Generación del 27: Poesía, Vanguardia y Tradición en España

A la generación del 27 pertenecieron un conjunto de poetas que comenzaron a publicar sus obras en la década de los 20, compartiendo ciertos rasgos comunes (amistades, relación entre ellos, gran cultura…) y suponiendo un florecimiento excepcional en la poesía. La denominación del grupo proviene de un acto celebrado en el Ateneo de Sevilla (1927) para conmemorar el 3º centenario de la muerte de Góngora.

Rasgos Estéticos Comunes

Entre sus rasgos estéticos comunes destacamos:

• **La síntesis entre tradición y vanguardias:** Deseo de buscar nuevas formas poéticas sin romper con la tradición, valorando de la literatura anterior:
  • La clásica, tanto la culta (Quevedo, Góngora,…), como la popular (villancicos, romances,..).
  • De la literatura española reciente destaca el interés por Bécquer, Rubén Darío, Juan Ramón Jiménez…
  • Las vanguardias están influenciadas por el surrealismo (liberación total propuesta e intento de captar el mundo ilógico del subconsciente), el futurismo (nuevos temas) y el ultraísmo (importancia de las imágenes).

Temática

En cuanto a su temática, se siguen cultivando temas líricos (amor, muerte,…) aunque desde nuevas perspectivas valorando el ingenio y el humor, además introducen temas propios de las vanguardias: cantan adelantos técnicos, el progreso, modas…

Lenguaje y Métrica

En cuanto a su lenguaje, destaca la renovación total a través del uso de imágenes (tanto la tradicional como la irracional). En cuanto a su métrica, incorpora definitivamente el verso libre, cuyo ritmo es conseguido a través de la repetición de palabras, ideas y estructuras semánticas, además combinan el verso tanto con estructuras tradicionales como populares.

Etapas de la Generación del 27

A pesar de que cada poeta tenga su trayectoria personal, se suelen distinguir tres etapas en la trayectoria del grupo:

• **Primera etapa (hasta 1928):** Influenciada por las primeras vanguardias y por la poesía popular.
• **Segunda etapa (1928-1939):** Se percibe cansancio del puro formalismo y gran influencia del surrealismo.
• **Tercera etapa (a partir de 1939):** Muere Lorca y se dispersa el grupo.

Principales Autores

En cuanto a sus principales autores destacamos a Pedro Salinas, Federico García Lorca, Rafael Alberti y Luis Cernuda.

Pedro Salinas

Entre 1923 y 1931 publica sus primeros libros: Presagios, Seguro azar, Fábula y signo, inscritos en la poesía pura con una temática, a veces, futurista. Tras estos vienen sus obras maestras, La voz a ti debida, Razón de amor y Largo lamento, que lo configuran como gran poeta del amor, ya que para él este es una fuerza que da plenitud a la vida y sentido al mundo. En el exilio es Contemplado y Todo más claro.

Federico García Lorca

La obra de Lorca es fruto de una imaginación y fantasía, que remite a una amplia tradición literaria, fundida con elementos de vanguardia. En su primera etapa, le da importancia a lo popular y a lo andaluz (Romancero Gitano), su segunda etapa tiene gran influencia del surrealismo (Poeta en Nueva York) y en su tercera etapa publica sus últimas obras como Sonetos del amor oscuro.

Rafael Alberti

La poesía de Alberti cuenta con una gran variedad de temas, tonos y estilos, alternando la poesía pura, el humor, la angustia… Su primera obra Marinero en tierra se inspira en las formas de la lírica popular por lo que se inscribe en la tendencia neopopularista de la generación del 27. El libro siguiente Cal y canto supone un cambio hacia lo culto y vanguardista. Con esto se produce una crisis en la que se compone su obra maestra Sobre los ángeles, en la que emplea la técnica surrealista y en el destierro publica Retornos de lo vivo lejano que muestra la experiencia del exilio y la nostalgia.

Luis Cernuda

Cernuda reunió su poesía completa en un único libro titulado La realidad y el deseo, enfrentamiento entre deseo de amor, de felicidad y realidad.