Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Música de Secundaria

El Esplendor de las Formas Musicales en el Barroco

El periodo Barroco nos legó un rico tapiz de formas musicales, tanto vocales como instrumentales. A continuación, exploramos algunas de las más significativas.

Formas Vocales Religiosas

El Coral

• El coral es un canto a una sola voz que el pueblo entonaba en los oficios de las iglesias luteranas.
• En el Barroco, el coral se desarrolla a cuatro voces mixtas, con primacía de la voz aguda.
• El órgano acompaña con sonidos graves e improvisa en los momentos de la liturgia en que no se canta.

El Oratorio y La Pasión

El oratorio es un drama musical de texto religioso en el que los personajes cantan pero no actúan. Como no se escenifica, la narración cobra especial importancia. Además de los solistas,... Continuar leyendo "Formas Musicales Instrumentales y Vocales del Barroco: Coral, Oratorio y Concierto" »

El Romanticismo Musical (Siglo XIX)

El Romanticismo fue una corriente cultural que abarcó el siglo XIX, caracterizada por el subjetivismo, el individualismo y la exaltación de la expresividad. Presentó una gran variedad de estéticas según la nación o el individuo, con un marcado amor a la patria y a la mujer ideal. En arquitectura, se manifestó a través del neogoticismo en catedrales y otras obras.

La música se convirtió en el vehículo principal para la expresión de sentimientos como la pasión, la melancolía y otros estados anímicos profundos. En la literatura destacaron autores como Scott, Chateaubriand y Balmes (tradicionalistas), así como Byron, Victor Hugo y Espronceda (liberales).

Características Generales de la Música

Fundamentos de la Voz Humana y el Canto

La voz es, fundamentalmente, un instrumento de viento.

La Voz como Instrumento y el Proceso de Comunicación

Para que exista comunicación vocal, deben interactuar los siguientes elementos:

• EMISOR: El ser humano, a través del aparato fonador.
• MEDIO TRANSMISOR: Las ondas sonoras que se expanden por un medio físico.
• RECEPTOR: El oyente, que capta el mensaje y lo envía al cerebro a través del oído.

Mecanismo de Emisión Vocal

Para emitir sonidos por medio de la voz humana, empleamos tres sistemas interconectados:

1. SUMINISTRO DEL AIRE: Los pulmones, ubicados en la caja torácica. En ellos se produce la inspiración, la espiración y la respiración. Hay tres tipos de respiración:
   • Costal
   • Torácica superior
   • Diafragmática

Términos de Movimiento o Tempo

• Ritenuto: Tiempo retenido. Se refiere a una reducción súbita del tempo.
• Stretto: Tiempo apresurado. Generalmente, corresponde a una sección conclusiva culminante.
• Ad libitum: El intérprete puede variar el tempo a su gusto.
• Rubato: Alteración de la pulsación haciéndola flexible por medio de la aceleración y la ralentización del tempo.

Divisiones Artificiales

Son las divisiones del tiempo, o parte del tiempo. El más importante es el tresillo.

La Música Instrumental Romántica

Música para Piano

El piano es el instrumento romántico más importante. Sus grandes posibilidades armónicas, sonoras, técnicas y expresivas encajan perfectamente en las necesidades de comunicación y expresión del músico romántico.... Continuar leyendo "Panorama de la Música del Romanticismo y sus Corrientes" »

El Clasicismo Musical: Contexto, Formas y Grandes Compositores

El Clasicismo, un periodo que abarca aproximadamente desde 1750 hasta 1810, se caracteriza por la búsqueda de una música menos compleja, más clara y accesible, basada en principios de equilibrio, claridad y simetría. Coincidió con el declive de las monarquías absolutas y el ascenso de la burguesía, culminando en eventos históricos como la Revolución Francesa (1789) y el inicio de la Revolución Industrial.

La Ilustración: El Siglo de las Luces

El siglo XVIII, conocido como el Siglo de las Luces, fue una época marcada por la corriente de pensamiento del Racionalismo. Este movimiento se caracterizó por:

• La aspiración por alcanzar una sociedad culta.
• El cuestionamiento de la

¿Qué es la Sonata Clásica?

En el Barroco, 'Sonata' significaba música para ser tocada por instrumentos de arco, 'Tocata' música para instrumentos de tecla y 'Cantata' música para ser cantada. La Sonata Clásica fue iniciada por Carlos Felipe Emmanuel Bach, y podía ser de 3 tipos:

• A - Sonata de iglesia (Da Chiesa): Que se tocaba antes de la cantata.
• B - Sonata da camera o de pequeña sala: Interpretada por un instrumento solo, dúo, trío o cuarteto.
• C - Sonata Clásica: Es una composición instrumental de 3 o 4 movimientos que combina un tiempo rápido con uno lento.

Principales Compositores del Clasicismo

Haydn, Mozart y Beethoven fueron los principales genios del Clasicismo, coincidiendo en que los tres vivieron en Viena, donde desarrollaron... Continuar leyendo "Explorando la Sonata Clásica y sus Maestros: Haydn, Mozart y Beethoven" »

El Fascinante Mundo de la Ópera y el Barroco Musical

Orígenes de la Ópera

La ópera, definida como teatro cantado, tuvo sus inicios a finales del siglo XVI y principios del XVII en Florencia. Surgió de los estudios de la Camerata Bardi, un grupo de filósofos y escritores que buscaban revivir las prácticas del teatro de la Antigua Grecia.

Elementos de una Ópera

El guion de una obra operística se denomina libreto. Una producción operística completa incluye:

• Escenario
• Vestuario
• Orquesta
• Coros

Compositores Destacados y sus Obras

Ópera Italiana y Británica

• Richard Wagner: El Anillo de los Nibelungos, La Walquiria, Parsifal y Lohengrim (conocida como El Cisne).
• Giuseppe Verdi: La Traviata, Aída y Rigoleto.
• Giacomo Puccini: Madame Butterfly, Turandot

Principals Autors Romàntics

Franz Schubert (Leixtental, Àustria, 1797 – Viena, 1828)

• Vida paral·lela a Beethoven, però més jove i "en petit". Molt malaltís i amb problemes. Va compondre més de 400 obres, especialment per a piano. A la casa natal, al número 28, es pot veure la cel·la que habitava i un dels pianos que utilitzà.
• La seva música, gairebé tota per a piano, és rica en matisos, tendra i nostàlgica.
• Obres destacades: Valsos, Masurques, Poloneses, Preludis, Estudis, Nocturns, "La gota d'aigua".

Robert Schumann (Zwickau, Alemanya, 1810 – Endenich, prop de Bonn, 1856)

• Tota la seva música és emotiva, íntima i meditativa.
• Una lesió a la mà frustrà la seva carrera de pianista.
• A Leipzig fundà i dirigí la revista Nova Gaceta

Estructura y Forma de la Música

Para representar la estructura musical se emplean letras. El primer tema se designa con (A), el siguiente con (B). Si un tema es parecido a uno anterior, se usa una prima (A´); si es idéntico, se repite la misma letra.

Formas Musicales Básicas

• Forma Primaria (o Estrofica): Consiste en la repetición del mismo tema en toda la pieza (A-A-A...).
• Forma Binaria: Se divide en dos secciones principales. Puede presentarse de varias maneras:
  • A-A: Las secciones son idénticas.
  • A-A´: La segunda sección tiene alguna variación.
  • A-B: La segunda sección es completamente distinta.
• Forma Ternaria: Consta de tres secciones. Las posibilidades van desde la repetición (A-A-A) hasta la variación total (A-B-C), siendo la más común

El Lied: Definición y Características

Definición: El lied consiste en la libre elaboración musical de un poema para voz solista, escrita en un estilo íntimo, con acompañamiento generalmente pianístico y con una plena fusión entre música y texto.

Características:

• El acompañamiento suele ser pianístico, aunque algunos autores compusieron lieder orquestales.
• Las formas más utilizadas por el lied responden a esquemas muy simples (AAA).
• Se emplea la bipartita, normalmente con repeticiones (||:A:||:B:||).
• Los poemas se tomaban de los literatos más importantes del momento (Goethe, Schiller).

La Zarzuela Grande

Definición

Extensa, estructurada en tres actos, con frecuencia uso del coro y predominio del canto sobre las partes dialogadas. Compositores... Continuar leyendo "El Lied y el Nacionalismo Musical: Explorando sus Definiciones y Características" »