento de la reexposición. Le sigue una serie de cadencias que preparan la feliz conclusión y, en general, ayudan a evidenciar la estructura de la obra.

Los Conciertos

El concierto es una obra instrumental para un solista que se enfrenta o... Continuar leyendo "Evolución de la Música Clásica: Sonata, Concierto y Tonadilla" »

El Oído y la Audición

¿Cómo oímos? El sonido se produce cuando vibra un cuerpo y ese movimiento se transmite en forma de onda sonora hasta llegar a nuestro oído. El oído también nos permite mantener el equilibrio.

Partes del Oído

• Oído Externo: Parte visible de la oreja, incluyendo el conducto auditivo y el tímpano. Recoge el sonido y lo lleva hasta el tímpano.
• Oído Medio: Se compone de tres huesecillos (martillo, estribo y yunque) que transmiten las vibraciones al oído interno.
• Oído Interno: Convierte las vibraciones en impulsos nerviosos que el cerebro interpreta como sonido.

Proceso de Audición

Las ondas sonoras entran en el oído externo a través del conducto auditivo y golpean el tímpano, haciendo que vibre. Esas vibraciones... Continuar leyendo "Del Oído al Coro: Cómo Percibimos el Sonido y las Voces Humanas" »