Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Plástica y Educación Artística

En medio del ruido constante de la vida moderna, donde las notificaciones interrumpen incluso nuestros pensamientos más profundos, es fácil olvidar la belleza que se esconde en lo simple. La rutina, esa palabra tan temida por algunos y tan deseada por otros, puede convertirse en una fuente inagotable de aprendizaje si se la observa con la atención adecuada. A menudo creemos que necesitamos grandes eventos para sentirnos vivos, cuando, en realidad, lo extraordinario muchas veces ocurre en los márgenes de lo aparentemente ordinario.

La mirada atenta en el entorno

Pensemos, por ejemplo, en la caminata que hacemos todos los días rumbo al trabajo o al estudio. Es posible que sea siempre el mismo trayecto, que los mismos árboles acompañen nuestro... Continuar leyendo "El Arte de Observar: Descubriendo la Belleza en lo Cotidiano" »

Arte y Sociedad: De la Revolución Industrial a la Arquitectura Racionalista

El Impacto de las Revoluciones Históricas en la Creación Artística

El arqueólogo Gordon Childe señalaba la existencia de dos grandes revoluciones que moldearon la historia humana: la Revolución Neolítica y la Revolución Industrial.

La Revolución Industrial, desarrollada durante el siglo XIX, transformó radicalmente la estructura social, económica y política:

• Economía: Transición de un modelo agrario a uno industrial.
• Política: Confrontación entre los parlamentos liberales y las monarquías tradicionales.
• Sociedad: Clara división entre la burguesía (clase dominante) y el proletariado (clase obrera).

Movimientos Artísticos del Siglo XIX y su Contexto Socio-

El Muralismo mexicano es un movimiento artístico fundamental que surgió después de la Revolución Mexicana. Se caracteriza por la creación de pinturas murales de gran escala que narran la historia y la cultura de México, con un enfoque primordial en temas sociales y políticos.

Este movimiento, que floreció en la primera mitad del siglo XX, fue impulsado por artistas de la talla de Diego Rivera, José Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros. Estos creadores utilizaron los muros de edificios públicos como lienzos para expresar ideas y visiones sobre la identidad nacional y la lucha del pueblo.

Impacto y Trascendencia Global

El muralismo mexicano tuvo un impacto significativo en el arte latinoamericano y mundial, influyendo en movimientos... Continuar leyendo "El Muralismo Mexicano: Historia, Artistas y Legado Post-Revolucionario" »

Modalidades y Estilos de Escalada: Una Exploración Detallada

Modalidades de Escalada

1. Escalada Deportiva: Modalidad que emplea anclajes como forma principal de protección, permitiendo concentrarnos en la técnica y en los movimientos durante nuestra progresión.
2. Escalada Clásica (o Artificial): Se trata de progresar por una vía en la que pondremos seguros o anclajes que posteriormente recuperaremos (el último de cordada normalmente). Se realiza sin ensayar ni estudiar antes la vía.
3. Escalada Libre: Modalidad en que para progresar emplearemos los agarres naturales que nos ofrece la roca, tanto para manos como para pies. Los seguros y la cuerda serán nuestro único medio de protección.
4. Escalada en "Solo Integral": Modalidad que, dentro de la

Conceptos Fundamentales de la Percepción

• Iluminación:

  Cantidad de luz del ambiente.

• Luminancia:

  Cantidad de luz indirecta.

• Constancia Perceptual:

  Estabilidad de la percepción ante la variación en la estimulación física.

• Constancia de Luminosidad:

  Fenómeno donde la luminosidad de un objeto permanece relativamente constante aun cuando cambie su iluminación.

• Albedo:

  Propiedad de la superficie que representa la proporción de luz incidente que se refleja.

• Constancia de Tamaño:

  Tendencia a percibir el tamaño de los objetos como relativamente constante a pesar de la distancia de observación y del tamaño de las imágenes en la retina.

• Ley de Emmert:

  El tamaño aparente de una imagen consecutiva está directamente relacionado con la distancia

Impresoras de Impacto

Ventajas de la Impresora de Impacto

• Utiliza artículos de consumo económicos.
• Utiliza papel de alimentación continua.
• Tiene la capacidad de impresión con copias de papel carbónico.

Desventajas de la Impresora de Impacto

• Es ruidosa.
• Imprime gráficos de baja resolución.
• Cuenta con una capacidad limitada de color.
• Imprime con lentitud, en general, de 32 a 76 caracteres por segundo (cps).

Impresoras de Tinta Sólida

Ventajas de la Impresora de Tinta Sólida

• Produce impresiones con colores vibrantes.
• Es fácil de usar.
• Puede utilizar una gran variedad de tipos de papel.

Desventajas de la Impresora de Tinta Sólida

• Es costosa.
• La tinta es cara.
• Tiene un calentamiento lento.

Impresoras Térmicas

Algunas cajas registradoras de comercios minoristas... Continuar leyendo "Tipos de Impresoras: Características, Ventajas y Desventajas Técnicas" »

Fauvisme

El nom prové de la paraula francesa “fauves” (feres) i es relaciona amb l'ús que van fer dels colors. Cap a l'any 1908, el fauvisme es va diluir; no obstant això, la seva influència va ser fonamental per a la primera generació d'avantguardistes.

Característiques del fauvisme:

• El color com a element essencial: Es prescindeix de la llum i la profunditat. Es treballa amb formes planes on l'espai ve donat pels mateixos colors, usats en estat pur i de manera directa.
• Independència del color: Es trenca la tradició d'associar el color amb l'objecte representat, aplicant-lo sobre la tela de forma violenta i independent de la forma.
• Absència de profunditat: Desinterès per la perspectiva i el clarobscur. Les figures són planes, sovint

Compendio de términos fundamentales utilizados en el estudio de la escultura, la arquitectura y las técnicas de ornamentación histórica.

ATAURIQUE

Ornamentación árabe muy estilizada de tipo vegetal.

BALAUSTRADA

Muro formado por balaustres de poca altura que tiene la función de barandilla.

BALDAQUINO

Dosel sobre columnas que cubre un altar o tumba con claro sentido conmemorativo.

BULTO REDONDO

Se aplica en escultura a las figuras en tres dimensiones y aisladas en el espacio, de manera que se pueden contemplar desde cualquier punto de vista. Se denomina también escultura exenta.

CANON

Es un concepto que se refiere a las proporciones perfectas o ideales del cuerpo humano y se refiere a las relaciones armónicas entre las distintas partes de una... Continuar leyendo "Vocabulario Esencial de Escultura, Arquitectura y Técnicas Decorativas" »

Cálculo de Áreas de Figuras Geométricas

Área del Cuadrado (A.CUA)

Se concluye que si tenemos un cuadrado de lado l, su superficie es l².

Área del Rectángulo (A.Rec)

Usando el geoplano, los alumnos pueden determinar rápidamente el área del rectángulo multiplicando las longitudes de la base por la altura. Por lo tanto, su superficie es: b · a.

Área del Triángulo (TRIA)

Sabemos que la diagonal de un paralelogramo divide al mismo en dos triángulos idénticos. Esto implica que sus superficies son iguales: S_ABC = S_ADC. La superficie del rectángulo ABCD es la suma de las áreas de los triángulos ABC y ADC: S_ABCD = S_ABC + S_ADC = b·h = 2·S_ABC. Por lo tanto, el área de uno de los triángulos es: S_ABC = (b·h)/2.

Otra Demostración del Área

EL MODERNISMO

Importante corriente artística que se desarrolla entre 1880 y 1920. Su momento culminante fue en 1890.

Características

• Rechazo hacia la arquitectura de los historicismos.
• La burguesía buscaba un arte más refinado.
• Integración de todas las artes.
• Considerado el mejor vehículo de expresión.
• Defiende la libertad creativa, potenciando la imaginación y la fantasía artística.
• Imita procesos y formas de la naturaleza. Uso dominante de la línea curva. Representación de flores.

Representantes

• Mackintosh: Tendencia geometrizante. Utiliza el estilo octogonal de la línea curva y planos perfectamente definidos. Fundador de la Escuela de Arte de Glasgow, que mezcla el espíritu funcional con aspectos modernistas.
• Van de Velde: Teórico, divulgador,