Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Secundaria

Sinfonía nº 94 "La Sorpresa" - Joseph Haydn

Esta obra para orquesta consta de cuatro movimientos: Adagio-Vivace, Andante, Minueto-Allegro y Allegro. Fue compuesta en Londres en 1791 y es célebre por el "golpe de tímpano" y la sorpresa que le da nombre. Un fortissimo irrumpe a mitad del Andante, donde los timbales y las trompetas cambian la intensidad con fortes y pianos.

Tras la muerte de Nicolás I de Esterházy, Haydn abandona su casa y, desde ahí, su música va adquiriendo mayor madurez. Los instrumentos más destacados en esta pieza son los violonchelos, aunque a mitad de la obra también cobran importancia los oboes y las flautas traveseras.

Estructura de la obra:

• 1ª parte: Menos intensa, donde destaca el efecto de la sorpresa.
• 2ª parte:

La Edad Media

Este periodo comenzó con la caída del Imperio romano de Occidente en el año 476 y terminó a finales del siglo XV. La música tenía como principal objetivo propagar la fe cristiana. En el ámbito de la música litúrgica, entre los siglos VII y IX, se desarrolló el canto gregoriano, sin acompañamiento instrumental (a cappella), interpretado por voces masculinas en latín (generalmente monjes). A partir del siglo IX evolucionó hacia la polifonía.

El Renacimiento

Así se denomina el importante movimiento cultural surgido en Italia y extendido por el resto de Europa durante los siglos XV y XVI, con Florencia y Roma como focos más importantes. Significó el resurgir de la estética grecolatina y la defensa de la razón y el...

Cronología de la Música en la Antigüedad y Edad Media

• Antigüedad: 5000/4000 a.C. – 476 d.C. (caída del Imperio Romano)
• Edad Media: 476 – 1400
• Renacimiento: 1400 – 1600 (nacimiento de la ópera)
• Barroco: 1600 – 1750 (muerte de Bach, Scarlatti y Haendel)
• Clasicismo: 1750 – 1800 (Beethoven: tres períodos)
• Romanticismo: 1800 – 1900
• Siglo XX y XXI: 1900 – Actualidad

Características del Repertorio Litúrgico Medieval (Monodia Religiosa)

• Sin autoría conocida: Obras de carácter anónimo.
• Monodia: Cantos a una sola voz, sin acompañamiento instrumental.
• Repertorio melódico: Principalmente para la misa y el oficio divino.
• Textos en latín: Tomados de la Biblia, especialmente del Libro de los Salmos.
• Temática funcional: Música al servicio

Arqueología, Iconografía, Literatura y Etnomusicología en la Antigua Grecia (h. 1400 a.C.)

La Cuna de la Cultura Occidental: La Belleza y la Armonía Griega

Los artistas griegos perseguían la **belleza ideal** a través de la búsqueda constante del **equilibrio**, la **proporción** y la **armonía**. En este contexto, la música adquirió una **importancia fundamental**.

El Poder Transformador de la Música en la Sociedad Griega

Los griegos estaban profundamente convencidos del **poder de la música** para influir en el comportamiento y el estado de ánimo de las personas. Por esta razón, **filósofos y políticos** vigilaban cuidadosamente las «armonías» o escalas, considerando cuáles, por sus efectos, eran **beneficiosas o perjudiciales*...

El Poema Sinfónico

El poema sinfónico es una composición orquestal en un solo movimiento basada en elementos poéticos o descriptivos. Este género, creado por Franz Liszt, será muy utilizado después por numerosos compositores, especialmente nacionalistas.

El Lied

En este periodo surgirá en Alemania un tipo de canciones breves escritas para voz y piano con texto poético que adquirirán gran popularidad tanto en los recitales de conciertos como en las fiestas privadas. La estructura de estas piezas dependerá habitualmente del texto, pero encontramos tres tipos: estrófico (AAA...), bipartito (AB) y tripartito (ABA).

El Ballet

El ballet seguirá evolucionando durante el siglo XIX:

• Se reforzará la expresividad de la danza y se otorgará al

Introducción

Country: Música tradicional folclórica de los Estados Unidos de raíces europeas, las baladas inglesas adaptadas al nuevo continente. Género vocal con acompañamiento de guitarra, banjo, bajo, batería, violín, mandolina, etc. La guitarra de acero y la técnica slide dan un sonido hawaiano. Ritmo: pulsación muy constante; a veces en ritmos binarios con contratiempos marcados y otras en ritmo ternario a modo de vals. Melodías y armonías sencillas. Temas: historia de trenes, vaqueros, mineros, amor. A partir de los años 50, incorporación de instrumentos eléctricos.

Rhythm and Blues

Rhythm and Blues: Música de baile de tradición negra con el ritmo y la instrumentación del blues urbano, el estilo vocal del góspel y aspectos...

La Música en el Renacimiento: Una Era de Transformación (Siglos XV-XVI)

En el Renacimiento, específicamente durante los siglos XV y XVI, la música experimentó grandes cambios, principalmente dentro del terreno de la música vocal.

La Polifonía Renacentista: El Dominio de las Voces

El Renacimiento fue la época de la polifonía o composición a varias voces, que se impuso definitivamente sobre la monodia medieval. Esta polifonía utilizó una técnica muy común en todo este periodo, denominada contrapunto imitativo, que hace que las distintas voces que se mueven en la polifonía se imiten entre sí.

La Música Religiosa en el Renacimiento: Un Estilo Internacional

La música religiosa adquirió un carácter internacional. Los compositores más...

Principales Compositores de la Segunda Mitad del Siglo XIX

En la segunda mitad del siglo XIX se desarrolla el régimen de derechos de autor o propiedad intelectual, por la que el compositor, en vez de recibir una sola cantidad por la publicación original, recibe un tanto por ciento cada vez que la obra se interpreta o se publica dentro de un plazo de años estipulado. Con mayores ingresos por cada obra, el compositor tiene cada vez menos necesidad de escribir de forma prolífica. Para recaudar los alquileres correspondientes por la interpretación de las partituras en cualquier lugar del mundo, surgen organizaciones de compositores y de editores que se encargan de velar por los derechos de autor. En España, Chapí crea la Sociedad de Autores...

Orígenes y Rol de la Música en el Teatro Clásico Griego

Una de las primeras partituras conservadas de la historia se encontró en un papiro del siglo III a.C.: la canción de la obra Orestes. La música jugó un papel primordial en el teatro clásico. Su interpretación estaba a cargo del coro, compuesto por doce o quince cantantes-bailarines que se situaban en la orchestra. El coro, en muchas ocasiones, se alternaba con los actores o estaba junto a ellos. El canto era acompañado por instrumentos musicales.

Instrumentos Musicales de la Antigua Grecia

Instrumentos de Cuerda

• Lira: Formada por una caja de resonancia de la que brotaban dos brazos de madera que se unían en la parte superior por un yugo.
• Cítara: Instrumento de cuerda pulsada muy

Conceptos Fundamentales de la Música

Textura Musical

La textura es la manera en que se "entretejen" las voces o las distintas líneas de una composición.

• Monofonía o monodia: Música integrada por solo una melodía.
• Homofonía: Melodía con acompañamiento.

El Timbre

Es el parámetro que nos permite diferenciar dos sonidos con igual sonoridad, altura y duración. La composición armónica de un sonido corresponde a la onda resultante de la superposición de su frecuencia fundamental con la de los armónicos. Se determina por la fuente sonora; no es medible, solo es descriptible. Es el "color" del sonido.

Acústica y Comportamiento del Sonido

El comportamiento del sonido dependerá de varios factores fundamentales: el tamaño del lugar, la cantidad...