Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Secundaria

El Neoclasicismo Musical: Periodo, Características y Compositores Clave

El Neoclasicismo musical abarcó la segunda mitad del siglo XVIII y las primeras décadas del XIX. Este periodo estuvo marcado por importantes cambios sociales y culturales que influyeron directamente en la música:

• Existencia de conciertos públicos con entrada de pago.
• Aparición del periodismo musical.
• Publicación de numerosos libros para el aprendizaje de instrumentos.

Características de la Música Neoclásica

• Desaparición del bajo continuo, sustituido por acompañamientos basados en arpegios o acordes repetidos.
• Ritmo más suave y menos complejo.
• Melodía principal construida de forma simétrica, con frases de 4 a 8 compases.
• Perfeccionamiento de las formas musicales anteriores.

Los Precedentes

A) La Ópera

Surge en el siglo XVII y supone la primera asociación total entre música y teatro. Se intenta revivir el drama de la antigua Grecia.

B) La Zarzuela Española

Nace en el siglo XVII. Aquí se combinan voces habladas, además de cantadas, y la temática empleada era más cercana al público.

C) Teatro Musical de Otras Civilizaciones

• Katakali: Celebración religiosa de la India. Se trata de un drama bailado en una especie de teatro sin palabras y basado en la mitología hindú.
• Ópera China: Más de 600 años, basados en viejos relatos de héroes y cuentos sobrenaturales, cantando, leyendo y luchando.

La Música del Cine

A) Los Inicios

El cine mudo nace en 1895, inventado por los hermanos Lumière. La inclusión de la música...

Conceptos Fundamentales de la Música

La música es el arte de organizar sensible y lógicamente una combinación coherente de sonidos y silencios, utilizando los principios fundamentales de la melodía, la armonía y el ritmo.

Definiciones Clave

• Timbre: La cualidad del sonido que permite distinguir la misma nota producida por dos instrumentos musicales diferentes. A través del timbre, somos capaces de diferenciar dos sonidos de igual frecuencia fundamental e intensidad.
• Ritmo: Es un flujo de movimiento controlado o medido, sonoro o visual, generalmente producido por una ordenación de elementos diferentes del medio en cuestión.
• Melodía: Es una sucesión coherente de sonidos y silencios que se desenvuelve en una secuencia lineal y que tiene una

La Década de 1970: Expansión y Diversificación del Rock

Tras el desarrollo de los años 60, el rock alcanza su mayoría de edad, convirtiéndose en un fenómeno estable que irá ganando nuevos terrenos y públicos. Su crecimiento aparece lleno de ramificaciones y tendencias, como:

• Glam Rock
• Heavy Metal
• Rock Alemán (Krautrock)
• Reggae
• Música Disco

El Glam Rock

Devuelve al rock la alegría, la sorpresa y el sentido del espectáculo, con canciones de tres minutos, ritmo simple y acordes básicos. Nace en 1971 con el álbum Electric Warrior. Fue un movimiento corto que sirvió de trampolín para muchos músicos como Brian Eno, David Bowie y Lou Reed.

El Heavy Metal

Sus características principales son:

• Radicalización del sonido con intensidades excesivas.

El Origen del Rap

El rap es un tipo de recitación rítmica de rimas, juegos de palabras y poesía. Surgió en los barrios negros y latinos de Nueva York en la década de los años 1970.

Características y Terminología del Rap

El rap va normalmente acompañado por un fondo de música rítmica, conocido por la voz inglesa beat (que significa "batir" en español). Los intérpretes del rap son los MC, que significa «Maestros de Ceremonia».

Originalmente, MC era el apelativo que se les aplicaba a las personas cuya ocupación era animar al público en fiestas donde la música era pinchada por un DJ. Actualmente, se usa para referirse a los vocalistas de música rap y, en menor medida, de otros géneros como el reggaeton, house, eurodance y funk brasileño....

Neoclasicismo Musical (1920-1940)

El Neoclasicismo musical representó una recuperación de los valores de los músicos del pasado, enfocándose en la melodía, un ritmo claro y estructurado, y armonías consonantes. Se opuso a la subjetividad de corrientes anteriores como el Romanticismo, el Impresionismo y el Expresionismo, buscando crear una música objetiva que careciera de elementos extramusicales.

Características Principales del Neoclasicismo

• Búsqueda de belleza externa y objetiva.
• Reutilización de formas clásicas como el concierto, la sinfonía y la suite.
• Influencia del jazz y el music hall americano.
• Destaca la tonalidad clásica, pero desde una perspectiva modernizada.

El Neoclasicismo fue muy importante en Europa y América. Se ingenió...

El Barroco y sus Contextos Generales

El Barroco abarca el periodo de 1600 a 1750, situándose cronológicamente entre el Renacimiento y el Clasicismo. Johann Sebastian Bach es considerado el músico más importante de esta época. El término «barroco» originalmente significa «recargado» o «irregular».

Contextos del Periodo Barroco

• Contexto Histórico: Predominio de las monarquías absolutas. La aristocracia y la Iglesia se consolidan como mecenas principales, financiando a los artistas que trabajaban en sus cortes.
• Contexto Cultural: Época de gran fecundidad artística y científica. En la Literatura destacan Lope de Vega, Calderón de la Barca y Molière. En la Pintura, Velázquez y Rembrandt. En la Ciencia, figuras como Galileo Galilei

Introducción a la Historia de la Música Occidental

La historia de la música, tal como la conocemos en Occidente, se define a partir de la aparición de la escritura musical hacia el siglo X. Aunque se reconoce la existencia de una música antigua de gran relevancia, su conocimiento es limitado debido a la ausencia de un sistema de escritura. Nuestra comprensión se basa principalmente en documentos, escritos y hallazgos arqueológicos.

La gran aportación a la escritura musical se debe al monje benedictino Guido d'Arezzo, también conocido como el padre del solfeo. La primera música escrita que conocemos es el Canto Gregoriano.

Es importante destacar que la música oriental es extraordinariamente rica, aunque a menudo nos resulte ajena en...

El Lied: Un Género Musical Esencialmente Alemán

El lied es un género esencialmente alemán, que tiene su origen en los Minnesinger (trovadores alemanes de la Edad Media):

1. Poema breve que trata un tema idílico con piano y voz (culminación en el Romanticismo).
2. En el siglo XVIII, presenta un estilo íntimo y refinado, en el que se funden poesía (de los mejores poetas alemanes, en concreto, Schiller) y música, mientras que en el siglo XIX, la temática se basa en poemas largos sobre aventuras románticas o hechos sobrenaturales.
3. Composición extensa que presenta cierta dificultad para el compositor. Es una composición compleja (resulta difícil poner unidad a la pieza).
4. Los contrastes entre el clima de la poesía y el movimiento de la poesía

Música Vocal Profana: Trovadores y Juglares

La música vocal profana se desarrolla paralelamente a la religiosa, representada principalmente por los trovadores. El movimiento trovadoresco surge en el sur de Francia en el siglo XI. Los trovadores eran poetas músicos de origen noble, recibiendo distintos nombres según la región: Trobadores (sur de Francia), Troveros (norte de Francia) y Minnesänger (Alemania).

Los juglares iban por los castillos y pueblos entreteniendo al público. Interpretaban las canciones de los trovadores o del señor al que servían, y podían llegar a adquirir un alto reconocimiento social si destacaban en su arte.

Características de la Música de Trovadores

• Canciones escritas en lenguas vernáculas.
• Temas fundamentales: