Apuntes, resúmenes, trabajos, exámenes y ejercicios de Plástica y Educación Artística de Primaria

Vestuario por edad, silueta y ocasión

1. Hombre de 60 años, figura ovalada, 1,60 m, cara redonda — vestuario para boda

Recomendación:

• Traje oscuro de dos piezas, dos botones.
• Camisa blanca de batista, cuello inglés.
• Corbata oscura con nudo grueso.
• Tirantes a juego con la corbata.
• Zapatos de costura inglesa.
• Calcetín de hilo de Escocia.

2. Mujer de 40 años, 85 kg, 1,63 m; talle largo y piernas cortas; busto generoso — vestuario para oficina de atención al público

Recomendación para oficina (cara al público):

• Pantalones largos.
• Blazer oscura, lisa o de rayas verticales.
• Blusa color salmón con escote en pico.
• Zapato marrón de medio tacón.
• Collar sin volumen hasta medio pecho.
• Pendientes redondos, pegados al lóbulo.
• Bolso tipo sobre.
• Gafas estilo

Francisco de Goya: El Genio Inclasificable

Aunque vivió en la época del Neoclasicismo, Goya no siguió estrictamente este estilo. Desarrolló un estilo personal y evolutivo a lo largo de su vida, lo que lo convierte en una figura de transición fundamental en la historia del arte.

Técnica y Expresión

Su técnica pictórica se caracteriza por la pincelada suelta, buscando deliberadamente que esta se note. Goya utiliza el color para expresar sentimientos e intensificar la atención del espectador. Dominó todas las técnicas pictóricas de su tiempo:

• Óleo sobre tela
• Pintura al fresco
• Grabados
• Cartones para tapices

Es considerado el pintor "cámara" de su época, actuando como un cronista visual o periodista de los acontecimientos sociales e históricos....

Giotto: El puente entre la Edad Media y el Renacimiento

Giotto es un pintor innovador que sirve de puente entre la Edad Media y el Renacimiento. Rompe con el convencionalismo de la pintura bizantina, aunque conserva de esta los ojos rasgados y el dorado en las aureolas.

Innovaciones técnicas y estilísticas

• Naturalismo: Gran capacidad en la representación del ser humano y la observación de la naturaleza.
• Técnica: Realización de pintura mural mediante la técnica al fresco.
• Espacio tridimensional: Gracias al uso del sombreado, rompe con la bidimensionalidad bizantina.
• Monumentalidad: Aparición de un espacio real donde se desenvuelven las figuras, sustituyendo los fondos lisos por paisajes rurales y urbanos que aportan perspectiva y profundidad.

SIFEMA: Medición de Audiencias

El SIFEMA (Sistema Federal de Medición de Audiencias) medirá el rating de los medios audiovisuales en todo el país. Tiene como objetivo producir conocimiento confiable sobre las preferencias, gustos, prácticas y hábitos de consumo de la población en relación a la televisión.

Industria Cinematográfica

Historia del cine

1895: Primera proyección de cine en Francia, realizada por los hermanos Lumière. En sus inicios, no se consideraba una industria, sino un espectáculo de feria con fines de lucro y sin rasgo artístico alguno.

Posteriormente, surgen artistas que desarrollan su máximo potencial económico y artístico:

• Georges Méliès: Pionero en efectos especiales, quien filmó "Viaje a la Luna".
• D.W. Griffith:

Influencias y Filosofías de Dirección en la Planificación

Existen diversas posturas respecto al nivel de planificación necesario antes de iniciar la filmación. Estas filosofías a menudo definen el estilo de directores notables:

El Enfoque de la Autoría Total (Pudovkin)

• Valedores de Pudovkin: Alejandro Amenábar, Martin Scorsese, Stanley Kubrick, Alfred Hitchcock.

La Prioridad de la Espontaneidad y la Captura del Momento

Planificar en exceso puede restar espontaneidad y creatividad a la historia. Esta aproximación es frecuentemente utilizada en reportajes y documentales.

• Defensores de la flexibilidad: Roberto Rossellini, Lars von Trier (quienes priorizan la improvisación, especialmente en el uso de tipos de plano y movimiento de cámara de

Conceptos Fundamentales de la Creatividad y el Diseño

Fundamentos Visuales

• Creatividad: Capacidad o facilidad para generar nuevas ideas.
• Comunicación visual: Transformación de ideas que se pueden percibir total o parcialmente a través de la vista.

Teoría del Color

• Círculo cromático: Representación ordenada de los colores de acuerdo con su matiz o tono.
• Colores primarios: Amarillo, rojo y azul.
• Colores secundarios: Naranja, verde y violeta.
• Colores sustractivos (CMYK): Magenta, amarillo y cian.
• Complementarios: Colores que se encuentran opuestos en el círculo cromático.
• Tono: Cualidad específica que define a un color.
• Valor: Grado de claridad u oscuridad de un tono, independiente de su color o intensidad.
• Contraste: Diferencia de intensidad de

Definición de Ciencia y Tipos de Conocimiento

La ciencia es el conjunto de conocimientos sistemáticamente estructurados obtenidos mediante la observación de patrones regulares, de razonamientos y de experimentación en ámbitos específicos, de los cuales se generan preguntas, se construyen hipótesis, se deducen principios y se elaboran leyes generales y esquemas metódicamente organizados.

Diferencias entre Conocimiento Vulgar y Científico

• Conocimiento vulgar: Se basa en los sentidos, es subjetivo, ignora la relación causa-efecto, está expuesto, es utilitario y suele confundir la ciencia con la inversión.
• Conocimiento científico: Se basa en la experimentación, cada científico realiza su aporte, es de carácter colectivo y se considera

Ruptura y Renovación: Las Vanguardias Artísticas a Comienzos del Siglo XX

A comienzos del siglo XX se produce una ruptura radical en la historia de la creación artística. Los movimientos que suceden se denominan Vanguardias. A esta vanguardia le pertenecen artistas fundamentales como: Pablo Picasso, Wassily Kandinsky, Piet Mondrian, Marcel Duchamp y Salvador Dalí.

El Cubismo: Múltiples Perspectivas en la Forma

El cubismo puso fin a la representación pictórica desde un punto de vista único. Se distinguen dos fases principales:

• Cubismo Analítico: Consiste en representar los objetos desde múltiples puntos de vista, que se aprecian en la obra por una multitud de planos visuales resultado del entrecruzamiento de líneas geométricas.
• Cubismo

El Lenguaje Radiofónico

1. La naturaleza de la radio

La naturaleza de la radio es sonora. Las características del sonido son: timbre, tono e intensidad. Si hablamos de emisión o reproducción, también incluiríamos la fidelidad.

2. La imagen auditiva

El sonido es un estímulo que se transforma en representaciones dentro de la mente del receptor:

• Cada oyente tiene una percepción que depende de su cultura.
• Funciona como un estímulo de la imaginación.

Elementos del lenguaje radiofónico

La fusión del lenguaje radiofónico se compone de los siguientes elementos:

1. La palabra

Es el elemento principal de la creación radiofónica, portadora del mensaje y la materia prima de la locución. Debe ser un mensaje claro, sencillo y directo, escrito para...

Tolerancias de Forma

• Rectitud: Cualquier elemento longitudinal de la superficie (generatriz) debe estar entre dos rectas paralelas, contenidas en el plano que pase por el eje y la generatriz a verificar, separadas por el valor de la tolerancia.
• Planitud: La superficie afectada debe estar comprendida entre dos planos paralelos distanciados el valor de la tolerancia.
• Redondez: Cualquier perfil resultante de una sección perpendicular al eje debe estar contenido entre dos circunferencias cuya diferencia de radio es el valor de la tolerancia.
• Cilindricidad: La superficie de revolución debe estar comprendida dentro de una zona de tipo tubular cuyo espesor es el valor de la tolerancia.

Tolerancias de Orientación

• Paralelismo entre ejes:
  • El eje del elemento