El Período Barroco en la Música: Orígenes y Desarrollo

Origen del Término "Barroco"

Barroco: Tiene dos posibles orígenes, portugués e italiano. Ambas etimologías sugieren una connotación de extraño, antinatural y deformado.

La Música Vocal Barroca

Nació en Florencia a partir de los madrigales. El primer género musical que se abrió al público fue la ópera; en 1637 se celebró en Venecia la primera representación pública.

Secciones Principales de la Ópera

• Obertura: Sección instrumental que da comienzo a la obra.
• Aria: Sección vocal en la que la acción se detiene y un personaje canta sus sentimientos.
• Recitativo: El texto cobra su mayor importancia, buscando la declamación natural.
• Dúo, Trío, Cuarteto, etc.: Sección musical con

Euskalkien sailkapena eta bilakaera

Euskalkien sailkapen historikoa:

• Lehenengoa: Arnaut Oihenart
• Bigarren saiakera: Manuel Larramendi
• Azken sailkapena: Luis Luziano Bonaparte

Koldo Zuazok Bonaparteren mapa eguneratu zuen.

Aldaketak XX. mendearen bigarren erdialdean

Euskalkietan hainbat aldaketa egon dira XX. mendearen bigarren erdialdean, komunikabideei eta hedabideei esker:

• Ahozko hizkuntza soil izateari utzi dio eta beste esparru batzuetara zabaldu da.
• Hizkera batu estandar bat sortu da esparru horietan erabiltzeko.
• Aldaketa guzti hauek eragin zuzena eduki dute hizkuntzan; euskalkiak bata besteari hurbildu zaizkio.

Gaur egungo bost euskalki nagusiak

• Mendebalekoa: bizkaiera
• Erdialdekoa: gipuzkera
• Nafarra: nafarrera
• Nafar-lapurtarra: nafar-lapurtera
• Zuberotarra:

Orígenes de la Ópera

El origen de la ópera se encuentra en la Camerata Fiorentina, surgida en Florencia a finales del siglo XVI. Se trataba de un grupo de poetas, músicos, cantantes y nobles cultos que se reunían para discutir sobre cuestiones relacionadas con la música, la literatura y el arte. La primera obra de la historia fue La favola d'Orfeo de Claudio Monteverdi (1567-1643). La ópera es una obra dramática y musical en la que los actores se expresan mediante el canto, acompañados por una orquesta.

La Ópera Italiana

En el siglo XIX, la ópera italiana mantuvo básicamente las mismas características que tenía en el siglo anterior, como óperas serias y cómicas, y se consolidó el bel canto. Sin embargo, surgieron dos aspectos... Continuar leyendo "Historia y Evolución de la Ópera y el Musical: Un Recorrido por los Géneros Escénicos" »

Musika historikoa: Barrokoa, klasizismoa eta erromantizismoa

Barrokoa (1600–1750)

Barrokoaren ezaugarriak dira argiaren eta ilunaren arteko kontrastea, gehiegizko apaindura, mugimendua eta kolore biziak. Musika barrokoa 1600 eta 1750 urteen artean garatu zen. Musika barrokoaren ordezkari nagusienetako handiena Johann Sebastian Bach da.

Musika barrokoa Italian hasi eta Europan zehar hedatu zen. Bere ordezkari nagusiak hauek izan ziren:

• Antonio Vivaldi
• Tomaso Albinoni
• Henry Purcell
• Georg Friedrich Händel
• Johann Sebastian Bach

Gobernatzaileek euren boterea eta aberastasuna erakusteko erabiltzen zuten musika.

Nola ezagutu musika barrokoa?

Estilo kontzertantea

Estilo kontzertantea soinuen arteko kontrasteetan oinarritzen da: soinu-multzoen eta bakarlariaren... Continuar leyendo "Musika historikoa: Barrokoa, Klasizismoa eta Erromantizismoa" »

La Sonata Clàssica: Estructura i Evolució

El tret més característic de la música clàssica és l’expansió de la forma sonata, que apareix en el primer allegro de simfonies, concerts i sonates, i en totes les peces de la música de cambra. A part de l’exposició de dos temes oposats, la sonata és sobretot un moviment de tensió que es crea a partir del pas de la tònica al to de la dominant, afirmada per diversos grups de cadències. Aquesta tensió s’amplia amb el desenvolupament i es resol en la tornada al to inicial, que queda reafirmat en la reexposició (ABA). La segueix una sèrie de cadències que preparen la conclusió alegre i, en general, ajuden a evidenciar l’estructura i mostren les principals formes basades en la sonata.... Continuar leyendo "Formes Musicals Clàssiques: Sonata, Simfonia, Concert i Quartet" »

El Renacimiento Musical: Una Nueva Forma de Sentir

El Renacimiento, periodo que se extiende entre mediados del siglo XIV y finales del XVI, marcó un cambio progresivo de mentalidad. La visión teocéntrica dio paso a la valoración de ideales puramente humanos como la belleza, el valor y la razón. Este movimiento, originado en Italia, afectó profundamente también a la música. Los primeros músicos renacentistas destacados fueron flamencos.

Características de la Música Renacentista

• Aumento de la música profana y utilización de otras lenguas, aparte del latín.
• Mayor producción de música instrumental escrita en partituras, con nuevos instrumentos y una mayor variedad de conjuntos instrumentales.
• Desarrollo de la polifonía, generalizándose

¿Qué es el Clasicismo?

La nueva filosofía de la Ilustración y los descubrimientos arqueológicos sobre la Antigüedad clásica favorecen la implantación del arte neoclásico. Los artistas buscan la inspiración en la razón, la mesura y la belleza en la sencillez.

¿Cómo fue el Clasicismo Musical?

Comúnmente se llama música clásica a toda la música culta. El Clasicismo se desarrolló aproximadamente entre 1750 y 1827, sirviendo de unión entre la época barroca y la romántica. Los compositores buscaban llegar al público con música agradable y elegante. La música instrumental adquiere gran importancia y no depende necesariamente de la palabra.

Ejemplos Clave

• Haydn
• Mozart
• Beethoven

¿Cuál era la Función de la Música?

Los aristócratas... Continuar leyendo "El Clasicismo Musical: Época, Características y Compositores Clave como Mozart y Beethoven" »

Audiciones Musicales del Barroco

1. Título: Adagio en Sol menor
   Compositor: Tomaso Giovanni Albinoni
   Género: Profano Instrumental
   Forma: Obra para orquesta de cuerdas y órgano
   Estilo: Barroco Italiano
2. Título: Tocata y Fuga en Re menor, BWV 565
   Compositor: Johann Sebastian Bach
   Género: Religioso Instrumental
   Forma: Tocata y Fuga
   Estilo: Barroco Alemán
3. Título: Cantata Nº 147, Jesus bleibet meine Freude (Jesús, alegría de los hombres)
   Compositor: Johann Sebastian Bach
   Género: Religioso Vocal
   Forma: Cantata
   Estilo: Barroco Alemán
4. Título: Pasión según San Mateo, Coro inicial
   Compositor: Johann Sebastian Bach
   Género: Religioso Vocal
   Forma: Pasión
   Estilo: Barroco Alemán
5. Título: Suite Nº 3, Aria sulla quarta corda (Aria para la cuerda de Sol)
   Compositor:

Música del Siglo XX: Una Diversidad de Estilos

La música culta del siglo XX se caracteriza por la ruptura con muchos de los elementos musicales tradicionales, dando lugar a una gran diversidad de estilos y corrientes. No se puede hablar de un estilo común, sino de un siglo de "ismos": impresionismo, surrealismo, expresionismo, dodecafonismo, neoclasicismo, entre otros.

Principales Corrientes Musicales del Siglo XX

Música Concreta

Se basa en la grabación de sonidos "naturales" (tren, piano, pisadas, etc.) que luego son transformados electrónicamente. Figuras clave incluyen a:

• Pierre Schaeffer (1910-1995)
• Pierre Henry (1927-2017)

Música Electrónica

Creación de sonidos nuevos utilizando generadores de ruido y sintetizadores. Se crean sonidos... Continuar leyendo "Explorando la Música del Siglo XX: Corrientes, Compositores y Obras Clave" »

Los Precedentes

A) La Ópera

Surge en el siglo XVII y supone la primera asociación total entre música y teatro. Se intenta revivir el drama de la antigua Grecia.

B) La Zarzuela Española

Nace en el siglo XVII. Aquí se combinan voces habladas, además de cantadas, y la temática empleada era más cercana al público.

C) Teatro Musical de Otras Civilizaciones

• Katakali: Celebración religiosa de la India. Se trata de un drama bailado en una especie de teatro sin palabras y basado en la mitología hindú.
• Ópera China: Más de 600 años, basados en viejos relatos de héroes y cuentos sobrenaturales, cantando, leyendo y luchando.

La Música del Cine

A) Los Inicios

El cine mudo nace en 1895, inventado por los hermanos Lumière. La inclusión de la música... Continuar leyendo "Evolución de la Música en el Cine: Desde los Inicios hasta la Era Digital" »