Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Secundaria

El Nacionalismo Musical

Tras la derrota del Imperio napoleónico y la Restauración, distintos pueblos quisieron constituir Estados con una identidad propia y una autonomía cultural. A mediados del siglo XIX surgieron los nacionalismos, que también tuvieron su manifestación musical.

Los compositores nacionalistas reivindicaban las lenguas y tradiciones musicales, aunque se sentían atraídos por lo exótico y se inspiraban en las melodías de otros lugares. Tuvieron gran importancia en:

• Rusia: Chaikovsky y el Grupo de los Cinco, integrado por Borodin, Mussorgsky, Rimsky-Korsakov, Balakirev y Cui.
• Hungría: con Bartók, famoso por sus numerosos viajes a distintos países de Europa oriental para recolectar melodías populares y la etnomusicología,

Cambio de Siglo: Finales del XIX y Principios del XX

Los principales componentes del Romanticismo surgieron en el área germana y dominaron la música europea durante la mayor parte del siglo XIX. A finales de siglo, ya había cambios que en el siglo XX desembocarían en una ruptura con la tradición musical.

Nacionalismo Musical

La frase atribuida a Glinka resume su esencia: "El pueblo inventa la música, nosotros solo la arreglamos". Esta corriente surgió en países apartados del Romanticismo germánico, como:

• Rusia
• Noruega
• Bohemia
• España

Buscaba una música diferente a la del Romanticismo germánico, tomando de la música popular folklórica de cada país las melodías, ritmos y otros elementos fundamentales del lenguaje musical.

Exponentes Destacados

Introducción al Romanticismo Musical

El estilo romántico abarca el siglo XIX, a partir de la última etapa compositiva de Beethoven. Se basa en el interior del compositor, se interesa por la expresión de sus sentimientos, por sus orígenes, su pasado histórico, sus mitos y leyendas. Para ello, busca una mayor libertad a la hora de componer y cumple de una forma más flexible las estrictas normas formales clásicas.

La Música Vocal en el Romanticismo

La Ópera Romántica

La ópera romántica sufre una evolución con respecto a la clásica:

1. La obertura pierde importancia y queda reducida a un simple preludio (breve introducción orquestal).
2. Intervienen más personajes, más figurantes y coros muy numerosos.
3. Por influencia de la literatura, se

La Música del Clasicismo

No hay que confundir música clásica con música del Clasicismo. La música clásica es música culta que no es popular y tiene un fin artístico.

La música del Clasicismo es la que se desarrolla en el siglo XVIII.

Repaso Cronológico de los Periodos Musicales

• Edad Media: V-XV
• Renacimiento: XV-XVI
• Barroco: XVII (1600-1750)
• Clasicismo: XVIII (1750-1827)

El Clasicismo abarcaría desde el 1700 hasta el 1800, pero las fechas de los periodos históricos musicales nunca son exactas. El Barroco acaba con la muerte de Bach en 1750 y Beethoven (el último clasicista y primer romántico) muere en 1827.

Características Sociales del Clasicismo

Contra los excesos ornamentales del Barroco, se vuelve al ideal de la antigüedad clásica...

¿Qué es el Nacionalismo?

El Nacionalismo es un movimiento estrechamente conectado con la corriente romántica, que surgió como consecuencia de la lucha de algunos países por su independencia y su reacción ante la dominación extranjera. Durante esta época, se produjo una notable evolución desde el individualismo romántico hacia la exaltación de la singularidad de la nación y sus valores intrínsecos. Su origen radica en la búsqueda de unificación por parte de pueblos que compartían una misma tradición y lengua, como se evidenció en los procesos de unificación de Italia y Alemania.

¿Cómo se manifiesta el Nacionalismo Musical?

Entre 1850 y 1919, surgieron importantes corrientes musicales paralelas al romanticismo, principalmente...

Representantes de la Música Medieval

Música Profana en el Ámbito de la Corte

Los principales representantes de la música profana cortesana fueron:

• Trovadores
• Troveros
• Meistersinger
• Minnesinger
• Las Cantigas

Música Profana fuera del Ámbito de la Corte

• Los **Goliardos**
• Los **Juglares**

Figuras Clave de la Monodía Profana

TROVADORES

Surgen en el sur de Francia y cantan en la **lengua d'oc** (dialecto precursor del francés).

TROVEROS

Surgen en el norte de Francia y cantan en **lengua d'oïl**.

MEISTERSINGER

Representantes de la **monodía profana medieval** en Alemania. Cantan en alemán y entre sus temas predilectos se encuentra el amor, tratado siempre de forma más espiritual que en las canciones de los trovadores.

MINNESINGER

Otros representantes de la...

Albinoni

Nació en Venecia en 1671 y murió en esa ciudad en 1750. Pertenecía a una familia acomodada a vivir de la música. Fue violinista y maestro de canto y fundó una escuela que alcanzó gran fama. Escribió óperas, sonatas, conciertos y sinfonías, siendo el productor del minueto (composición musical en canto ternario), amigo de Vivaldi. Sus obras más importantes son: 'Zenobia Reina de los Palmínos' (ópera estrenada en Venecia en 1694). Una de las más conocidas es el Adagio para cuerda y órgano. Hizo música teatral e instrumental, 12 sonatas, 6 sinfonías, 42 conciertos y música para la iglesia.

Raíces de la Música Popular Estadounidense

Música Folk Negra

Los pobladores de raza negra trabajaban en las plantaciones de algodón del delta del Misisipi. Para mitigar las penurias, entonaban unas canciones de trabajo que tenían un pulso musical muy marcado, melodías sincopadas, basadas en la escala pentatónica, y un patrón de llamada-respuesta típicamente africano.

Música Folk Blanca

Los colonos británicos cantaban 'danzas' y 'baladas' procedentes de sus lugares de origen. Las danzas eran melodías alegres, tocadas generalmente con violín y guitarra; las baladas, de carácter narrativo, solían hablar de relatos de viajes, historias de amor o personajes mágicos. Muchos de estos colonos habitaban en los montes Apalaches.

Blues

Procede...

Fundamentos de la Teoría Musical

Definición de Escala

La Escala es la sucesión de sonidos entre dos notas del mismo nombre, ordenadas de grave a agudo o viceversa.

La Escala Pentatónica

La Pentatónica se caracteriza por eliminar las distancias de semitono de nuestra escala occidental.

La Música Renacentista (Siglos XV-XVI)

El Renacimiento fue la época de la Polifonía. En la polifonía se desarrollará la técnica del Contrapunto Imitativo. Mediante esta técnica, las distintas voces que participan en la polifonía realizarán imitaciones entre ellas.

Música Vocal Religiosa

La música religiosa adquiere un carácter internacional. Los principales géneros fueron:

• El Motete: Pieza a varias voces sobre texto religioso en latín. La textura de