Belleza y fealdad en la estética: tipos de belleza según Kant

La Belleza:

5. Generalmente cuando alguien hace un juicio estético y afirma que es bello o feo, tienen la convicción de que eso debería ser así para todos.

Definición:

5.1 La belleza es lo que resulta agradable a los sentidos, por tanto causa placer. Aunque, como definición resulta insuficiente. Todo lo que consideramos bello es indudablemente agradable pero hay muchas cosas que son agradables y que no se consideran bellas. Por eso, aunque el placer acompañe a la belleza, no se puede identificar con ella. Es una cualidad del objeto o una emoción que este suscita. Cada una de estas ideas se enmarca en una postura distinta;

Tipos de Belleza:

5.2 Belleza Natural: Es la que suscitan los objetos naturales (una flor, un rostro...); Belleza Artística: Es la que suscita las creaciones artificiales al ser humano (las obras de arte, un soneto…)

La belleza artística se hizo depender de la belleza natural, se consideraba que el arte era bello en la medida en que lograba reproducir la armonía y perfección de los objetos naturales de la manera más fiel posible. Durante la modernidad se produjo un proceso de independización del arte con respecto a la naturaleza, dejó de concebirse como un espejo de la realidad y pasó a verse como una manifestación de la libertad y la creatividad humana que no está obligada a respetar las leyes de la naturaleza. Según Kant, el tipo de belleza no depende tanto del objeto que la suscita, sino de aquello que lo hace bello. Distingue entre;

• Belleza adherente: Es la que posee un objeto en función de la idea que tenemos de cómo debe ser ese objeto. No es belleza pura, sino que depende de la frialdad que se le atribuye.
• Belleza libre: Es la que posee un objeto en sí mismo, sin depender de ninguna idea o frialdad a la que deba adaptarse. Es una belleza pura.

Belleza y Fealdad:

5.3 Se considera feo todo aquello en lo que se da una disminución o ausencia total de belleza, por un lado formal y por otro material. La fealdad consiste en la deformación y la desfiguración de la materia o el contenido, la fealdad se asocia a lo éticamente negativo, a la maldad. Esto se debe a que muchos autores han querido ver dos ámbitos estéticos y éticos enfrentados: el claro y puro ámbito de la belleza y el oscuro y la maldad.

La fealdad y la deformidad su presencia solo sirve como contrapunto y contraste a la belleza o como forma de expresar lo estética y culturalmente rechazable. Con el Romanticismo se inicia una reivindicación de lo feo en el ámbito del arte, aparece como protagonista lo terrible. Francis Bacon, en este artista predomina el interés por la distorsión y deformidad de la figura humana.