Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Plástica y Educación Artística

Paul Gauguin: Pionero del Postimpresionismo y el Primitivismo

Fue un pintor francés postimpresionista. Su obra está considerada entre las más importantes de los pintores franceses del siglo XIX.

Sus experimentos sobre el color y el conjunto de su obra influyeron en la evolución de la pintura, en especial sobre el fauvismo. Representa el mito del bohemio y del primitivismo. Encarna la necesidad de unir arte y vida, una utopía presente en la vanguardia. Su pintura tiene un gran componente ético. Rechaza la cultura occidental en favor de los pueblos primitivos. Rechaza lo académico y, ante todo, busca encontrarse a sí mismo. Primero se movió en el impresionismo, pero pronto evidenció un marcado antinaturalismo. Su pintura es casi un misticismo,... Continuar leyendo "Explorando el Legado de Gauguin y la Revolución Cubista en el Arte Moderno" »

Fundamentos de la Percepción Visual: La Teoría de la Gestalt

La Gestalt es una teoría fundamental que explica cómo percibimos las cosas como conjuntos completos, y no solo como una suma de partes sueltas.

El Principio Rector: Ley de la Pregnancia

La ley de la pregnancia, dentro de la Gestalt, es el principio rector que afirma que tendemos a percibir las formas de la manera más simple y estable posible.

Las Leyes Clave de la Organización Visual (Gestalt)

Las leyes de la Gestalt son principios que explican cómo organizamos visualmente los elementos en el campo perceptivo. Estas incluyen:

• Ley de Proximidad: Elementos cercanos tienden a percibirse juntos.
• Ley de Semejanza: Elementos similares son percibidos como parte de un mismo grupo.
• Ley de Continuidad:

Realismo

Con frecuencia, sus artistas tienen un compromiso social y reivindicativo. El arte se convierte en un instrumento para denunciar lo injusto, posicionándose a favor de los oprimidos.

Pintura: Características generales

• Representación del hombre en sus tareas cotidianas.
• Temática social: aborda problemas como la miseria y la explotación.
• Enfoque social: representa a las clases menos favorecidas, a quienes los artistas retratan en sus quehaceres como héroes, alejándose de los héroes idealizados de la pintura romántica.
• Inspiración: la fuente es la realidad, sin ningún tipo de idealización.
• Temática escandalosa: lo que resultaba provocador para la época era la elección de los temas.

Los principales representantes son: Gustave Courbet... Continuar leyendo "Realismo e Impresionismo: Evolución y Transformación del Arte Moderno" »

El Color: Percepción, Luz y Pigmento

El color es una cualidad variable de los objetos, un aspecto llamativo de la imagen que nos ayuda a comprender lo que vemos al brindarnos información adicional.

Factores de Percepción del Color

• La vista
• La luz
• Las propiedades químicas de los objetos

Es importante tener en cuenta que la luz porta el color. La luz blanca está compuesta por la mezcla de todas las luces coloreadas, un fenómeno que se observa al atravesar un haz de luz con un prisma de cristal.

El Color Luz: Radiaciones Luminosas

• Colores primarios: Rojo, verde y azul violeta.
• Mezcla aditiva (colores secundarios): Amarillo, cian y magenta.
• Colores complementarios: Al combinarlos, dan como resultado luz blanca y siempre son una primaria y una secundaria.

Sistemas Aumentativos y Alternativos de Comunicación (SAAC): Una Visión Completa

SAAC con Ayuda: Definición y Categorías

Los Sistemas Aumentativos y Alternativos de Comunicación (SAAC) con ayuda son aquellos que requieren soportes físicos o tecnológicos. Su objetivo principal es suplir o reforzar el lenguaje oral en personas con dificultades de comunicación. Estos sistemas se clasifican en seis categorías principales, que se detallarán a continuación.

Elementos y Tecnologías de Asistencia en los SAAC

Los SAAC con ayuda se componen de diversos elementos y tecnologías:

• Sistema de símbolos:
  • Signos gráficos:
    • Pictográficos: Dibujos que guardan similitud con el referente (ej., PECS).
    • Logográficos: Símbolos abstractos (ej., Bliss, CAR)

Evolución del Arte Moderno: De la Funcionalidad a la Expresión Abstracta

Lo moderno ya pasó en el siglo XIX. Existe una renovación decorativa “Art Nouveau” con un diseño centrado en lo estructural. Destaca Rockefeller Center. Ahora, en este siglo, llega la funcionalidad, que en sí misma es bella. La forma que tiene la edificación en sí es bella. En toda arquitectura hay dos elementos: externo e interno. En esta arquitectura podemos ver desde fuera o intuir el interior de la edificación. “El objeto en sí ha de ser funcional y bello a su vez”. En este siglo cada vez interesan más los aspectos formales. Ya el tema no es lo importante. Consta una excepción de 2 o 3 países en este siglo donde el arte volvió a transmitir un mensaje:... Continuar leyendo "Evolución del Arte Moderno: Desde la Funcionalidad a la Expresión Abstracta" »

1. Introducción

La Historia del Arte, desde una perspectiva profesional, presenta una situación contradictoria:

• En la práctica, esta actividad profesional se encuentra en una situación deficiente.
• A esto se suma la escasa presencia de historiadores del arte en los organismos, instituciones y administraciones responsables de la tutela del patrimonio.

2. El Concepto de Patrimonio Histórico-Artístico

Si analizamos las diferentes leyes de Patrimonio Histórico, nos encontramos con que no existe el concepto de Patrimonio Histórico-Artístico. La razón que explica esta situación es que el Patrimonio histórico-artístico se considera un concepto a superar (sustituyéndolo por el término de patrimonio cultural o histórico).

Esto ha provocado... Continuar leyendo "El Patrimonio Histórico-Artístico: Una Revisión Conceptual" »

Ilustración: Edificio Bauhaus. 1925–26. Walter Gropius. Dessau, Alemania

Este edificio se convirtió en el mejor exponente del llamado racionalismo arquitectónico y de la filosofía de la Bauhaus. En él aparecen las principales características del Movimiento Moderno:

Características principales

• Volúmenes puros articulados racionalmente.
• Uso innovador de nuevos materiales.
• Ausencia de ornamentación.
• Grandes fachadas de vidrio.
• Perfecta interrelación exterior-interior.

Organización y disposición

Se trata de un conjunto formado por varios módulos relacionados entre sí que adoptan la forma de aspa, rompiendo así con el concepto de simetría de la arquitectura tradicional. Gropius separó cada función en un volumen prismático individual... Continuar leyendo "Arquitectura del siglo XX: Edificio Bauhaus de Walter Gropius en Dessau (1925–1926)" »

Color y Luz en la Pintura Veneciana: Introducción

El otro gran foco artístico de la pintura en el siglo XVI se sitúa en Venecia, donde destacan dos grandes artistas: Giorgione y Tiziano. Durante el Quattrocento, esta escuela ocupó ya un lugar importante en el panorama artístico del Renacimiento italiano, siendo sus principales representantes los Bellini, entre los que destaca Giovanni Bellini.

A lo largo del siglo XVI, la escuela veneciana vive todo su esplendor. Venecia mantiene su poder político y económico, alejada de la convulsión que afecta al resto de Italia.

Características Principales de la Escuela Veneciana

1. La riqueza y brillantez de los colores, que tienen calidades táctiles de una gran densidad con colores cálidos, propios