Análisis de 'Esperando a Godot': Aburrimiento, Existencialismo y Teatro del Absurdo

Esperando a Godot

Análisis

Beckett utiliza la interacción entre sus dos personajes para simbolizar el aburrimiento y la carencia de significado de la vida moderna. A pesar de esa frialdad, la obra presenta acciones de comedia que recuerdan a la comedia de Charles Chaplin y los hermanos Marx. Algunas interpretaciones sugieren que el personaje de Godot representa a Dios, pero no aparece en ningún momento, y la espera de Didi y Gogo representa la espera de las masas por un ser que jamás aparecerá. Otras interpretaciones mantienen que Pozzo representa el papel de explotador dada su abuso sobre Lucky. Pozzo usa la búsqueda de Godot para hacer que Didi y Gogo se queden y hablen con él, esto se ha interpretado como un cierto paralelismo con el uso de la devoción a Dios de las masas por parte de los líderes oportunistas para su propio beneficio.

Contexto Histórico y Literario

Beckett es un dramaturgo renovador del siglo XX, que cultiva el **teatro del absurdo**. El siglo XX es un tiempo de cambios. **Nietzsche** señala que “Dios ha muerto” porque el hombre tiene una sensación de vacío ante la falta de apoyo trascendente. La firma del **Tratado de Versalles** tras la Primera Guerra Mundial (1914-1918) produce el descontento de la vencida Alemania, lo que desencadenará veinte años después una Segunda Guerra Mundial (1939-1945). Estas traumáticas circunstancias provocan el desarrollo de la corriente filosófica del **Existencialismo**, que recoge ideas de filósofos del XIX como Kierkegaard y que reflexiona sobre la angustia vital, el vacío y el absurdo de la existencia.

Relacionado con el **Existencialismo** surge el **teatro del absurdo** en Francia alrededor de 1950. El sinsentido de la condición humana se refleja a través de argumentos sin significado, diálogos repetitivos, la incoherencia, lo ilógico y el disparate. Además de Beckett tenemos en esta corriente a otros dramaturgos importantes:

• Pirandello. Es el precursor del teatro del absurdo. Escribe Seis personajes en busca de autor, donde presenta a seis personajes que exponen al director y a sus actores la historia real de sus propias existencias.
• Ionesco. Escribe La cantante calva, obra en la que no aparece ninguna cantante, sino dos matrimonios y un bombero cuya charla estúpida acaba en un delirio de gritos sin sentido. Compone también La lección, en la que un profesor, para explicar el término cuchillo, mata con él a su alumna.
• Genet. Escribió Las criadas, donde dos sirvientas juegan a ser señora y criada para liberarse.