Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Plástica y Educación Artística de Formación Profesional

Ordenar por
Materia
Nivel

El Arte de la Destilación: Creación y Envejecimiento de Aguardientes Premium

Clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 4,96 KB

La Destilación: Un Proceso Clave en la Elaboración de Aguardientes

Los aguardientes son bebidas con un alto contenido alcohólico que se obtienen mediante la destilación de líquidos fermentados.

Doble Destilación para Mayor Pureza y Graduación

Para conseguir una mayor graduación alcohólica y un destilado más puro, es necesario realizar esta operación varias veces, partiendo del líquido ya destilado.

  • Primera destilación: De un vino de 12º GL se obtienen "flemas" de 26-28º GL. Este proceso dura aproximadamente 8 horas.
  • Segunda destilación: A partir de las "flemas" de 26-28º GL, se obtienen "holandas" de 70º GL. Esta etapa dura alrededor de 12 horas.

Fases Cruciales de la Destilación

La destilación se divide en tres fases principales,... Continuar leyendo "El Arte de la Destilación: Creación y Envejecimiento de Aguardientes Premium" »

El Arte de la Teselación: Diseño, Moldes y Reproducción Cerámica

Clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 5,77 KB

Principios Fundamentales de la Teselación

La teselación consiste en recubrir una superficie plana con uno o más patrones geométricos, llamados teselas, sin dejar huecos ni superponer las figuras.

Polígonos para teselar el plano

Los únicos polígonos regulares que pueden teselar o pavimentar un plano por sí solos son el triángulo equilátero, el cuadrado y el hexágono regular.

Movimientos rígidos en la teselación

Para teselar el plano con la repetición de un mismo módulo, se pueden utilizar los cuatro movimientos rígidos: traslación, rotación, reflexión y reflexión con deslizamiento. La reflexión con deslizamiento también se considera un movimiento rígido en el plano.

Tipos de teselaciones: periódicas y no periódicas

  • Una teselación
... Continuar leyendo "El Arte de la Teselación: Diseño, Moldes y Reproducción Cerámica" »

Exploración Geométrica y Astronómica: Construcciones y Visualizaciones

Clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 6,51 KB

Clase 6: Construcción de Áreas Geométricas

Área del Rectángulo a partir del Área del Cuadrado

  • Deslizadores para base y altura (incremento de 1, rango 1-5).
  • Segmento de longitud dada (base).
  • Circunferencia con centro A y radio altura.
  • Circunferencia con centro B y radio altura.
  • Rectas perpendiculares desde los puntos hasta las circunferencias.
  • Intersección de rectas y circunferencias.
  • Creación de polígonos.
  • Añadir fórmulas de áreas del cuadrado y rectángulo.

Área del Paralelogramo a partir del Área del Rectángulo

  • Tres puntos libres (A, B, C).
  • Rectas AB (f) y BC (g).
  • Paralelas a f (i) y g (h).
  • Intersección de paralelas.
  • Polígono ABCD.
  • Renombrar 'b' por Base.
  • Perpendicular a la Base que pase por la intersección anterior.
  • Intersección y creación
... Continuar leyendo "Exploración Geométrica y Astronómica: Construcciones y Visualizaciones" »

Evolución Arquitectónica: Del Hierro Industrial al Esplendor Orgánico del Modernismo

Clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 5,08 KB

Arquitectura del Hierro y el Modernismo: Transición Estilística

La Arquitectura del Hierro (Siglo XVIII - XIX)

Con la *Revolución Industrial*, y desde el siglo XVIII, comienzan a utilizarse nuevas técnicas siderúrgicas que conducen a la elaboración de materiales constructivos prefabricados en hierro fundido: columnas, vigas con perfil en I, etc. Con ellos, las construcciones se convierten en armaduras de hierro y cristal, permitiendo unas dimensiones, una luz y una rapidez en la construcción hasta entonces inimaginable.

Primeras Aplicaciones Utilitarias

Las primeras aplicaciones del hierro serán eminentemente prácticas:

  • Puentes: Como el de Coalbrookdale (1775) en Inglaterra y el de Brooklyn (1869) en Nueva York.
  • Pabellones de Exposiciones:
... Continuar leyendo "Evolución Arquitectónica: Del Hierro Industrial al Esplendor Orgánico del Modernismo" »

La Palabra y la Música en la Radio: Guía para la Creación de un Relato Radiofónico Atractivo

Clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 3,63 KB

La Palabra y la Música en la Radio

Características de la Palabra

La palabra en la radio es el elemento esencial. Para analizar cómo trabajar la palabra, debemos partir de dos estimaciones: el valor cognitivo del contenido y la expresividad. El objetivo es interesar al oyente, que comprenda e imagine. La radio tiene gran capacidad emocional. La acción enunciativa está al servicio de la función comunicativa. (BALSEBRE 1994)

La palabra en la radio se sitúa entre la pragmática y la gramática. Es crucial escribir textos comprensibles, claros y atractivos para hablar frente a un micrófono, incorporando el sonido y el tiempo, con el propósito de captar el interés de los oyentes.

Escritura y Locución

La escritura en la radio exige una mayor... Continuar leyendo "La Palabra y la Música en la Radio: Guía para la Creación de un Relato Radiofónico Atractivo" »

Movimientos Artísticos del Siglo XIX: Neoclasicismo, Romanticismo, Realismo e Impresionismo

Clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 7,92 KB

Neoclasicismo

Nace a finales del siglo XVIII con la Ilustración, pensamiento que lleva a la crítica de las estructuras del Antiguo Régimen y aspira a un mundo basado en la razón. Explica su contenido moral y social.

Escultura Neoclásica

Se caracteriza por la vuelta a la Antigüedad clásica a raíz del descubrimiento de Pompeya y Herculano. Busca la belleza ideal, el equilibrio y la armonía. El material utilizado es el mármol blanco, con superficies pulimentadas y brillantes. Los temas son mitológicos. Hay un interés por el desnudo idealizado. Las tipologías utilizadas son los monumentos públicos (arcos de triunfo, columnas). Destacan Thorvaldsen y Canova.

Pintura Neoclásica

Vuelve al mundo clásico, aunque no había fuentes directas

... Continuar leyendo "Movimientos Artísticos del Siglo XIX: Neoclasicismo, Romanticismo, Realismo e Impresionismo" »

Mecanismos de Control en Un Mundo Feliz: Eugenesia, Castas y Condicionamiento Social

Clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 4,46 KB

Exploración de los Mecanismos de Creación y Condicionamiento en Un Mundo Feliz

Las Salas de Creación y el Proceso de Fabricación Humana

En el universo de Un Mundo Feliz, las salas de creación son descritas con un nivel de detalle que busca sorprender al lector. El Director de Incubación y Condicionamiento (DIC) explica el proceso por el cual las personas son "creadas" como si fueran productos manufacturados. Aldous Huxley plasma aquí sus profundos conocimientos sobre biología y el ámbito técnico, presentando descripciones que transitan desde la claridad hasta la oscuridad: la primera sala es blanca, mientras que la última es roja, un color que reduce el espacio y se encuentra cargada de objetos.

Doble Proceso: Eugenesia y Disgenesia

En... Continuar leyendo "Mecanismos de Control en Un Mundo Feliz: Eugenesia, Castas y Condicionamiento Social" »

Le Moulin de la Galette: Un Estudio Impresionista de Renoir

Clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 5,5 KB

Comentario de Arte: Le Moulin de la Galette

1. Identificación de la obra

  • Título: Le Moulin de la Galette
  • Autor: Auguste Renoir
  • Fecha: 1876
  • Localización: Museo de Orsay (París)
  • Género: Óleo sobre lienzo (131 x 175 cm)
  • Estilo: Pintura impresionista

2. Análisis formal

Le Moulin de la Galette, una de las obras maestras de Renoir, contribuye notablemente a la renovación de los temas pictóricos aportados por el Impresionismo: el bar o la terraza de baile. El "Moulin de la Galette", situado en un Montmartre aún rural, era el centro de diversiones y de encuentro de muchos artistas, así como de jóvenes trabajadores que iban allí a buscar trabajo como modelos. Renoir aprovecha este tema nuevo para captar el efecto de la luz del sol veraniego filtrada... Continuar leyendo "Le Moulin de la Galette: Un Estudio Impresionista de Renoir" »

Evolución del Rol del Regidor y Apuntador en el Teatro Español (1950-1970)

Clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 4,63 KB

La Tecnología Cambia el Teatro

1950. Aparece una ordenanza laboral de locales de espectáculo donde, por primera vez, se hace oficial la aparición del “regidor” y “apuntador”. La evolución tecnológica que da soporte al espectáculo trae consigo la incorporación de columnas de sonido, magnetófonos, amplificadores y tocadiscos en escena, y más tarde, la mesa de mezcla. Instalar, chequear y controlar estos elementos se convierte en tarea del regidor. La máquina de rayos, viento, etc., empieza a desaparecer.

Las compañías teatrales comienzan a disminuir su repertorio. Los regidores tienen menos trabajo, menos textos, entradas, etc., e incluyen el sonido entre sus responsabilidades. El manejo del equipo no solo recae en el regidor,... Continuar leyendo "Evolución del Rol del Regidor y Apuntador en el Teatro Español (1950-1970)" »

El Cine Soviético de Vanguardia: Vertov, Kuleshov, Pudovkin y Eisenstein

Clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 3,17 KB

Dziga Vertov y el Cine-Ojo

Dziga Vertov comenzó su carrera en el cine realizando noticiarios que retrataban la situación de la Rusia de la época. Fue precursor del Cine-Ojo, un concepto que buscaba la objetividad absoluta a través de la cámara.

Su teoría, conocida como KinoGlaz, postulaba la cámara como protagonista, tanto física como conceptualmente. Las películas de Vertov se caracterizan por sus movimientos de cámara y una estructura narrativa abierta, alejada del esquema tradicional de planteamiento, nudo y desenlace.

Para Vertov, el montaje era un proceso fundamental que implicaba la selección y construcción de una narrativa a partir de planos independientes. Las fases del montaje según Vertov eran:

  1. Observación directa de la
... Continuar leyendo "El Cine Soviético de Vanguardia: Vertov, Kuleshov, Pudovkin y Eisenstein" »