Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y problemas de Plástica y Educación Artística

Descubre tu estación de color y realza tu belleza

Estaciones del año y tonalidades

• Mujer Primavera: Tonalidad cálida
• Mujer Verano: Tonalidad fría
• Mujer Otoño: Tonalidad cálida
• Mujer Invierno: Tonalidad fría

Análisis de color para mujeres de estación Primavera

Las mujeres que pertenecen a esta estación tienen una tonalidad cálida y una intensidad clara. Aunque los colores pasteles les quedan bien, los tonos brillantes o alegres son los que más les lucen. Por ejemplo, el coral es un tono vibrante que enfatiza y realza los rasgos de una mujer de estación Primavera. Los colores que deben evitar son los fríos, como el verde botella, vino, morado, negro y gris.

1. Color de cabello: Si el color de su cabello es dorado, rubio rojizo, caramelo, rojizo,

Publicidad y Lenguaje Visual

La composición de la imagen publicitaria es uno de los factores más importantes en publicidad. Componer es organizar los elementos visuales dentro de un encuadre de manera efectiva.

Composición en Imagen Publicitaria

Principales tipos de composición:

• Composición por contraste
• Composición por armonía
• Composición estática
• Composición dinámica

Emplazamiento de Producto

Tipos de publicidad por emplazamiento:

• Publicidad pasiva
• Publicidad activa
• Publicidad con mención
• Publicidad con alusión

Publicidad en Radio

Características de la publicidad en radio:

• No hay zapping.
• La publicidad es más económica.
• La imaginación puede ser ilimitada.
• Utiliza la palabra, la música, los efectos sonoros y el silencio.

La Radio y la Publicidad

• La

Figuras retóricas

Metonimia: La que se designa una cosa con el nombre de otra, con la que guarda alguna relación. Generalmente, la relación entre ambos conceptos consiste en que pertenecen a la misma familia semántica.

Alegoría

La alegoría es un procedimiento retórico complejo en el cual, por medio de un conjunto de asociaciones metafóricas, se construye un concepto o una idea más amplios.

Calambur

El calambur es la figura retórica que consiste en la reagrupación de sílabas o palabras con el objeto de modificar el significado de una oración, ocultar un doble sentido o generar ambigüedad.

Prosopopeya

La prosopopeya o personificación es el procedimiento retórico que consiste en atribuir cualidades propias de un ser racional o animado... Continuar leyendo "Figuras retóricas y técnicas visuales en Plástica" »

Ballet

Ópera

• Zarzuela (Española)
• Singspiel (Alemán)
• Opereta Vienesa (Italiana)
• Comique opera (Francesa)
• Musical (Inglés y USA)

Escultura

Pintura

Eduardo Chillida:

A què es dedica, vostè? Quin és l'objectiu del seu ofici?

E.C: Sóc un senyor que s'interroga sobre moltes coses que ignora, relatives a l'espai, i a conseqüència d'aquestes preguntes m'adono que no són solament interrogacions sobre l'espai, sinó també sobre la densitat, la velocitat, el volum, la força magnètica. Fa molts anys que hi estic ficat, he tingut temps de tocar molts temes.

En el seminari sobre l'espai amb René Thom i Pierre Aubenque hi va haver una reflexió sobre la tesi aristotèlica que l'espai no és la forma, l'espai no és la matèria, l'espai no és el buit...

E.C: Sí, tot això hi té a veure..., té algun dret a ser candidat. Però hi ha més coses que també poden aspirar a ser-ne.

Si n'exceptuem

El Cubismo: Una Revolución en el Arte

El cubismo fue un movimiento artístico que se desarrolló entre 1907 y 1914 en Francia. Sus principales exponentes fueron Pablo Picasso, Georges Braque, Jean Metzinger, Albert Gleizes, Robert Delaunay y Juan Gris. Este movimiento es considerado una tendencia esencial, ya que dio pie al resto de las vanguardias europeas del siglo XX. No se trata de un *ismo* más, sino de la ruptura definitiva con la pintura tradicional.

Características del Cubismo

En los cuadros cubistas, la perspectiva tradicional desaparece. Las formas de la naturaleza se representan por medio de figuras geométricas, fragmentando líneas y superficies. Se adopta la llamada "perspectiva múltiple": todas las partes de un objeto se representan... Continuar leyendo "Descubriendo el Cubismo: Un Movimiento Artístico Revolucionario" »

1. Comunicación

La comunicación es la capacidad de los seres humanos para relacionarnos entre nosotros.

2. Lenguaje Visual

El lenguaje visual es el que utiliza exclusivamente imágenes para comunicar.

3. Elementos de la Comunicación

• Emisor: persona, grupo u objeto que emite un mensaje.
• Receptor: quien recibe el mensaje.
• Mensaje: los contenidos que reciben nuestros sentidos.
• Código: conjunto de reglas y signos estructurados para hacer comprensible el mensaje.
• Canal: medio que hace posible la transmisión (fotografía, televisión, cartel, etc.).
• Referente: finalidad que pretende obtener la comunicación.

4. Comunicación Visual

La comunicación visual consiste en estructurar y componer imágenes con puntos, líneas, planos, textura y color.

5. Signo

Un... Continuar leyendo "Comunicación Visual: Elementos, Signos y Representaciones en el Arte" »

1. El Cuerpo como Instrumento de Expresión en el Aula

El cuerpo es un instrumento sensible que refleja la conexión entre nuestro mundo interior y el exterior. Dominarlo implica controlar nuestros movimientos y posturas de manera efectiva.

La relación entre la lateralidad y el movimiento musical radica en la coordinación de ambos lados del cuerpo, lograda a través de la danza y la práctica instrumental, con una regularidad binaria. El movimiento corporal relacionado con la música puede incorporar diferentes velocidades, respiraciones y silencios, creando una dinámica de acción y reposo, sonido y silencio.

Ejemplos de expresión a través del movimiento incluyen:

• Silencio/sonido
• Variaciones de velocidad
• Acentuación (binaria o ternaria)
• Ritmo

Principio de aplicación múltiple o proceso de esquematización:

Consiste en utilizar una figura simple (círculo, cuadrado, triángulo...) para representar gran variedad de objetos o partes del cuerpo humano. Por ejemplo, un círculo puede representar el sol, una cabeza o el cuerpo de un pájaro.

Principio de la línea de base:

Es una línea horizontal que cruza de parte a parte la zona inferior del dibujo sobre la cual se apoyan o sostienen los personajes y objetos que aparecen en la escena. Se trata de un procedimiento gráfico muy útil para resolver el problema de la representación del espacio tridimensional en una imagen o dibujo bidimensional.

A partir de los ocho años, aparecerá en algunos dibujos un nuevo recurso en la representación... Continuar leyendo "Principios de representación en el dibujo" »

La imagen se produce en la mente del observador, que es capaz de transportarla a otros medios mediante técnicas y en distintos soportes. Se forman atendiendo a un sin fin de factores, que pueden ser orgánicos o funcionales como la percepción y las leyes que lo controlan, además de sociales, culturales o de educación. No se debe confundir la imagen con la realidad, la primera siempre es un reflejo o representación de la segunda, y este grado de parecido puede generar imágenes con mayor o menor grado de iconicidad. Cuando una imagen tiene un grado de iconicidad nulo con respecto a la realidad, se habla de abstracción. Muchas veces identificamos imagen con realidad, cuando vemos una fotografía de un paisaje, entre un prospecto publicitario... Continuar leyendo "La imagen y su relación con la realidad: percepción, iconicidad y representación" »