Manuel de Pedrolo y Joan Fuster: Teatro del absurdo y ensayo en la literatura catalana
Manuel de Pedrolo
Para comprender la obra de Manuel de Pedrolo debemos conocer el Teatro del absurdo, el género teatral cultivado entre los años 10 y 60 del siglo XX. Se basa en el abandono deliberado de una construcción dramática racional y en el rechazo del lenguaje lógico. La estructura tradicional es sustituida por una alógica sucesión de situaciones relacionadas con un estado de ánimo o una emoción. Se caracteriza por diálogos sin significado, dramáticos y repetitivos, sin conexiones.
Pedrolo se identifica con el Teatro del absurdo porque:
- Es una rigurosa transposición de la realidad que limita nuestras libertades.
- Sus personajes viven abocados a su mundo interior, a descubrirlo y explicárselo.
- Se interroga sobre la solidaridad humana, el conformismo ante la realidad, el afán de revuelta y sus dificultades, la búsqueda del conocimiento, la incomunicación, la trascendencia y la muerte.
- Finalmente, es una reflexión sobre algunos puntos fundamentales de la existencia humana y las preguntas inquietantes y eternas.
Estos conflictos sostienen situaciones cerradas y angustiosas, y los personajes están sometidos a acciones rutinarias e inútiles. Pedrolo crea una atmósfera especial de carácter simbólico en obras como Els hereus de la cadira (1954), La nostra mort de cada dia (1956) y Homes i no (1959).
Pedrolo utiliza técnicas del absurdo para burlar el rigor de la censura franquista.
Joan Fuster
Joan Fuster es una figura cimera de la literatura catalana. Reivindica el ensayo como el género más adecuado para su literatura. Es un texto argumentativo, en prosa y de temática referida a las preocupaciones y los valores humanos. Esta literatura de ideas nace del diario personal.
Su tema central es un continuo examen de conciencia, donde por conciencia debemos entender la interacción de un yo racional con el mundo.
Uno de los aspectos temáticos del ensayo de Joan Fuster es la cultura, entendida como el conjunto de los mecanismos de interacción del ser humano con su medio ambiente.
Aportó un trabajo estilístico que convierte su prosa en un instrumento ágil de pensamiento, de discusión y de lectura amena. Uno de los rasgos más recurrentes de su estilo es la ironía desmitificadora, que hace conservar la vacuidad de las grandes palabras con la vertiente materialista de la realidad social.
Nos presenta frases lapidarias, es decir, definiciones conceptuales que comportan alguna metáfora o hipérbole o el giro de un lugar común. Los aforismos ilustran técnicas que constituyen la base del estilo con que Fuster otorga contundencia y eficacia retórica a su discurso. A veces estos forman un libro entero, como Consells, proverbis i insolències.
Una de las estrategias más utilizadas por Fuster es el conversacionalismo. Su discurso está lleno de interjecciones y expresiones coloquiales.