Claves de la Mentalidad y Literatura del Barroco: Pesimismo y Desengaño

La Mentalidad Barroca: Una Visión del Mundo

El Barroco se define por una actitud vital y una estética pesimista que se justifican por los profundos problemas sociales y las crisis del siglo XVII.

• La vida como tránsito: Influida por la Contrarreforma religiosa, la vida se concibe como un breve y sufrido tránsito hacia la muerte, la verdadera vida.
• La fugacidad del tiempo: El tiempo se percibe como una fuerza destructora e implacable que todo lo aniquila. El tópico del tempus fugit (el tiempo huye) cobra una importancia capital.
• El mundo como engaño: En contraste con la confianza y el optimismo del Renacimiento, el mundo barroco es visto como un lugar de engaños, apariencias y desconfianza. Se busca ocultar la realidad tras artificios, en una sociedad donde era fundamental aparentar.
• Gusto por el contraste: Frente al equilibrio y la armonía renacentistas, el arte barroco muestra una clara tendencia al contraste, la exageración y la desmesura.
• Búsqueda del efectismo: Por encima de todo, se valora la capacidad de asombrar, sorprender y conmover al espectador o lector. Se presta, por tanto, más atención a la forma y al virtuosismo en el uso de las figuras retóricas que al tema en sí.

La Literatura del Barroco

La literatura barroca no supone una ruptura total con el Renacimiento, sino más bien una evolución y prolongación de sus subgéneros y temas. Sin embargo, se incorporan nuevos elementos y se intensifican los recursos para conseguir expresiones más complejas, sorprendentes y acordes con la nueva sensibilidad.

Características Generales

La literatura barroca refleja en sus obras los rasgos de la mentalidad de la época:

1. Crítica social y desengaño: Surge con fuerza la literatura satírica y burlesca, que critica mordazmente la sociedad basándose en un profundo sentimiento de desengaño.
2. Auge de la picaresca: Se consolida el género de la novela picaresca, un fiel reflejo de la desconfianza, el pesimismo social y la lucha por la supervivencia en un mundo hostil.
3. Complejidad formal: Se abandonan deliberadamente las normas clásicas de equilibrio y armonía. Se persigue una literatura de estilo difícil, elaborado y recargado, mostrando un mayor interés por la forma estética que por la claridad del contenido.
4. El arte de sorprender: Los autores complican la forma (tanto en el léxico como en la sintaxis) para asombrar al lector, quien buscaba en la literatura una vía de entretenimiento y evasión de la dura realidad.

Ejemplos Ilustrativos

El virtuosismo formal

Tanto en poesía como en prosa o teatro, se observa una enorme concentración de figuras retóricas (metáforas complejas, hipérbatos, antítesis, paradojas, etc.). Un ejemplo paradigmático en el teatro es La vida es sueño de Pedro Calderón de la Barca. Esta obra en verso explora magistralmente la confusión entre la realidad y la ficción, utilizando para ello juegos de palabras y un lenguaje muy culto y elaborado.

Evolución de los temas renacentistas

El Barroco es una prolongación de los temas y tópicos del Renacimiento, pero llevados al extremo y con una búsqueda de expresión diferente. Un claro ejemplo se ve al comparar el Soneto XXIII de Garcilaso de la Vega (Renacimiento) con el soneto «Mientras por competir con tu cabello» de Luis de Góngora (Barroco). Ambos tratan los mismos tópicos clásicos (carpe diem y collige, virgo, rosas), pero el tratamiento de Góngora es mucho más intenso, sensorial y formalmente complejo, reflejando a la perfección la nueva estética barroca.