Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Plástica y Educación Artística

Movimientos artísticos del siglo XX

Fauvismo (1904–1908)

El fauvismo surgió en Francia entre 1904 y 1908. Su evento fundacional fue la exposición del Salón de Otoño en el Gran Palacio de París.

Características del fauvismo

• Tuvo influencia del impresionismo y del primer postimpresionismo.
• Empleó colores puros y brillantes.
• Trató de expresar el mundo emocional del artista.
• Dio un primer paso hacia la abstracción.
• Rompió con el academicismo.
• Los fauvistas abandonaron por completo la obligación de imitar la realidad y también las técnicas que empleaba el arte clásico para lograrlo.
• Se interesó en la teoría del color del siglo XIX.
• Principales exponentes: Henri Matisse, André Derain y Maurice de Vlaminck.

Cubismo (1907)

El término «cubismo»... Continuar leyendo "Movimientos artísticos modernos: Fauvismo, Cubismo, Surrealismo, Performance y Happening" »

El Grito de Edvard Munch: Ficha Técnica y Contexto

Título:

El Grito (Skrik)

Autor:

Edvard Munch

Datación:

1910

Técnica y soporte:

Témpera y pastel sobre cartón (83,5 x 66 cm)

Localización actual:

Nasjonalmuseet (Oslo)

Tema (género):

Alegórico

Estilo. Lugar de origen:

Expresionismo noruego

Contexto Histórico

La Revolución Industrial es un hecho histórico que transformó la forma de organización socioeconómica de la sociedad. La sociedad vivía bajo una economía donde todas las mercancías estaban sujetas a la oferta y la demanda.

Contexto Cultural

Cristiania se consideraba la cuna del movimiento bohemio noruego. Fue influenciada por uno de los máximos representantes del movimiento bohemio, quien no estaba de acuerdo con la forma de organización... Continuar leyendo "El Grito de Edvard Munch: Icono del Expresionismo y la Angustia Moderna" »

Conceptos Fundamentales de Representación Técnica

Tipos de Esquemas

• Esquema unifilar: Cuando una línea conecta los elementos desde el más general, situado en la parte superior, al más específico en la parte inferior.
• Esquema multifilar: Cuando se utiliza un conjunto de líneas para representar la interconexión de los diferentes elementos que forman la instalación.
• Esquema de bloques: Tipo de esquema de conexiones en el que quedan representados circuitos completos mediante rectángulos.
• Esquema de planta: La simbología utilizada para representar la situación en planta de cada uno de los circuitos de la instalación y la posición de los elementos y canalizaciones.

Definiciones y Normativa

• Tipificar: Ajustar varias cosas semejantes a un tipo

El matrimonio Arnolfini de Jan van Eyck (1434)

Contexto y características de la pintura flamenca

La obra El matrimonio Arnolfini (1434), pintada al óleo por Jan van Eyck, se enmarca dentro de la escuela pictórica flamenca del siglo XV. Este movimiento artístico se caracterizó por la creación de pinturas de pequeño formato, ideales para decorar hogares, templos o palacios, y a menudo en forma de trípticos. Estas obras destacan por su minuciosidad y detallismo, resultado de estar concebidas para ser vistas de cerca. El naturalismo también es una característica clave, con especial atención a la representación de cabellos y paisajes de fondo.

Los pintores flamencos recreaban detalles de la vida cotidiana, con predominio de la temática... Continuar leyendo "Análisis de "El matrimonio Arnolfini" de Jan van Eyck" »

Conceptos Fundamentales de la Gestión de Color

La gestión de color es crucial para garantizar la fidelidad cromática desde la captura hasta la impresión.

1. La Importancia de la Gestión de Color

Si no se utiliza ningún tipo de gestión de color, el control del flujo de trabajo para la obtención de la imagen deseada se hace imposible. Para poder asegurar que los colores de la imagen impresa son los que queríamos en el momento de captar y tratar la imagen, necesitamos un sistema que sea capaz de traducir los lenguajes de los dispositivos a un lenguaje común para poder realizar las traducciones oportunas.

2. Definición de Espacio de Conexión de Perfiles (PCS)

Es un espacio de color que se considera el espacio absoluto y que actúa como espacio... Continuar leyendo "Fundamentos Esenciales de la Gestión de Color y Perfiles ICC en Flujos de Trabajo Digitales" »

Modelos de Color

HSB: La Percepción Humana

El modelo HSB está basado en el modo en que el ojo humano percibe el color; por lo tanto, se trata del modo más natural y atiende a tres características fundamentales:

• Tono: Normalmente esta característica se confunde con el nombre del color en cuestión y se refiere a la longitud de onda de la luz reflejada o emitida por un objeto.
• Saturación: Es la intensidad del color y representa el matiz en relación al tono, midiéndose en términos de porcentajes de 0 a 100; también se le conoce como croma.
• Brillo: Consiste en la claridad u oscuridad relativa a cada tono de color y se mide también en porcentaje de 0 (negro) a 100 (blanco).

RGB: Iluminación Artificial

El modo RGB es el más cercano al ser el... Continuar leyendo "Modelos de Color y Técnicas de Compresión de Imágenes Digitales" »

El Legado de Le Corbusier: Brutalismo, Modulor y Obras Icónicas

Características del Brutalismo en la Obra de Le Corbusier

• En las obras se muestran los elementos constructivos, los materiales e incluso las instalaciones técnicas de una forma sincera, sin recubrimientos.
• Las características más importantes de esta época brutalista serían: una revalorización de la importancia de la imagen del edificio, la exhibición de la estructura de la edificación y la valoración de los materiales en bruto.
• Se crea un lenguaje nuevo en el que se presentan formas geométricas angulosas y texturas rugosas. Se muestran las "tripas" del edificio, es decir, las instalaciones de tuberías, conductos y otras instalaciones técnicas en la parte exterior de la

Conceptos Fundamentales del Arte Moderno y Contemporáneo

Collage

COLLAGE: Técnica que consiste en pegar sobre un soporte diversos elementos de distinta naturaleza (papel, telas, chapas, etc.) libremente.

Ready-Made

READY-MADE: Término inglés que significa 'ya preparado'. Son objetos hechos en serie que en sí mismos no son obras de arte, pero que con algunos cambios físicos y conceptuales se transforman en una de ellas. Aunque su origen está en el Dadaísmo y la obra de Duchamp, es muy utilizado en la segunda mitad del siglo XX.

Expresionismo Abstracto

EXPRESIONISMO ABSTRACTO: Tendencia que surge a mediados del siglo XX en los EE. UU., que practica la espontaneidad accionista de los sentimientos y pasiones experimentadas en el momento de la... Continuar leyendo "Diccionario de Movimientos Artísticos del Siglo XX: Conceptos Clave y Tendencias" »

T.11. Medidas Generales de Protección y Prevención

2.1. Requisitos Generales para Todos los Equipos de Protección Individual (EPI)

Los EPI deberán garantizar una protección adecuada contra los riesgos y reunir los siguientes requisitos generales:

Ergonomía

• Estarán concebidos y fabricados de tal forma que, en condiciones normales, el usuario pueda realizar normalmente la actividad de que se trate y deberán tener una protección adecuada de nivel tan alto como sea posible.
• El grado de protección óptimo será aquel por encima del cual las molestias resultantes del uso del EPI se opongan a su utilización.

Inocuidad

• No deben constituir un riesgo en sí mismos.
• Los materiales de los que estén compuestos y sus posibles productos de degradación

La transformación del arte en la segunda mitad del siglo XIX

La segunda mitad del siglo XIX estuvo marcada por importantes cambios económicos, sociales y culturales provocados por la Segunda Revolución Industrial, el crecimiento de las ciudades y los avances científicos y técnicos. Estos cambios transformaron profundamente la sociedad y también el arte, que comenzó a independizarse de las funciones morales y políticas tradicionales para centrarse en nuevas formas de representar la realidad y expresar emociones.

El Realismo: La representación de la realidad social

El primer gran movimiento artístico de esta etapa fue el Realismo, surgido como reacción al Romanticismo. Los artistas realistas defendían una representación objetiva y directa... Continuar leyendo "Evolución del Arte en el Siglo XIX: Del Realismo a las Vanguardias" »