El cinema sonor suposa un canvi en la Concepció de la imatge. La veu humana, frena el ritme
Visual. Amb el so, la música i sobre tot dels diàlegs, els guions es transformen (la figura del
Guionista tindrà més importància).
Introducció d’escriptors especialitzats. La figura del realitzador perd rellevància en benefici del
Guionista. El so permet també la realització de musicals i l’adaptació d’obres teatrals. Moltes
pel·lícules incorporen cançons.
La introducció del so representa nous problemes tècnics:
- Els micròfons: Els primers eren fixos. Radi d’acció reduït (els actors no podien caminar).
- Les càmeres: Eren immòbils (caixa insonoritzada),- El muntatge: Molt més difícil, senyals sonores davant de les imatges amb les que havien
De coincidir.
DÈCADA 1940 – 1950 EUA
Edat daurada de Hollywood
Aspecte social i industrial
El començament de la II Guerra Mundial, suposa el desenvolupament econòmic dels EUA,
Primera potència econòmica
mundial.
En aquesta dècada el cinema ocupa un lloc preeminent en les preferències lúdiques de la
Societat (1946, millor any de la història del cinema (recaptació)).
Poc temps desprès de Hollywood patirà una nova crisis motivada per la competència de la
Televisió.
La caça de bruixes: intromissió d’origen polític al cinema. Al 1946 el Comitè d’Activitats
Antiamericanes encapçalat pel senador McCarthy organitza una cacera de bruixes.
Al 1947, en plena Guerra Freda, uns funcionaris del govern arriben a Hollywood per descobrir
Als comunistes infiltrats. Es fa una llista negra, més de 300 noms d’actors, directors i guionistes
Acusats de simpatitzar amb idees d’esquerres. Molestava que les pel·lícules critiquessin als rics,
Per ser corruptes i poc sensibles amb els problemes dels obrers. Els d’esquerres es ficaven
Amb els rics, la visió d’aquests era dolenta. El cinema no tractava bé als rics.
Alguns cooperen com: Disney. Altres es neguen i desapareixen de les pantalles. Moltes carreres van ser afectades
Per aquesta persecució. Orson Welles i Charles Chaplin, entre d’altres, marxen a Europa.
Aspecte artístic
L’esclat de la II Guerra Mundial provoca l’èxit del cinema d’espionatge i el bèl·lic (soldats
Heroics). Guanyen presència gèneres com el cinema negre o el social.
La visió pessimista de la realitat social es tradueix en films carregats d’escepticisme.
Hi havia moltes pel·lícules de passar l’estona però a partir d’aquí, hi ha trames més sofisticades.
Les quals no tot era ‘happy flowers’.
Cinema negre (època la qual es feia servir més aquesta tècnica): s’incorporen personatges
Amorals, ambiciosos i trames d’intriga criminal. L’atmosfera de perill
S’aconsegueix amb angles de càmera exagerats i l’ús de la penombra. No es garanteix el triomf
Del bé sobre el mal. Ambició, traïció, luxúria i por es combinen en histories amb criminals,
Polítics corruptes, detectius i femmes fatals (dona que utilitza la sexualitat per enredar l’heroi).
L’admiració que susciten les estrelles fa que els estudis aprofitin el seu atractiu: Dècada marcada per la obra de directors mítics, que adopten una temàtica menys amable i un
To més crític. Es mostra el costat més
fosc de la societat, tractant temes com l’alcoholisme, el
Racisme, o l’
antisemitisme.
Directors: John Ford (western), Alfred Hitchcock, Billy Wilder i Orson Welles.
! John Ford. Un dels pilars del western. Destaca en la direcció d’actors. Destaca “La diligencia”
On barreja el cinema d’acció amb el retrat psicològic dels personatges. Vol que
L’
actor sigui molt real.
! Alfred Hitchcock. Director britànic. Als anys 30’ prefigura la seva personalitat basada en el
Suspens. Tècnica narrativa que dóna a l’espectador pistes dels perills Billy Wilder. Austríac, comença com a guionista i s’exilia als EUA quan els naxin arriben al
Poder. Els seus guions són aguts i estan carregats d’humor corrosiu, gens superficial. ORSON WELLES: Geni desmesurat e irregular. D’adolescent escriu, actua i dirigeix teatre amb la
Seva pròpia companya, la Mercury. Introdueix innovacions en el
Llenguatge cinematogràfic:
- Narració no cronològica i aparentment desordenada amb diversos flashbacks.
- Òptiques angulars amb una gran profunditat de camp.
- Dinàmica de l’enquadrament i de l’angle: picats i contrapicats, plans fixos, càmeres
Subjectives, decorats amb sostre, moviments de grues...
- Muntatge rítmic amb recursos sonors.