La Escena Teatral Española del Siglo XX: Tipos, Autores y la Ruptura de la Tradición

El Teatro Español a Comienzos del Siglo XX: Tendencias y Rupturas

El teatro a comienzos del siglo XX se caracterizó por ser el género más retrógrado de la época, fuertemente condicionado por factores externos. Entre estos factores destacaban los empresarios, quienes se ajustaban estrictamente al «gusto burgués», y las exigencias de los actores respecto a los papeles específicos que deseaban interpretar.

La escena teatral de este periodo estuvo marcada por tres tipos de teatro distintos:

1. El Teatro Comercial

Este tipo de teatro estaba ajustado a condicionantes económicos y al gusto predominante de la burguesía, manteniendo un carácter marcadamente conservador. De él surgieron diversas tendencias:

• Alta Comedia o Teatro de Salón

  Trataba conflictos amorosos con una resolución superficial y presentaba personajes planos. Destacan:

  • Víctor Ruiz Iriarte con Rosas de Otoño.
  • Jacinto Benavente con La Malquerida o Los Intereses Creados.

• Teatro Poético o Modernista

  Abordaba temas históricos utilizando un lenguaje cuidado y en verso. Destaca Eduardo Marquina con En Flandes se ha puesto el Sol.

• Teatro Costumbrista

  De carácter más popular, seguía tópicos sociales y costumbres regionales. Destacan:

  • Los hermanos Álvarez Quintero, que trataban costumbres andaluzas en El Género Alegre.
  • Los hermanos Machado con La Lola se va a los puertos.

2. El Teatro de Humor o de Transición

Este género fue popular y tuvo un gran éxito, buscando principalmente el entretenimiento y la risa del público. Dentro de este encontramos tres subgéneros principales:

• El Gran Guiñol

  Representaciones realizadas por personas que imitaban marionetas.

• La Astracanada

  Obra cómica que hacía uso intensivo del retruécano (palabras de sonido similar para provocar confusión y risa). Destaca La Venganza de Don Mendo.

• La Tragedia Grotesca

  Tipo de obra que unía la risa con el daño o la desgracia de alguien. Destacamos a Carlos Arniches con Es mi Hombre y ¡Que viene mi marido!

3. El Teatro Renovador o de Ruptura

Este movimiento revolucionó los temas, estructuras, lenguaje y personajes del teatro comercial, buscando una renovación profunda de la escena.

• Teatro Modernista y de la Generación del 98

  Pretendía mostrar cuestiones existenciales y renovar la escena en función del simbolismo y el lenguaje. Destacan:

  • Unamuno: Trataba la angustia de ser mortal y el problema de la identidad. Sus obras escaseaban en acción, pero eran ricas en diálogo. Escribió El Otro y El hermano Juan.
  • «Azorín»: Creó el «teatro del suspenso», donde el final quedaba abierto a libre interpretación, con obras como Brandy, mucho brandy y su trilogía Lo Invisible.